试析绘画中的“错觉”形式对现代设计的影响

摘 要：设计的发展与绘画风格、理念和形式的影响息息相关。现代设计中，绘画的运用十分常见。现代绘画形式中存在很多需要现代设计发掘和探究的文化底蕴与精神含义。本文对绘画中的“错觉”形式展开研究，探寻“错觉”对于现代艺术设计的影响，希望可以在一定程度上推动现代设计内涵的建设。

关键词：“错觉”;现代设计;心理效应;影响

1 绘画中的“错觉”和其于现代设计中的应用

现代绘画中的“错觉”是指人们由于外界原因或心理与生理的因素，欣赏绘画时出现的错误感觉。人们在仔细欣赏绘画的过程中，因为外界的某种原因视觉出现和客观事物不同的认知。“错觉”的出现存在某种歪曲趋势与规律性，不是个例的感觉，人们一般不能消除绘画时的“错觉”视觉效应。现代绘画中常见的“错觉”类别一般包括几何图样、颜色、光渗、距离等。这部分“错觉”也为观看的人提供了某些趣味性，完成了绘画作品和观看者的无形之中的交流，存在“错觉”的绘画作品一般更加能够传达出作品所蕴含的内涵，进而使得更多的人注意到并认可该作品。现在大部分学者都非常看重现代绘画中的“错觉”，同时也把它普遍应用到设计方面，如用于建筑、服装与环境艺术设计，工业产品与平面设计很多的方面，对于现代设计也有很大的影响，并且处于不可忽视的地位。绘画的“错觉”对现代平面设计的形式、色彩与材料设计等均产生了非常大的影响。

2 现代设计中“错觉”的效应探究

“设计”是我们为处理问题而展开的创造性的活动，现代设计是在符合解决问题的需求之后，在特定历史与文化环境中的产物。设计的审美风格会在一定程度上被当时的绘画风格所影响。现代设计注重视觉冲击和与众不同，“错觉”在现代设计心理学中是非常有意义的一种现象。

2.1 现代设计中的有效错觉效应

在文艺复兴时期，画家通过视错觉效应，使用近大远小、近实远虚的错觉规律的造型方式被称作透视法，并普遍运用于绘画与设计之中。同时，还存在一种采用视错觉的艺术——欧普艺术，该艺术一般通过光学、物理学和心理学等理论，使用并置、叠加、错位的方式使得图形达到震撼人心的效果。欧普艺术一般会通过闪烁、流动、模糊与强烈等方式，使得之前静止的作品变成动态的。这种“不可能图形”的原理使观察者要体会到整个对象需要整合各个空间位置，对不同位置细节的认知不能正确地结合起来。这样图形整合之后，在人们眼里就具有了有效错觉效应。

2.2 现代设计中的错觉矫正效应

错觉是不能消除的，它能够使设计师完成预计的视觉效果，不过这也可能产生不利影响。因此，在错觉的运用中要通过合适的方式矫正消极的错觉。轮廓线条以及比例矫正是最常用的矫正手段。比如，法国国旗的三条色彩在人们看来是等宽的，不过这3种颜色的彩条其实并不是一样宽的，由于白色比两边的颜色亮，会让人出现错觉，因此设计师为矫正该错觉，就将蓝色的彩条设计得较短，而红色的较长一点。

3 现代绘画的“错觉”对现代设计的影响

现代绘画中的错觉对现代设计有一定的影响，主要有透视错觉、光与色错觉、形式与空间错觉。

3.1 透视错觉对现代设计的影响

透视错觉是根据其近大远小、近高远低的原理，在设计的时候使得艺术作品的人物和空间等存在体量与深度感。透视错觉在绘画中一般是风格派与构成艺术所表现，风格艺术一般利用点、线、面等样式，使得图案的观察者出现空间错觉。而构成主义是利用其错觉，采用不同的物质平衡空间态势。比如，矛盾空间能够造成视觉的骗局，这种视觉错觉样式与原理在现代设计中是很普遍的。

3.2 色错觉对现代设计的影响

色错觉是色彩自身的心理效应，从而出现大小与重量感、距离与疲劳感以及味道感等错觉样式。色错觉是风格派的一种手法，重视抽象与简化。利用色彩错觉完成纯精神性的传达。色错觉经常应用在现代设计中。比如，在进行平面设计的时候，利用颜色的对比完成平面设计面积上的改变。需要重视图颜色的面积与位置的对比。

3.3 形式错觉对现代设计的影响

形式错觉一般体现在设计的平衡感、动感以及韵律感等方面，现代设计的形式错觉一般是利用位置放置、色彩对撞与明亮程度来使得作品的观看者出现视错觉，增强作品的感染力。设计师必须重视节奏和韵律方面的内容，所以把形式错觉形式运用于艺术设计中，在设计中展现作品内容的动态是非常重要的。

3.4 构成主义空间平衡透视错觉形式对艺术设计的影响

在舞台布置和物体位置上，设计者利用构成理念，把舞台的上方与地面表现出向内斜的样子，此时可以使得观众有一种舞台更大的错觉。设计的时候，设计者将台阶两侧向内倾斜与纵深，组成梯形的样式，使得观众忽略两边的靠近，加深台阶的空间深入感，强化舞台的深度。在设计梵蒂冈教皇接待厅的时候，十分重视前厅大阶梯的布置，把台阶与侧墙分别平均向内斜，这就是一个利用透视错觉增加设计深度的成功例子。所以，构成主义的空间平衡透视错觉能够一定程度上增加物体的深度。

现代设计通过构成主义抽象几何浮雕的方式对墙上的装饰图样进行设计，使得观看者具有类似现实的体会，同时存在一种视觉拉长的效果。比如，米兰玛利亚礼拜堂在设计的时候，设计者无法留出相应的空间满足附近广场以及祭坛的需求，因此需要利用抽象的几何图形来强化墙壁的装饰，通过透视错觉的方式让观看者产生空间扩大的感觉。

参考文献：

[1] 张福成.视错觉在设计上的运用[M].北京：轻工业出版社，1983.

[2] 许业成.视错觉的研究综述[J].科教文汇，2009（05）.

[3] 李寧恒.视错觉在视觉传达设计中的运用[J].美术大观，2009（07）.

作者简介：王慎芳（1979—），女，辽宁本溪人，齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院讲师。