吴昌硕“金石写意”画派的影响刍议
2018-07-23徐国喜
徐国喜
摘 要:吴昌硕是“金石画派”的扛鼎之人。他将“金石写意”画风引入一个高峰,其影响由南到北,再由北到南;且承前启后,隔代同声呼应,以跨越世纪的卓著影响使“金石写意”画风盛行于20世纪。
关键词:吴昌硕;“金石写意”;金石写意画风;金石画派
吴昌硕是“后海派”的代表人物,“金石画派”的扛鼎之人。他集“诗、书、画、印”为一身,融金石书画为一炉,被誉为“石鼓篆书第一人”“文人画最后的高峰”。他以“以复古为革新”独辟蹊径,将金石、书法入画,富有金石味老辣古朴与雄健奇伟的独特画风,激活了中国画的生命力和创造力,开启了中国近现代写意花鸟画的新纪元。
1 “金石写意”画风的缘起
何谓“金石”?金,一般指材料为青铜的器物,包括上古青铜礼器及其铭文、兵器、青铜雕刻、符玺等;石,主要指石质的文物,包括各种碑刻文字及图案,如墓碑、摩崖石刻、石造像等。“金石”本指铭文、石刻及以刀刻石所产生的诸如篆刻、碑版等艺术形式,转化为一种艺术感受与气质。“金石”作为一种学问研究始于北宋,作为艺术元素渗入书画则起于明清。所谓写意,是指国画的一种画法,通过简练概括的笔墨,着重描绘物象的意态神韵。所谓“金石写意”,将钟鼎金石之力融于画,“直从书法演画法”“临气而不临形”,将写意之境,从“诗书画”的“三绝”发展到“诗书画印”“四全”的一种新画风。“金石写意画风”是清代“朴学”思潮的衍生物,是“碑学”运动“保存国粹,提倡金石书画”,融合“碑学”古拙雄健的书法笔意入画,而形成的新画风。18世纪以来,“金石画风”在江南一带逐渐成气候,之后蔓延至全国。“金石写意画风”改变了中国书画的审美模式,突破了书画艺术平淡中和、文雅逸情的艺术风格,呈现出笔墨恣肆、奔放率真的艺术境界。“金石画派”可以追溯到清代碑派以及金石学派的兴起.陈传席在《20世纪中国美术形成各种因素》一文谈道,“金石画派”的缘起“从金农、吴让,到赵之谦为首的金石派逐渐成熟”。赵之谦堪称“金石画派”的开山人物。赵之后,吴昌硕将“金石、书法入画”的传统发扬光大,将“金石写意”画风引入一个高峰,成为“金石画派”的扛鼎之人。
2 吴昌硕“金石写意”画风的承变
2014年8月,笔者在中国美术馆观看了为纪念昌硕先生诞辰170周年而举办的《吴昌硕与20世纪写意花鸟画名家展》,展览的主旨是以吴昌硕为源点,汇集其亲传弟子、再传弟子以及受其影响者,展出了齐白石、潘天寿、陈师曾、王震、赵云壑、朱屺瞻、王个簃、陈半丁、来楚生、吴茀之、诸乐三、李苦禅、王梦白、王雪涛、于希宁、崔子范共16位20世纪写意花鸟画大家,以南北对应的方式,纵向推展,呈现吴昌硕的传承与影响。这样一个梳理文脉薪传,学术研究式的展览,在近年的画展中少之甚少,难能可贵。
吴昌硕以书画为业,属传统师徒相授教育模式的典例。“吴”门立雪,他的影响力到底有多深远?通过怎样的途径与方式传承影响的?从南北方两展区看,吴昌硕的影响海派、岭南派自不必说,京津名家亦倍受影响,他的穿透力影响了整个中国,甚至传播到亚洲乃至世界,尤其是日本画界对其几乎到了顶礼膜拜的程度,专门铸吴昌硕半身铜像赠西泠印社陈列。吴昌硕大江南北的继承者众多,远不止展览选取的这16位名家。透过展览,再透过时代、个人、传统三者的关系,笔者对吴昌硕与众徒之间的关联承变有了一些直观的认识,对其创立的“金石写意”画风传承与创变也有了大致的脉络。
“吴门”高足,有行拜师之礼的亲传弟子,如王个簃、陈半丁、来楚生、吴茀之、诸乐三、王雪濤、沙孟海、李苦禅等;也有慕名崇拜者,得吴氏亲授点拨,如陈师曾等;还有受吴氏影响的再传弟子崔子范、于希宁等。他们中既有专攻书法篆刻者或绘画者,也有三者兼善者,其弟子朱复戡和沙孟海在金石篆刻和书法上卓有成就,不擅长花鸟画,故不在展览之列。人们耳熟能详的“吴门”佼佼者,陈师曾、王个簃、齐白石,潘天寿、王一亭、赵云壑等,他们之中有继承者、化境者、破局者、提纯者。吴昌硕亲传诸弟子赵云壑是“吴门”忠实的继承者,其作品无论是笔墨气质,还是风格形貌上与老师如出一辙,但他涉足山水,较老师画路稍微广些。王个簃、吴茀之、诸乐三、来楚生等以写生方式拓展了花鸟画的表现方式和构图格局,打破了吴昌硕画风的程式化,是“吴门”之化境者;亲传弟子潘天寿“师其意不师其迹”,他对吴昌硕的笔墨技法、气象风骨等进行了有益的提纯,且高屋建瓴地构建起一套绘画理论,以破而开新,是“吴门”的破局者。齐白石,他既不是亲传,也不属于再传弟子,且未曾与吴昌硕谋过面,但他受过吴门亲传弟子陈师曾的提携,其“衰年变法”之成功也离不开吴昌硕的影响,加之其睿智的觉悟,将具象与抽象、再现与表现、朴实与天趣“胆敢独造”,高度融通,自我造化而成大器,成为“吴门”的提纯者。再传弟子于希宁数十年潜心研习“吴门”治印之术,方寸之间得吴氏朴茂雄强之气,将吴氏金石画风与时代精神相呼应,形成了个人刚劲挺拔的艺术风格和美学品位。崔子范酣畅淋漓的笔墨中透出吴氏的雄强气势,又大胆吸收西方现代艺术,引进装饰风、构成味,泼辣鲜艳的色彩,强烈的视觉冲击力,实现了写意花鸟画的大胆突破。他们可谓是“吴门”的传变者。因此,“吴门”金石写意之风不仅由南到北,再由北到南的反向影响,且承前启后,隔代同声呼应,以跨越世纪的卓著影响使“金石写意”画风盛行于20世纪。其卓著影响绵延一个多世纪,直至今日,可显现吴昌硕艺术恒久的分量和魅力。
梳理吴昌硕的艺术的影响,金石写意花鸟画一路起始有源、传承有序。艺术永远不可能一蹴而就,艺术的生长也有其源头的,前者的艺术风格是后者艺术风格的来源。艺术理念的一致、笔墨的传承、风格的延续、学养的沉淀……引领着流派的延续和传承,超越了先辈的成就,葆有艺术活力。时代新变,艺术的传承、发扬与创新仍然应该在坚守传统文化、哲学和美学思想以及文化精神的前提下,赋予它时代性的审美发展,在积淀中活态出艺术生命。
参考文献:
[1] 汤哲明.金石重彩大写意在海上的崛起[N].东方早报,2012-10-08.
[2] 齐驸.“画岂在貌似”——浅谈吴昌硕写意花鸟画风“北传”及再传者之创变[A].吴昌硕与二十世纪写意花鸟画名家[M].人民美术出版社,2015.