“谍战剧”的附加值

徐江

《爱国者》《脱身》等剧在俄罗斯世界杯期间登场，“足球为王”的特殊收视季，这些剧集的关注和热议度依然不低。类型剧，或者准确地说——类型剧中“谍战剧”的收视群培养，现在已经进入平稳的收获阶段。

不只是观众群的收获。看看最新两部谍战剧集的主演，都不是过去大家观剧惯性中认定的谍战剧主演，张鲁一、佟丽娅、尹铸胜、芦芳生这四位最近勉强能算是谍战剧熟脸了，陈坤、万茜、海一天虽然演技和人气一直都在线，可在谍战剧领域实在还谈不上“德高望重”。但大家看着他们演绎的剧情，依然能体会到极为迅速的代入感。

除了观众群、演员，事实上剧集的整体播出氛围也极说明问题。午夜时段，尤其是世界杯期间的午夜时段，重播剧的选择对于相关频道而言是极有难度的。现在大家很少會选择家庭剧，更多的还是《剃刀边缘》《黎明之前》之类，或是带有一定谍战或智斗元素的《人间正道是沧桑》《大军师司马懿之军师联盟》，这也无形中证明了谍战剧乃至智斗类剧集，在夜晚重播时段具有着“尚可一搏”的潜力。

一片稳定的局面下，考验也不是没有。首先，不能几十个台总是反复重播那十几部谍战、斗智或悬疑经典吧。再一个，就算重播段的观众接受这些戏，可毕竟看得多了，最后还是会产生对“千剧一面”式编织剧情的思路逆反。主人公总是遇到业余搭档，女主角总是遇见敌人中好色的变态狂或君子，剧情的推进总是靠“摁下葫芦起了瓢”式的波澜迭现……这些本来都是成就经典的亮点，可还是架不住看得过多后的疲劳。

古龙曾有一句名言，大意是——小说的情节是可以穷尽的，但人的情感、人心的微妙却是复杂且不可测的，后面这些才是给故事带来无穷变数的源泉所在。流行小说的成功经验放到剧集制作上照样行得通。因为是视觉艺术，对于谍战剧，乃至所有的类型剧，还可以再补充一点——当剧情情节可以穷尽的时候，镜头中人物的美丑、造型的风格、外景的感觉、内景的陈设，包括音乐、音响、配音、镜头的影像风格，都成了该作品决战同类剧集的撒手锏。

增项在任何时候都重要。《暗算》的成功增项是近乎真实的年代感的营造+制服控；《潜伏》的成功增项是喜剧元素+接近黑白片的镜头基调；《黎明之前》的成功增项是对办公室政治的氛围与人心的微妙揭示；《悬崖》的成功增项里有对故事发生地寒冷气候的适度凸显；《虎口拔牙》的成功增项有男女主演对上海市井气息的着力模仿与夸张；《伪装者》的成功增项里有对整个民国时代风情的成功再现（一般观众根本看不出有的外景是在天津，而且属于近二十年的仿建）；《剃刀边缘》则头一次把哈尔滨这座城市中“洋”的气质用镜头、音乐和制作的街景很得体地烘托了出来……

一个文艺作品，不管它是小众的还是商业的，情节、主旨固然重要，但这些“骨骼”并不是一个作品无可替代的价值所在。最无可替代的，是这个作品所传递的趣味、品位、气息、体温……它们才是作品的血肉，是它们区别于众多同时代同类作品的关键。类型剧如想突破惯性和瓶颈，再创新高，从上述方面下手，应该是一条行之有效的道路。