小学歌唱情感培养中的“五讲”“四美”

邱大兰 （厦门市湖里实验小学 361000）

在歌曲演唱过程中演唱者只有激情没有歌唱技能技巧就无法将歌曲充分的演绎、表现出来。相反，如果只掌握了娴熟的歌唱技能技巧而没有情感，演绎出来的歌曲也是平淡无情的，歌唱技能技巧与歌唱情感既彼此对应又形影不离。

一、歌唱技能训练之“五讲”

1.讲形体——良好的歌唱姿势

歌唱姿势犹如发动机，性能良好的发动机能让机器正常运转。同样，正确的歌唱姿势能使身体各发声器官协调活动，使我们的歌唱呼吸通畅，避免声音紧、挤、卡的现象产生。在歌唱教学的过程中，学生站立不稳、坐姿不正、耸肩、抬头唱等现象时有发生，这种不良歌唱姿势对学生的声带影响很大，因此，在教学中教师要做正确的示范讲解，对姿势不正确的学生要及时指出并纠正，让学生有一个良好的歌唱状态。可以以口诀的形式让学生感知正确的站姿：“头正颈直看前方，自然挺胸肩放松；双腿站立稍分开，重心放在前脚上；眉开眼笑嘴角翘，充满自信把歌唱。”

2.讲气息——正确的歌唱呼吸

有歌唱就有呼吸，有气息支持的歌声悦耳，让人听得舒服且有穿透力，对声带也起到了保护作用。小学生的嗓音、身体都处在发育时期很娇嫩，唱起歌来有时会感到气不足、憋气、气僵等毛病，教师在教学中就要有机地、循序渐进地渗透气息训练。教学时可让学生体会闻花香的感觉，让学生想象去吹桌子上的灰尘，吹小纸片，吹蜡烛或向远处呼喊某人，喊口令等并结合口诀感受：“鼓腹吸气沉‘丹田’，全身舒展气通畅；心情愉悦不喊叫，面带微笑轻声唱。”在呼吸训练中教师要多进行直观示范指导，加强歌唱呼吸训练，学生在长期的积累和感受、体验中逐渐学会放松地呼吸。有了科学的发声方法让学生获得有气息支撑的高位置的声音，才能谈如何在这个基础上增加真声色彩，获得好听美妙的声音，并在歌曲演唱中正确地运用。

3.讲语言——清晰的咬字吐字

歌唱和语言是紧密相连的，歌唱通过语言来表达歌曲的思想内容，在歌唱过程中既要唱准旋律、节奏，还要能清晰地唱出歌中的文字内容，让听众听懂听明白，这就要求演唱者要掌握咬字吐字的正确发声方法，按照“咬字头、吐字腹、收字尾”的发音方法去咬字吐字。歌唱的咬字要有气息的支持，按照汉语拼音发音要求找准发音部位，调整好发声器官的状态，咬准字头并发声。吐字是对字腹的延长并注意归韵，收清字尾。如：声母“h、f”的发音学生容易混淆，要让学生知道“h”是舌根音，“f”是唇齿音，明确了发声的部位，这样发出的歌声才能清晰、明了。

4.讲音色——悦耳的正声雅音

歌唱是说话的延续，即歌唱是在说话的基础上运用了气息的支持、力度的变化、情感的表达等，以达到表现美、创造美的目的。对于低年级的学生，歌唱不要刻意强调发声技术，应该强调一种自然放松状态的歌唱。对于中高年级的学生，他们受过正确的歌唱训练一段时间以后，掌握了“轻声歌唱”的方法，可以较轻松的获得高位置的头声，他们可以在假声的基础上寻找自己舒服的头声歌唱状态，并通过自我聆听、微调获得较好音色，最大程度保护学生的生理与心理健康。平时要多注重连音、跳音、重音、持续音唱法的指导，在教学中教师可以多引导高段的学生用方法歌唱，这个方法必须是建立在师生间长期交流指导的基础上的。如《故乡的小路》的第二部分六度音程的大跳，把情感推向高潮的同时也对我们的演唱提出了挑战，要求学生用头声演唱，并保持高位置的状态去演唱整首歌曲。

5.讲团结——默契的相互合作

集体意识、合作精神被列为音乐课程的培养目标具有重要意义。音乐在人与人之间情感沟通联系上往往比语言更能深入人心，使人们相互理解，默契配合。每一首歌都有其思想内涵，教师在教学中除了培养学生的歌唱能力外，还要关注学生在演唱中是否有合作意识并进行指导，逐渐养成演唱中的集体合作意识，让学生在学习中、活动中学会与他人合作，共同表现音乐，这是歌唱教学的重要一环。我们的歌唱教学活动大部分是集体的活动形式，歌唱活动的集体形式（齐唱、合唱、重唱、歌舞表演唱等），有益于个体和集体的交往、合作，有益于促进和谐的人际关系，有益于学生良好品格的形成。

二、歌唱情感培养之“四美”

1.语言美—语言生动滋生情

尽人皆知，索然无味的话语是不会引人关注的，而课堂上教师富有亲和力的语调能吸引学生的目光，让一节课有了一个良好的开端。教学中教师深情地朗诵歌词，生动地讲述音乐小故事、形象地讲解音乐知识等，生动、风趣、得当的言语交流能很快拉近师生间的距离，学生亲其师而信其道，促进和谐师生关系的发展。如：为了提高歌曲的表现力，了解歌曲的创作背景、朗诵歌词是情感表达的方法之一。在学习《我是少年阿凡提》一课时，教师深情并茂的讲述阿凡提的小故事，然后让学生们带着欢快、敬佩之情朗读歌词，表现阿凡提的机智、幽默和正义感，为有感情演唱歌曲做铺垫。有经验的教师善于捕捉学生身上的闪光点，及时对学生进行有效评价，实践证明课堂上好的评价语言有着神奇的效果，它能激发学生的学习热情，使学生的学习行为向好的方面发展。

2.情境美—未成曲调先有情

在教学过程中结合本课的歌曲教学内容创设音乐情境，符合小学生的年龄特征，能使他们更快地进入音乐意境，学生在愉悦的气氛中能更好地掌握知识和技能。只有抓住音乐作品的特点，进行音乐要素分析，创设出与教学内容相应的场景，才能促使学生得到美的熏陶，感受体会音乐的美。如：某老师的六年级唱歌课《月亮姐姐快下来》一课，课前教师做了精心设计与准备，将教学演变成说月亮、唱月亮、讲神话等形式，创设优美的情境分段呈现给学生，新颖有创意，引发了学生极大的兴趣。从“说月亮”到“唱月亮”的教学过程中，教师以优美的语调、生动的肢体、动听的歌声等向学生传递着音乐的美好，在教师的引导下最终达到了深情演唱歌曲的目的。再如：《小宝宝睡着了》一课，授课教师通过一个个的音乐情境，引导学生感受夜晚的温馨，体验摇篮曲的轻柔；在情境相融的意境中引导学生编创夜晚温馨的意境，体会母爱的伟大。层层深入带领学生感知摇篮曲的音乐风格特点，学会用甜美、轻柔的声音有感情演唱歌曲。

3.体态美—举手投足传递情

音乐教学“以音乐审美体验为核心”具体到歌曲教学中，我们首先要“审”的是歌曲的美，歌声的美，体验的是以唱为主的表演的美。教学中的体态律动能激发学生音乐学习的兴趣和热情，培养学生的专注力，既丰富了歌曲表演，又能帮助学生记忆歌词，感受旋律的进行方向，学生在举手投足中感受音乐情绪的变化，表达歌曲情感内容。如：歌曲《铃儿响叮当》的第二乐段，为了唱好连续的弱起节奏进入的句子，设计体态动作学生很快就唱好并把歌曲的情绪也表达出来了。又如：在学唱《爱的人间》第二乐段时引导学生观察四个“总有”排比句的旋律特点，启发学生根据旋律走向的特点，设计演唱力度的变化处理，如：“f-f-mf-mp”来表现这四句的情感变化，再辅以动作的配合，促使学生发自内心的歌唱。歌曲完整表演唱中加入手语表演既帮助学生记忆歌词表达歌曲情感，又展现了音乐与动作相结合的艺术之美！

4.育人美--以情育人提素养

2016年9月13日，教育部颁发了《中国学生发展的六大核心素养》，核心素养是党的教育方针的具体化和系统化。在音乐教学中，教师要站在育人的高度，从更高的思想修养与精神境界去把握教学。不仅要让学生认识到音乐的外在美、形式美，更要侧重对内在美的发现和培育。因此，教师对歌曲分析不能只是停留在表面上，而是要对歌词、歌曲进行深入分析，积极引导学生由浅入深，由简单到复杂，去体验和感悟音乐的情感、内涵以及思想。学生用音乐与自己情感生活相连，有了情感才有审美。学生在追求音乐“美”的同时，学生的“美”与“丑”的分辨在增强，学生的去“伪”求“真”的素养在淬炼，学生的疾“恶”好“善”的品德在积淀。美好的音乐就像阳光——照亮孩子心路，美好的音乐像雨露——滋润孩子心田，美好的音乐像空气——净化孩子心灵，这就是音乐的育人之美。

小学生歌唱情感的培养离不开教育工作者的不懈努力，这是一个长期的、循序渐进的过程，我们的音乐课堂是传播美、缔造美的阵地！美的音乐可以触动孩子们的心弦，在教学中要做到以情感人、以情动人、以情育人，让学生真正在歌唱中得到美的享受和陶冶，促进他们健康、活泼、快乐地成长！

参考文献：

[1]黄伟平著.《中小学音乐歌唱教学新策略》.宁波出版社，2010年7月第一版.

[2]王耀华，王安国，吴斌主编.《义务教育音乐课程标准（2011年版）解读》.北京师范大学出版社，2012年2月第一版.