童声合唱训练实践探究

蒋双　刘铮

摘要：《义务教育音乐课程标准》指出：要重视并着力加强合唱教学，使学生感受多声部音乐丰富的表现力，尽早建立与他人合作演唱的经验，培养群体意识及协作能力，使他们在演唱表现中享受美的愉悦，受到美的熏陶。

关键词：童声；合唱；声音；训练

合唱是一门技巧性很高的群体艺术，它以注重情感陶冶，追求音色美好为首要要求，在教学过程中包含声乐技能以及对音乐作品的欣赏能力、表现能力的培养。根据新课标的要求，音乐教师应重视合唱教学，充分利用音乐课堂和课外兴趣活动时间，培养学生的合唱技能及艺术实践综合能力。为此，我们在班级合唱教学和多年的合唱队训练中进行了教学实践与探究，积累了一定的教学经验，下面，从几个方面谈谈童声合唱的训练。

一、 视唱练耳训练

合唱教学不能急于求成，要循序渐进、阶段性的进行学习训练。首先要加强单旋律音准和节奏训练，为合唱教学打下扎实的基础。

（一） 音准训练

演唱歌曲的先决条件是音要准。小学生首先要从单旋律开始训练，先学唱音阶，在唱音阶的同时，教师可以弹奏简单的乐句片段，让学生辨别唱名，可从简单的乐句听起，逐步发展到较难的旋律音程。同时必须重视练耳，听得准才唱准。教师应注意多做示范性唱奏，让学生巩固对音准的认识。

（二） 节奏训练

培养学生良好的节奏感，是合唱教学的一个重要方面。可加强平稳节奏的训练，不同时值的符点音符、切分音、三連音、前十六、后十六节奏训练，变化节奏训练及两声部交错节奏训练等，以提高学生节奏变化的反应灵敏性。节奏训练可结合学唱歌曲或乐句进行，以突破重难点，避免枯燥，提高兴趣，唱好歌曲。

二、 歌唱技能的训练

（一） 演唱姿势

良好的姿势是学习歌唱的第一步。教学中，教师要随时纠正学生不正确的歌唱姿势，如翘下巴、挺肚子、嘴张不开、眼睛乱看等毛病，要让学生一参加合唱团就养成正确的歌唱姿势，良好的歌唱状态：坐立要正直，保持一种兴奋和放松状态，笑肌抬起，双眼平视，上胸敞开，小腹微微收拢，面部表情自然等。在实际的训练中，教会学生尽量把牙关张大，口腔空旷。口形呈轻微的“竖立”椭圆形。适当的调整口形，让孩子唱出脆嫩的、甜美的声音；若口形太开放，声音太靠前，就会发出不悦耳的“白声”（散声）。

（二） 呼吸

歌唱的原动力就是气息。古人说：“善歌者，必先调其气也。”在合唱团里，优美的音质，良好的音准，清晰的语言都是以正确的呼吸为基础的。呼吸训练时可进行一些纯呼吸练习，如闻花、呵气、咳嗽、高音喊叫等，体会吸气、呼气的动作和位置。气息量应在自然状态下加深加大一些。在纯呼吸训练的基础上，可进行呼吸控制练习，如吸气→控制→吐气→……使学生逐步学会有节制地控制气息的能力（以上每次各10秒）。当中包括慢吸慢呼、快吸慢呼，吐气做到匀，慢，稳，以平直的线条出来，不是抛物线，如吹蜡烛。当然最重要的是循环呼吸，它是合唱艺术中特有的。循环呼吸要注意两个原则：一是不减音量，二是口形不变。避免与换气、偷气混淆。

（三） 声音的训练

少年儿童歌唱时的发声必须是高位置即鼻腔以上贯通的头声发音。在训练歌唱发声时，先要考虑的是要具有优美动听的音质，而不是音量。英国儿童音乐教育家哈蒂指出：一般儿童在未受到相当好的训练之前，决不允许他们大声歌唱，否则，美的音质就会消失。积极地用轻声歌唱，能使儿童去体会发声器官的协调活动，建立起正确的声音观念，还能保护儿童的嗓音。训练时要充分考虑学生的生理特点，可先用轻声带假声，再以假声找头声，逐渐扩大共鸣腔，去解决自然声的局限。可用母音“u”音进行声音训练，因为“u”音色稍暗、柔和，用它进行训练，容易找到头腔共鸣，避免大声喊唱，位置低，声音“炸”“虚”“白”“咧”等毛病。教会学生在演唱时口腔里有一种“空含感”，坚持声音高位置，在高声区加入适当的假声，上口盖要打开抬高，音越高越保持高位置，增强气息的深度，寻找“微提面颊、打哈欠的口腔动作、唱给远方的人听”等方法。

咬不准字头，归不好字韵，这是少年儿童声音训练中普遍存在的问题。针对这种情况，可指导学生用普通话大声朗读歌词，结合发声，训练不同声母韵母的口形，声母一带而过，把声音归到韵母上去。使学生学会自然圆润的发声，逐步养成习惯，以保证合唱时声音协调统一。

三、 和声训练

在歌唱技能技巧及歌唱能力培养的基础上，可对学生进行和声基本训练，坚持对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以从旋律音程开始，逐渐到和声音程，从单声部训练到两个声部的合唱练习。和声训练可以与练声训练结合，为了生动有趣，和声训练还应与歌曲合唱乐句训练相结合。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱歌曲了。

四、 培养学生歌唱中的“生命状态”

在歌唱中要引导学生全身心的投入。歌者应赋予作品灵动的生命，他的演唱要富有撼动人心灵的感染力，与听众达到情感共鸣。做到“融情、唱心”。以情带声、以字传情、声情并茂，唱意传情，吐露内心感受。要将声音唱活，让歌声成为自然声音与生命力的展示。

总的说来，合唱的协调由音量、音色、音准三种因素结合而成。在合唱教学及学生演唱训练中，不但要做到节奏整齐，音调准确，还要做到声音协调统一，各声部均衡和谐。要让孩子把“我”的声音融入进“我们”的声音，懂得“我们的声音”就是“我的声音”。要注意几点：“竖”，口形的“竖立感”，微微含着似的歌唱；“上”，声音的提位，口腔容积增大，唱高音时加强气息，适当加入假声成分；“下”，气息深，合理控制利用气息。“拢”，声音美，集中，不散，不咧；“变”，口形变化（咬字吐字），声音靠前靠后变化，乐曲表情变化，艺术形象变化等；“开”，即不要虚气唱，敢于运用自己的嗓子（不是喊唱）。共鸣腔体完全打开，有积极的状态。当然，对于小学生来说，在实际合唱训练中，应主要发挥学生听音、演唱方面的模仿能力，不必讲高深理论，要运用愉快教学法。

合唱艺术，有着广博精深的学问，并非一朝一夕的，需要我们不断地学习、探索、实践，为学生创造更好、更和谐的合唱氛围，让我们的合唱教学有利于培养学生的艺术修养和合作精神，更有利于发展学生的综合音乐素质。

参考文献：

[1]义务教育音乐课程标准（2011年版）.

[2]杨鸿年.童声合唱训练学.

作者简介：

蒋双，刘铮，重庆市，重庆市荣昌区后西小学。