王春红：用艺术描绘真实的生活

赵春秋

现实主义油画的创作方法，强调客观地反映现实生活，从作品主题、形式结构到形象塑造，都直接来源于画家在生活中的观察和提炼。因为和生活的这种深厚渊源，现实主义油画相比其他流派的绘画来说，就更接地气，更容易让普通大众接受和欢迎。自上个世纪初，油画传入中国以来，现实主义曾一度在中国油画界一统天下，占据主流地位；上世纪80年代以来，中国的艺术创造和理论极度繁荣、活跃，各类艺术观念和手法纷纷出现，现实主义油画的地位发生了动摇；尤其是新世纪以来，在多元文化背景下，各种思潮、各种流派纷纷涌现，现实主义油画的主流地位不复存在了。在这种时代背景和形势下，能够耐得住寂寞，沉下心来，踏踏实实地坚持现实主义绘画道路的人，已经越来越少了。王春红对现实主义创作方法有一种“西西弗斯”式的坚持，多年来，她以足够的勇气和智慧坚守着现实主义绘画的优秀传统，坚持到大自然中写生，在平凡的现实生活中寻找创作的灵感和素材，把自己全部创作直接根植于此，取得了丰硕的成果，在受到画界瞩目的同时，也吸引了大批收藏家的追捧。

王春紅的风景作品，无论是写生小品还是大型创作，都直接来源于真山真水的实景。王春红家住怀柔，怀山柔水的美景成为她风景画的素材库。这些家门口的美景，或许在邻居们眼里很平常，但在王春红的笔下，却焕发出异样的神彩来。画面上一丝不苟精心描绘的细节，营造出强烈的临场氛围，让人有种身临其境的感觉。优雅、准确的造型，明丽、和谐的色调，精心营造的构图，张扬着一种能唤起人们精神与激情的勃勃生机。王春红的画面中始终有一种清新、亮丽、阳光的抒情意味，你绝对找不到丝毫阴郁、沉闷、苦涩的感觉，那些来源于生活的真实场景，在画家笔下呈现出超然于生活之上的纯粹美。这种美是依托现实生活描绘，呈献给我们的一种内在精神诉求，是现实主义创作态度和人文主义精神的彰显，是她对现实生活认识、理解、感悟而转化为一种内心的需求并与现实重叠的精神关切，是“真、善、美”的高度统一。