弘仁绘画艺术浅析

摘 要：本文具体论述弘仁的作品中清冷简逸绘画风格的具体体现，这个特点从构图布局、笔墨和意境等方面都表现得很浓郁。本文就弘仁的绘画艺术探究分析，并论述其对后来的画派的影响和对当代艺术的深刻影响。

关键词：弘仁;清冷简逸;山水画;绘画风格

1 弘仁绘画中清冷简逸风格的具体表现

1.1 在布局中的体现

首先弘仁绘画构图采用几何式的方法，这种方法突破了传统，在作品中表现为计白当黑的空间布局，奇特的山石造型都表现为几何体。这种表现手法使整个画面对比非常强烈。弘仁则把这种空白用来表现画面的清冷孤寒之气，他的创新之处在于通过山石的塑造来表现空白，在整个画面中有许多造型各异、形状不同的空白石块，虽然只有在山脚和山石夹缝中进行了少量的笔墨点染，但整个画面交错丰富，给人留下一种韵味无穷的空间遐想。画面的虚实关系非常重要，如果主体表现得过于简单，空白过多，则会导致整个画面没有生机，死板僵硬。但如果主体被表现得过于厚实，所留空白太少，又会给人复杂沉闷的感受。

弘仁笔下的黄山雪景别具风味。他将计白当黑表现到了极致，增添了画面的动感，动静结合的表现更是一种意境的升华。弘仁的《始信峰图》也说明了他作品画面布局的独特之处，画中的山石都以几何体形式表现，给人很强烈的块面感，成为画面的中心。多层次叠加的构图，陡峭的山峰使整个画面幽静深远。

1.2 在笔墨中的体现

山水画非常注重笔墨的运用。笔墨指的是用笔力度和墨色在纸上的渲染效果，干笔最适合用来表现石面和老树的皴法，在纸上的间隙比较明显，有断断续续的韵味。湿笔则用来表现水墨渗化的效果，这样才能与干笔形成鲜明的对比，干湿笔交相呼应，使得画面活跃、丰富。通常来讲，无论是在笔法方面还是在墨法方面，弘仁都表现出很高的艺术成就。通过笔墨的浓淡变化来处理空间关系，包括远近、虚实都表现得很到位。他通过少皴多勾的笔法和淡润古秀的墨法来表现清冷简逸的绘画风格。弘仁学习倪瓒的用笔之法，虽然简练但却使画面不失秀气，且用笔果断肯定。

弘仁的作品《雨余柳色图》，表现的是雨后的黄山，画面层次清晰有序，水墨运用依然很少且非常清淡。远处的高山运用淡墨勾勒，所有的山石他都运用直线和几何体图形来表现，只是稍稍皴擦凸显石头的质感。画中的树木萧疏，荒凉的茅屋，再加上淡墨勾出的几处沙坡，尽显整幅画的清冷简逸之气。同时，把他内心的孤冷表现到了极致。

1.3 在意境中的体现

弘仁皈依佛门后，自己的内心得到净化，正是这种心态的转变使得他的作品没有丝毫轻浮之意，反而通过几何体式的黄山构造以及造型奇异的松树表现出一种更加清冷而广阔的意境，如同在动荡的时局中找到了一丝让人慰藉的动力。弘仁的绘画风格与倪瓒相似，倪瓒在意境上也表现出极深的造诣，画面同时散发着清远淡泊的韵味。

他的晚年作品《黄山天都峰图》，绘黄山天都峰的景色，作品以严整简洁的造型，方折的线条，表现出天都峰的峻奇雄伟、气势磅礴。作品中少了倪瓒的荒凉寂寞之境，而多了几分清新之意，富有生活气息。在笔墨处理上，山石多用线空勾，没有大片的墨，没有粗拙跃动的线，除了少量坡脚及夹石外，山石上几乎没有繁复的皴笔和过多的点染，显得苍劲整洁。画面意境充分体现了清幽寂寥的内心世界，使人清晰地感受到他的淡泊之心。总体而言，弘仁的绘画更多地表现为清冷、静谧的意境。画面朴素，用墨清淡，折射出一种空灵高雅的意境。

2 弘仁绘画风格对后世的影响

2.1 弘仁绘画的美学艺术价值

弘仁从武夷山到黄山之后，内心世界发生了极大的变化，但艺术风格并没有发生太大的变化。在有关武夷山的作品中，树木枯黄，柔弱无力，体现了他内心的无奈与苍凉，而在之后有关黄山的作品中，表现在画面中的物像更显荒寒之意，但又增加了几分坚强的个性在其中。他对于黄山的了解比较透彻，结构也了然于心，并通过自己独特的方式表现出别样的黄山，画面中呈现的空间充满静谧，黄山给人一种壮美辽阔之感，但弘仁笔下的黄山却充满了冷寂。这也正是弘仁内心的真实写照，他的画面从里到外都表现了出家人的空寂，画面质朴、孤寂。从观赏者来看，作品中留有的空白给人留下了无限的遐想和美感，并且他的山水画突破了前朝古板的形式，从而在绘画界开辟了一条新的道路，具有很大的进步。弘仁的作品具有独特的审美趣味和人生理念，同时这也是他内心深处的倾诉与独白。笔墨的简洁，线条的刚硬，再加上他自身的遗民情怀，成功塑造出了深远幽静的黄山形象，凝聚了最美、最高的艺术价值。

2.2 弘仁绘画风格的影响

在古代画坛中描绘黄山的画家非常多，但弘仁对黄山之美的表现深邃悠远，他清冷簡逸的绘画风格使黄山的险峻巍峨之美超越了其本身。他的绘画风格在当代的绘画界影响极大，其中“新安派”的创立就是受到了弘仁的影响，而且弘仁是“新安派”的领军人物，教出了许多学生。但他的追随者大多只是模仿他的外形表现，而未注意到画风本质，缺乏内在精神。

在弘仁的作品中，从学习倪瓒，师从萧云从，到借鉴宋元。他一直秉承“继承”与“发展”结合，两者相得益彰。只有在继承传统的基础上力求创新才能走得更长远，具有很大的发展潜力。弘仁在传统的基础上注入了自己的绘画理解与理念，将自己的主观情感融入其中，并突破传统创造出新的构图表现方法，造就了他清冷简逸的绘画风格。弘仁在画坛的表率作用值得现代艺术家学习，他们应该像弘仁一样，在继承传统的同时抓住时代特征，创作出符合时代发展趋势的优秀作品。

参考文献：

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[2] 李霖灿.中国美术史讲座[M].广西师范大学出版社，2010.

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[4] 孙群.浅析弘仁绘画艺术特征[J].湖北函授大学学报，2009（3）.

作者简介：曹慧（1994—），女，山西吕梁人，陕西师范大学美术学院2017级学科教学（美术）专业硕士研究生在读，研究方向：美术教育。