象征主义绘画在中国的传承与发展研究

郭世杰 刘莹 王小金

摘 要：象征主义绘画诞生于19世纪末的法国，通过吸收、借鉴象征主义理论观点，创作出独特的绘画表现语言成为西方艺术史上的重要组成部分，20世纪初象征主义艺术思潮传入中国，一批中国画家在其影响下，结合我国时代发展要求创作出大量具有民族主义特色的美术作品，通过近百年的不断实践探索，象征主义美术在中国得到很好的传承与发展，并体现出中国特色。

关键词：象征主义;民族文化;传承发展

象征主义绘画是19世纪末出现在法国的一种艺术流派，强调尊重画家的个人主观感受，依靠内心所想创造出一种带有暗示和象征性的理想画面。艺术家可以根据自身的亲身感受在美术创作中用自己的表现形式来表达自己的思想观点，艺术表达上更具开放性、多元性、纯粹性，这种自由的艺术形式在当时备受艺术家的青睐，象征主义绘画成为当时各种艺术流派的主流。20世纪初，象征主义思潮传入中国，由于象征主义与中国的意象表现在某些地方具有相似之处，象征主义绘画在中国美术界很快传播开来。中国的艺术家通过对西方象征主义绘画的研究和对我国的民族文化内涵不断相互融合，逐渐拓展出具有中国特色的象征主义绘画体系。

中华文明源远流长，象征主义绘画艺术形式在中国很早就得到了运用，从史前时期雕塑纹样图案到现代绘画，中国美术作品中的象征意义形式丰富而深厚。如半坡文化中的“鱼纹盆”便以鱼的纹饰象征生殖繁衍;马王堆墓出土的“形帛画”便具有典型的天文气象等象征意味;清代朱耷作品中的水鸟、鱼类、孔雀等造型大都高度概括简略，作品中主观意愿强烈，具有一定的品格与象征性。20世纪初，象征主义绘画逐渐被引入中国，这种新颖的形式语言使我国画坛为之一振，一些画家在其影响下，开始运用象征主义思想和它的绘画形式创作出了很多颇具民族主义的象征意义的美术作品。改革开放后，社会思想进一步开发，画家打破了原来那种过于理性追求客观对象的创作模式，通过美术创作表达自我的真实感受，进行内心思想的精神探索。比如，何多苓的作品《春风已经苏醒》，作者以高度和谐的画面整体性呈现出思想解放的象征意义和对一个时代的认识。“85新潮”时期的美术创作的主题思想更多体现出人性的解放和自我的复出。中国画家在艺术作品中充分敞开自己的心扉，挖掘深层意识，表达自己内心的真实的精神追求。20世纪90年代后期，象征主义的绘画语言在中国得到进一步的发展，也出现了一大批运用象征主义理论表达自我内心感受的画家。他们更加注重对自我感受的呈现，刻画对象渐渐地从宏大叙事模式转向自身微观体验感受，并将能够代表现代元素的数码影像、商业符号、新型材料等元素融入自己的创作中。进入21世纪，随著全球化、信息化的不断深入，象征主义绘画在中国的发展也迎来了变革。画家在创作自己的作品时拥有更多的选择性，时代发展赋予他们更多的表达主题和创作元素，他们可以用任何与之相关的创作元素来表达自己对所处这个时代的关注，让自己的作品与整个社会变得息息相关。新世纪的中国美术创作迎来了新的绘画语言探索，一些画家在创作中强调主观个人感受的同时，也从中华民族传统文化艺术中寻找更多可能，以中国传统文化的精神内涵与美学原理作为创作灵感来源。

此外，象征主义绘画在新时代下也展现出一些新的特点。

首先，随着时代的发展，文化环境的改变，致使原有的美术创作元素象征性功能也在发生着变化，例如在象征主义绘画中起到关键作用的色彩运用就发生了很大变化。文艺复兴时期的宗教题材作品中，红色和蓝色作为圣母服饰的象征性颜色，象征着神圣与高贵，纯洁与大爱;而红色到了中国则体现出不同的象征意义，除此之外，红色在中国不同的时代也代表不同的象征意义。在革命抗争时期，红色代表人民群众对革命事业的热情和面对敌对势力的抗争精神。而在和平时期，红色代表了一种对美好生活的向往和博爱的时代精神。所以，对于美术创作中的象征元素解读，需要我们以一个动态的眼光看待，要全方位地研究画家所处的时代文化背景、创作根源、个人履历等因素来考量。

其次，随着改革开放的持续深入，国家对文艺事业的大力支持，中国画家们根据时代发展要求，结合我国传统文化内涵，逐渐开始构建自己的象征主义绘画体系，并创作出很多受到世界瞩目的中国象征主义绘画作品，中国已然成为象征主义绘画发展的一片热土。

再次，中国当下象征主义绘画的发展折射出多学科彼此交融的特点。多元互动的发展态势，象征主义人类学、艺术人类学、符号学等学科理论体系的发展不断为象征主义绘画发展提供理论指导。直接导致中国象征主义绘画多元化、全面化方向发展。象征主义绘画在中国的传播广度和热度都已达到一个较好状态，不同地域结合自身文化环境拓展出新的象征主义表现形式。象征主义绘画本土化呈现出多样性。另外，当代画家对当代中国社会转向民族文化象征符号和意义也进行了理论分析和实践研究。在当代中国社会转型期，社会文化变迁必然导致象征本身内涵发生变化，对其背后的动因及特点进行研究，对其更为本质的内在结构进行挖掘应该是当下画家下一步研究的重点。

诚然，从象征主义绘画在中国的发展历程来看，不难发现，象征主义绘画已经成为我国当代美术创作重要的组成部分。特别是在艺术发展快速化、多元化的今天，更多的中国画家通过美术作品来传达他们对生活、对文化、对社会的思考，而象征主义手法显然成了他们创作中必不可少的重要形式。象征主义绘画在中国的土壤上不断传承，而且得到了很大的发展，这无疑丰富了中国的美术创作形式，也给世界的绘画体系带来了新的内涵与生机。

参考文献：

[1] 王天兵.西方现代艺术批判[M].北京：中国人民大学出版社，2005.

作者简介：郭世杰（1987—），男，河北邯郸人，硕士研究生，讲师，研究方向：美术学。

刘莹（1987—），女，河北唐山人，硕士研究生，研究方向：学科教学（美术）。

王小金（1985—），女，河北邯郸人，学士，武安市南关小学一级教师，研究方向：小学教育。