具有公共艺术特性的空间与材料教学实践

2018-07-14四川美术学院400000

大众文艺 2018年8期

（四川美术学院 400000）

空间是与公共艺术密不可分的，所有的公共艺术创作都是在空间中发生的。对材料的认识和把控往往直接影响作品的效果，材料类课程的教学应匹配当下公共艺术发展的现状与趋势，不论是空间还是材料，都是公共艺术专业课程设置中重要的组成部分，适应专业发展的课程设置是当下必不可少的。

一、课程现状分析

公共艺术专业课程中，公共艺术的空间类课程为主要专业课程之一，注重空间的体验感，但在材料运用上选材单一，不能全面地表现空间属性，比如空间触感体验，而材料类课程注重对材料的掌握和运用，但针对专业一般不明确，在材料对应公共空间应用方面有所欠缺，依据公共艺术专业的特征和空间类课程、材料类课程存在的问题，需从教学目标、教学内容和教学方法进行改革研究与实践。

二、教学研究目的

将空间类课程与材料课程相结合，使课程教学内容中空间与材料的研究与实践具备公共艺术专业特征。通过空间与材料的教学课题，不断延展和完善我校已有的公共艺术教学体系以及学科建设方向，得到更完善而有效的、并位居前沿的公共艺术教学研究与实践成果，摸索一套行之有效的公共艺术创作方法。

三、空间与材料课程教学实践

将材料与空间结合能更好的发挥材料在公共空间中的作用，两者结合建设一门新课程：空间与材料，是公共艺术教育必不可少的支撑。课程通过系统讲解让学生对空间的物理属性与精神属性、知觉属性的认知，建构对空间的全面认知，掌握对空间材料的认识和把控，让学生理解公共空间不仅是表现的语言载体，更是一种语言手段。

1.空间与材料理论基础

课程第一阶段为空间基础理论，从以下几个内容方面对使学生了解公共艺术空间构成与材料形成的感知意义，要求学生根据空间与材料构造基础理论以及体验的学习进行知识整理和ppt讲述，综合理解空间构造的基本属性和材料表达手段。在课程中，引导学生通过对生活空间的主动观察进行思考，感知空间的存在和在不同材料影响下带来的不同感触，并进行客观分析。教学通过对日常空间的发现进行对空间的感知探索，为后续教学内容做铺垫。

2.空间引导与材料体验

课程第二阶段为空间引导，对日常熟悉的空间和材料进行感知训练，建立对空间新的认知。在此阶段课程中，要求学生以小组为单位选择生活中熟悉的空间和材料用眼进行观察与记录，鼓励学生以多种方式体验空间，比如改用听觉、触觉进行感知，探索不同材料，思考通过不同方式得到的空间体验和日常生活中的差异，这种方式让学生对空间有了更深层次的关注和思考，通过感知体验空间与材料的语言、体量、虚与实等对空间建立新的认知，强调空间意识与空间感知，训练学生从二维到三维的思维方式转化。

3.方案创作

在经过上一阶段课程的训练后，在对空间和材料有了基本认识的基础上，第三阶段为进行方案创作，是对空间的感性认知到理性思考与设计的过程。课程分为三个部分：命题方案构思、小模型推敲、作品经费预算及施工图。要求以上升、下沉的地面空间为主题，以A3大小的KT版切割成不同尺寸的形，用切割下来的形状构成空间要素。对材料进行匹配，再将材料设计入空间，进行方案推敲，形成空间功能与氛围，发掘材料在空间中的作用和可能性。课程通过对空间构成要素、形式和组合的学习、对材料性质的分析和利用进行方案设计和推敲，掌握空间设计的方法和原则，培养学生空间创作能力。

4.课题：主题空间

课程最后阶段以主题空间形式进行作品创作设计，选择特定主题进行调研、考察，方案设计和实体模型制作。结合公共艺术的特点，从空间问题、解决方式及空间表达等方面入手，艺术性地处理空间。重点在空间形体的塑造与材料性质的有机结合，形成明确的空间氛围。此阶段课题引导学生主动探索艺术介入空间的意义，掌握在特定公共空间进行创作的方法，根据不同空间背景进行需求分析，进行主题确立、形态设计、材料选择和氛围营造，使空间与材料有机融合。结合公共艺术的专业特点，使学生认识公共艺术与空间的关系，了解材料的质感、色彩所产生的效果，掌握公共艺术艺术创作方法，达到艺术介入公共空间的目的。

四、教学反思与展望

通过课程的教学实践，具有公共艺术的空间与材料教学在不断完善。在教学内容上，我们重在强化学生空间感知系统，重视空间与材料的公共性语言，但对空间感知、营造能力不能仅仅只靠课堂上的理论知识的获得，对于材料的性质把控能力也需要基于对材料的不断实验与总结，在教学中应增强学生学习积极性，鼓励学生主动去实验探索，调动学生的学习潜能。以实际空间需求为基础，在训练中提升学生对公共空间的塑造能力和对材料运用的把控能力，提升学生对营造空间整体特征的把握，通过实际调研与试验巩固和消化知识，转化为自身能力。