儿童美术教育的创造思维研究

栗翠

摘要：儿童与生俱来就对生活世界存在独特的感受能力、审美角度。儿童绘画却常常因为受到成年人传统教学模式的限制而表现得呆板、固定，缺乏童真的创意和灵魂。

关键词：儿童美术教育;创造性思维;观察能力;动手能力

中图分类号：J20-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）24-0219-01

一、利用儿童丰富的想象力和对美术的天然兴趣

培养创造性思维想象是创作的源泉。儿童思维的主要特点是它的具体形象性以及进行初步抽象概括的可能性。儿童的天性是活泼好动，他们敢于大胆想象，对周围的事物没有现成的看法和固定的认识，对自己所处的生活世界充满好奇、充满幻想，甚至天马行空。在他们眼里世界的一切都是有生命的，都是活生生的个体。他们对生活世界的很多认识是对成人认知和成人思维模式的颠覆。

因此，教师要巧妙地抓住儿童纯洁稚拙的童心和容易被新鲜事物吸引的特点，以及独特的想象力，有步骤、有针对性地释放他们的想象空间，将眼睛看到、心灵感受到的丰富而奇特的生活世界转化为色彩斑斓、造型独特的美术世界，培养他们的动手能力和创造性思维能力。

二、科学的美术教育策略是培养儿童创造性思维的重要保证

在利用儿童对生活世界的丰富的想象力和对美术的天然兴趣进行美术施教，培养儿童创造性思维的过程中，离不开美术教师的正确认识和科学、有效的启发。儿童美术教师不仅仅是“传道、授业、解惑”的传统角色，更应该像是大海中的一座灯塔，指引他们朝正确的创造性思维的培养方向前进。儿童美术教师“对儿童美术经验与情感的感性塑造和表象建构工作，不但对青少年孕育创造性思維的感性动力和表象时空具有决定性意义，而且还对人的道德情感、认知意向和人格行为产生深刻的定向式、印刻式影响”。因此在培养儿童创造性思维、开发儿童智力的过程中，美术教师责任重大。倘若以形象生动、直观有趣等多种方法和多种视角去激发儿童的想象力，捕捉儿童的兴趣点，开启儿童的创造性思维，就可以达到事半功倍效果。老师生动形象的语言是学生进入绘画思维和创造的桥梁。教师要善于运用生动的言语、准确的动作、鼓励的眼神、真诚的情感、平等的作风以及良好的精神风貌，去营造出一个宽松和谐的学习氛围，帮助学生树立信心，尽情地表现心中所思、所感，眼中所见，耳中所闻，创造出儿童美术作品纯粹的童真和活的灵魂。

（一）让儿童自己动手和动脑

教师不可轻易越俎代庖让儿童自己动手和动脑能有效地、积极地引导他们的创造性思维。美术活动中培养儿童的创造力，离不开儿童的手脑并用。当儿童产生了创造意识后，就会迫不及待地通过自己的双手去验证自己的想法，在验证过程中，他们会一次次地改进自己原有的思路，通过再思考再动手，最终达到完美的结果。

（二）采用适当激励策略，激发儿童创造思维

美术教师应当在儿童的美术创作中引导学生体会创造性劳动的喜悦，让儿童在自信和赏识中延续并增强对创作的欲望。当独特的构思与新颖的作品受到表扬获得赞美的时候，更能增强他们创造的自信心与创作的欲望，激发出儿童的创造性才情。

1.创新点评方式

在我所开展的儿童美术教学活动过程中，我发现，孩子们感兴趣的不仅仅是五角星的多少，还有每堂课画面背后老师写的评语。学生把每一次评语当做老师给自己的悄悄话，从评语中孩子能知道自己的画优点在哪里，不足在哪里。美术作业讲究创新思维，儿童画要求有趣。教师应鼓励和肯定儿童大胆创造，对有创意的儿童给予表扬，并通过教师的肯定让儿童得到创作的快乐，让儿童的创造思维得以延续。

2.采用多种形式把儿童作品展示出来

不论是绘画还是手工、泥塑，在每一堂课结束以前，我都会让每个孩子拿着画册到讲台上介绍自己当堂课的作品，他们会告诉其他小朋友和老师：我今天画的是什么、我的画面讲的是什么故事、我觉得自己哪里画得好。同学们都会参与到自评和评价他人作品中，老师也会加以点评引导，把儿童作品中的优点最大化挖掘出来，初步培养儿童辩别好坏的能力，提高审美意识。儿童也可以在看其他同伴的作品。同时，开阔视野，取长补短，拓展自己的思维积累素材。让儿童的创造思维在课余时间得以延续。

（三）将美术与其他学习领域结合起来，融会贯通，促进儿童创造性思维的发展

进入21世纪后，人类开始重新审视儿童美术课程内容的全面性和整合性，“逐步拓展美术欣赏的内容，考虑欣内容与表现内容的有机整合，探索美术课程与其他课程的有机融合，加强儿童美术课程与儿童生活世界的联系”。

对儿童美术教育而言，这种课程的融合突出表现为美术与音乐、文学的融合。美术贵在创新，创造是美术的生命。儿童喜欢画画、手工，就如同喜欢游戏一般，儿童在美术活动中创造想象之大胆是成人所不及的。给儿童一个相对自由的时间，创设一种能激起创作欲望的艺术空间，让儿童能用自己喜欢的美术表达方式表达情绪和认知，儿童的创造潜能、审美表现愿望和能力、创造型人格就能够在美术活动中得到充分挖掘、激发和培养。