特殊地位的绘画形式语言——肌理形式语言

（陕西美术馆710000）

在人类漫长的历史长河中，艺术存在于人类发展的整个过程。无论是落后的不发达的原始社会，还是先进的科技飞速发展的近代文明艺术存在于我们的日常生活当中，艺术是怎样的表现自己的？在漫长的艺术发展历程上看，艺术起源上就有了自己特有的形式语言来表现自己。绘画形式语言的研究，是对艺术本体的研究，绘画对形式语言研究是我们认识艺术了解艺术本体的主演途径。通过对绘画形式语言的解读和分析使我们更加的了解艺术作品美的存在。正如现代艺术大师毕加索所说：“最重要的是形式，而形式一经产生便不会消失，能以独立的生命寻活下去。”

形式主义美学是法国后印象派绘画的基础上发展起来的。后印象派画家不满足于传统绘画的束缚，发起了对形式语言的革命。使绘画形式语言产生了强烈的关注和发展。其实在原始社会就有艺术形式的雏形，他们用特殊的符号记录下来的视觉艺术作品，正是艺术语言产生的萌芽。我们可以从法国旧石器时代的拉斯科洞窟壁画到古奥地利《维林道夫的女雕像》，从充满神秘的埃及壁画到有着东方韵味的彩陶艺术，这些先民们的每一件作品都是表达人类情感传递意图的形式结构组织。这好像是文字在人类文明发展中的作用一样，绘画形式语言正是对绘画的最好诠释。

肌理形式语言是形式主义美学发展的一个里程碑，是绘画形式语言的发展到一定阶段的必然产物。肌理在表层意思上讲是指绘画表面呈现的纵横交错，高低起伏，平滑粗糙的纹理效果是艺术家用不同的物质材料，使用不同的工具和技法创造出来的。在造型和色彩以外，肌理作为一种独特的形式语言呈现在画面中，使艺术手段更趋丰富，更能充分的体现艺术家的创造性。肌理形式语言的出现和发展是具有特殊性地位的绘画形式语言，这种特殊性地位主要表现在肌理的发展历史，肌理的形式意义，肌理的功能，肌理的制作方法，肌理的结构关系，肌理的意蕴，六大方面从不同角度反映了肌理形式语言的重要特殊地位。

说起来肌理的特殊性，首先深刻的了解一下肌理发展的历程。西方文艺复兴时期的美术作品是肌理发展的前身，当时的作品多运用晕涂罩染的绘画方法，如17世纪的荷兰画家伦勃朗就非常重视肌理的表现力，在油画《戴金盔的男子》中，画家对金盔先是用很厚的油画颜色堆积起来，形成浮雕图案，然后在凹凸的表面上多遍罩染从而产生了强烈的光感，浮雕感和金属质感。同时他还用阔大的笔触表现多层厚涂来表现形象，产生了沧桑，浑厚的意蕴。这种方法的运用在当时产生了巨大的推动作用，为肌理形式语言的发展奠定了基础。

西方现代画家中，非常重视对肌理效果的运用和创造。如马蒂斯，毕加索，克利，米罗，杜布菲，波洛克，恩斯特，路易斯，赵无极等在肌理方面做了深刻的探究，形成了成熟的绘画形式语言。这些现代派的画家当中，重视对不同肌理效果的尝试。其中，马蒂斯运用了透明薄画，空留底色，笔杆画线多种技法；而米罗在油画当中掺入沙子，或是粘贴上麻绳；还有毕加索的薄涂，厚涂，实物粘贴，使用碳笔，蜡笔，水彩，水墨运用在油画布上产生不同的肌理效果。正如法国画家杜布菲所说：“艺术应源自材料。从本质上讲，艺术就是要借助材料的语言。”他运用沙子、水泥、沥青、炉渣、树叶做成的底子上作画，甚至用它们混合油画颜色作画。从技法使用当中可以清楚看到画家对肌理效果的充分理解和运用。

肌理的功能是肌理的特殊地位的绘画形式语言进一步理解，肌理有状物、美感、表情三大功能。肌理的有状物是传统的观念，肌理的美感和肌理的表情属于现代观念。肌理的有状物是指画面的肌理效果是以描绘和反映客观对象的特点为目的的。从伦勃朗的《戴金盔的男子》，其头盔用浮雕式的颜色堆积和多层次的罩染，反映出头盔的质感，到古典绘画运用各种笔触表现出来的肌理效果。再到印象派碎用小笔触效果来表现大自然的光感和闪烁跳动的感觉，这些都是对物体的状物描写，传统的绘画观念下的肌理效果。对于现代的肌理的美感是以满足人们的视觉美感为目的的。如克利、米罗、路易斯、赵无极这些画家的作品不难看出肌理效果的美感，作品中有些地方平滑光洁，有些粗糙凹凸，合理的经营画面的位置，形成高低、凹凸、厚薄、燥润、糙滑的鲜明对比，在对比中寻求和谐的美。美感的肌理具有精致、和谐、柔和、灵巧、含蓄、平和、幽静、舒缓的特征。同时，还会传达出某种意蕴和情感。

肌理的表情功能是肌理效果的进一步升华，指画面所运用的肌理效果是以传达艺术家情感为目的的。如艺术家要传达悲剧的意识，要传达狂热的生命力，在肌理的选择上，往往关注不同的肌理表现不同的情感。光滑的肌理给人一种单纯华贵，精巧雅致的感觉，而粗造的肌理效果就有一种原始的、天然的、质朴的感觉。可见不同的肌理效果所表达出来的情感也不相同。凡·高的作品多用摇摆跳动的笔触产生的不同肌理效果来传达自己内心深处的情感，那种肌理表达出来的效果令人震撼。艺术家在处理画面的肌理效果时采用不同的观念，则可获得不同的效果，或者说是不同的效果反映着艺术家不同的肌理观念。比如说用掺了水泥的颜料去描绘墙壁的粗糙质感，这是一种状物的肌理效果，反映自然而又真实的特征。同样是掺了水泥的颜色去描绘物体的粗糙和细腻的对比，会产生不同的肌理美感。

不同样态的肌理，可以传达不同的意蕴。艺术家的创造，可能是在某种材料的美感中引发了艺术的冲动，或是在产生了一种艺术构想后去发现和选择相应的材料和肌理来表达。这两种创作方法的不同之处是，前者是“传达”出某种意蕴，后者是“表达”出某种意蕴。“传达”是一种不自觉的流露，但由于艺术家是处于直觉本能的冲动和感应，必然与艺术家本身的审美趣味，艺术修养、性格特征及潜意识心理相关联。“表达”是一种自觉的理性行为，是艺术家根据某种预设构想，有意识的去发现和选择相应的材料和肌理语言。“传达”是无目的性的审美情感表现。如毕加索的《梦》是对甜美静雅的“传达”，而《格尔尼卡》则是对战争悲剧的“表达”，意蕴传达是在有一种朦胧感受后的乘兴而作，意蕴表达是在有一种明确的表达意图后的创作。不管是传达还是表达，运用不同的肌理都能体现出不同的意蕴。西方现当代绘画中，以肌理为语言的主体的画家有：波洛克、杜布菲、路易斯、塔皮埃斯、基弗等他们的作品以富有表现力的肌理形式语言，传达出深刻的意蕴。杜布菲的作品中释放了一种原始的能量，一种野性和荒诞的激情，这些原始的活力借由可触知的物质真实感，传达出与现代文明和工具理性的强烈抗争。德国的画家基弗创作的作品，采用沙子、泥土、乳胶、稻草、玻璃、石灰等做出不同的肌理效果，表达了对历史先烈的追忆和对德国历史关注的思想。他的作品中的历史感和悲剧性意蕴，通过精湛的综合材料形式予以充分表达，产生了巨大的艺术震撼力。

肌理是一种现代绘画语言形式，具有巨大的艺术表现力。以肌理语言传达或表达意蕴，是运用肌理语言的目的。特殊性地位的肌理是绘画形式语言的不可缺少的一部分，它是绘画形式语言的开阔拓展，有益的补充了艺术形式语言的空缺。在今后的艺术发展历程中起了不可磨灭的作用。不仅是现在推动绘画形式的发展，而且肌理形式语言有着更顽强的生命力创造着未来。从肌理的产生过程来看，肌理的发展依然很漫长，这需要更多的艺术工作者的热情投入进去。在新时代的艺术世界中，要继承、要革新、要创新、要发展、肌理作为特殊的形式语言，使我们更加重视在绘画中的作用。肌理形式语言将不断的创新，不断发展。这种特殊性的肌理是最朴实和最纯真的，而且也就有原始的野性和热情奔放的意蕴。要好好的抓住这个特殊性，更好的运用肌理效果，必将带领我们走向艺术的顶峰。