现代街舞工作室的场所演变和空间的功能需求分析

街舞是一种协调全身跟随一定韵律或音乐活动的舞蹈和健身活动，在二十世纪六十年代起源于美国民间。七十年代被归纳为嘻哈文化的一部分，并随着美国的流行音乐和丰富的嘻哈文化在世界范围内掀起热潮，得到了众多年轻人的喜爱。战后世界经济的整体恢复使得人们对轻松的娱乐生活的需求日益增大，大量的、多元的曝光也让街舞这一新潮、有活力、无观赏和学习门槛的舞种受到了更多人的喜爱，同时也增加了人们对街舞学习资料的需求。

二十世纪八十年代中期，街舞初入中国，但影响范围较小。其后经过日本早期舞者的推广，九十年代在中国大陆，以广州、上海、北京三个城市为中心，开始了国内的街舞文化传播。

如今街舞在中国的发展已经摆脱了稚嫩的萌芽，逐渐地开始为大众所接受，与国际接轨，越来越多的人不再把街舞狭隘地理解为Breaking，而是许多舞种甚至一种文化。2004年，代表中国最具专业性技术和街舞水平的开创性赛事，第一届KOD街舞大赛（Keep On Dancing）在北京成功举办，随后KOD覆盖世界众多国家，增加了中国舞者走向世界的机会，也让世界街舞文化更多的流向中国。2013年，中国舞蹈家协会街舞委员会（CHVC）成立；2014年，国家体育总局体操中心全国街舞执行委员会（CSDA）成立。街舞这一新兴产业已在中国形成了一条较为成熟的文化产业链，并得到了政府的认可和支持。而其作为一种外来文化和一种技巧性的运动，人们需要学习、交流和表演的场所，大量的街舞工作室由此诞生。

一、街舞活动场所的演变

1.诞生时期

在街舞刚刚诞生的美国，街舞的存在形式主要为年轻人日常的娱乐和群体帮派之间的battle（斗舞）活动，舞者活动的场所主要集中在街头巷尾和酒吧等“地下”的地点，人们通过表达自己的情绪和情感，或对流行的、高技巧的动作进行模仿，自然而然的进行舞蹈的学习和练习。而街舞的具体学习过程更加简单，可能发生在某个住宅区或街道，几个年轻人背靠一面墙或在停车场的空地，进行一场街舞的学习活动。此时街舞的教学还没有体系，在社会范围内也没有出现大量的市场和商业性需求，一片面积不大的空地即可满足街舞对空间和场所的需要，室内或室外均可。

2.初步发展

九十年代初，以Henry Link为首的街舞团体MOP TOP（EIITE FORCE） 通过为明星编舞和优化街舞体系，使街舞走到人们面前，大量的年轻人争相模仿明星在音乐录影带和演唱会上的舞步，职业舞者逐渐增多，街舞舞者的培养系统开始形成，大量的街舞工作室产生，为歌手编排舞蹈、为伴舞提供学习和训练场地。如创建于1992年的美国Millennium Dance Complex（千禧舞蹈工作室），发展至今在洛杉矶设有多个培训基地，包含教学、培训、面试、编舞、排练等多个功能。

3.形成产业

21世纪后，世界范围内出现了众多有代表性的优秀舞者，他们以自己的所代表的舞种或风格为基础，创建属于自己的街舞工作室，为人们提供更加专业的街舞教学环境。比如Lia Kim（金惠兰）于2013年在韩国首尔创办的1 Million Dance Studio（1M舞蹈工作室），工作室把每天课堂上学员和老师的舞蹈展示剪辑为系列化的视频每天发布，舞蹈室内灰色的墙壁、黑色边框的玻璃门、白色的接待区与等候区，暖色调的室外休息区，以及风格多变完整度高的编舞，迅速在亚洲流行，从教学模式上、编舞风格上、宣传方式上，尤其是工作室文化的推广和室内设计上，各方面均受到中国街舞工作室的追捧和模仿。

至此，街舞工作室已经不再只是一个为人们提供舞蹈教学的场所，在功能上还需要提供更优化的空间动线以满足大量学员同时使用，要有时尚潮流的设计，多元的光线以进行拍摄，要有系统的形象设计，包括室内和相关产品，以宣传工作室的品牌，进行街舞文化的推广。

二、现代街舞工作室主要空间功能需求与划分

当代具有一定规模和影响力的专业街舞工作室，主要组成人员为全职舞者。舞者们的收入主要有授课（比重最大）、编舞、商业演出、比赛奖金、品牌代言等几个方面，与此同时需要工作室可以提供给舞者最主要的功能有：练习、排练、授课，拍摄，举办活动等。

所以，一个成熟的多功能的现代街舞工作室，需要具备洽谈区，休闲区，教室，更衣室，卫生间，会议室，储藏间，通道这八个最基本的室内功能空间。

1.洽谈区

洽谈区主要为学员提供接待与咨询服务，设置在工作室正门入口处，需要有明显的区域性特征，使进入到室内的人能够在第一时间发现能为自己提供信息的帮助的地方；多设置为吧台的形式，吧台应具备收银、会员卡办理和会员资料存放功能；另可根据具体空间面积和形状在吧台前放置桌椅，为初次到来的学员和客服人员提供接待和洽谈空间，通常情况下设置为开放的区域。

色彩基本以工作室的品牌颜色为主色调，风格也与工作室的形象定位统一，需要充足的光线，以使顾客清晰地观看工作室的课程、价格、图片、视频等资料，以及展示工作室售卖的周边产品。

2.休闲区

休闲区在整体空间内将为学员提供较多的服务功能，如作为学员上课前的等候区、下课后的休息区、未成年学员家长的等候区、简易用餐区、饮料售卖等等。另外休闲区最好和洽谈区有一定程度的连接，距离靠近且有通道相连，或者设置半墙隔断，不隔绝声音，可以保证在休闲区的人员与吧台工作人员的随时交流。

此区域需要设置大量的桌椅，灵活的可移动的座椅需要尽可能多的设置（根据工作室规模调整具体数量），要有开放的大量的置物空间。通道开阔，在上下课的时间结点可供大量学员通行。空间的主色调和光线尽量柔和，为在此休息的学员和等候的人员提供放松舒适的氛围。另外可以此安置电视、LED屏幕等，播放街舞相关文化视频或工作室自身的宣传视频，以使学员可以通过视频观看和课程体验，多元的了解工作室和街舞的历史和文化。

3.教室

教室是工作室最主要的功能区域，也是工作室用以盈利的第一空间。教室的围合可以根据建筑本身的空间设计，也可根据具体需要后期改造，通常选用没有承重柱子的规则的矩形开阔空间作为教室。

教室的类型可以根据课程所需室内面积分为：

私教教室：进行一对一或一对二的私人教学，面积需求较小，可容纳6人授课和练习，面积一般≥20㎡；

一般教室：工作室用来开设常规课程的使用率最高的教室，可容纳6-60授课人练习，面积在20㎡—100㎡之间，如工作室面积有限，一般教室也可作为私教教室使用；

公开课教室：公开课（workshop，又称“大师课”）一般是邀请工作室以外的著名舞者前来授课的活动，需要单独缴纳课程费用报名参加。“大师课”的规模有大有小，有单独的教学活动，也有教学比赛一体的模式。需容纳的人数在50至300人之间，所需面积至少在100㎡以上。有比赛安排还需考虑容纳观众的空间。如工作室面积有限，100人以上的较大规模的公开课通常会由工作室另外安排开阔场地进行，如室内体育馆等。

教室内基本不需要放置家具，室内有一面或多面墙壁安置镜子。正对主镜面的墙壁，一般设计为教室的背景墙或标志墙。靠近镜前的位置放置音频连接设备，音响选用壁挂和立式均可，大小根据室内面积需要进行选择。教室内的地面需要铺设地板，个别舞种需要准备瑜伽垫、棚顶挂钩（breaking技巧动作练习）、厚海绵垫、小健身设备（哑铃、健身球、弹力绳、跳绳等）等物品，以及存放这些物品的空间。

工作室如有在教室内拍摄视频的需要，除正常照明灯具以外，还应安装照向背景墙的光源作为拍摄时的面光（或另外使用可移动光源）。面积较大的教室最好将不同明度或位置的灯具分别设置开关，以满足拍摄时不同的光线要求。需要注意的是如教室内有窗，尽量不要在正对窗子的墙面放置镜子，防止白天阳光在镜面的反射影响人的视线。

预留安装空调或风扇的位置，线路尽量不要暴露在地面。北方城市的教室要根据取暖方式和设备预留空间。

教室的风格一般根据工作室自身的舞蹈和品牌风格进行设计，不同舞种和风格的舞者有不同的风格和颜色喜好，具体教授某个舞种的教室也会根据学员性别和年龄的不同，施以不同的色彩和装饰设计。

4.更衣室

舞蹈的学习过程中应尽量身穿宽松舒适的服装，更衣室为学员提供换装和存放衣物的空间。更衣室的空间可以分设男、女、少儿独立的更衣室，也可在一个大的公共更衣室内设置共用的封闭小隔间。

更衣室内需要放置与人流量最高时段内最多学员数量相符合的置物架，公共柜架最好分设衣柜和鞋柜，也可提供长期使用的带锁储物柜。要放置充足的座椅或条凳供人使用和临时置物。季节和天气变化大的城市要放置地毯地巾、雨伞架等物品。

5.卫生间

卫生间根据人流量设置厕所坑位数量，根据建筑管道和面积情况分设男女卫生间或男女共用隔间。预留清洁用品存放区。如有儿童学员，盥洗室要有不同高度的洗手台，女盥洗室提供化妆区和特殊卫生用品、化妆品等物品。

卫生间可以单独设置，也可包含在更衣室内，规模可满足条件，可以增加淋浴功能。

卫生间内要提供明亮的照明，和良好的通风换气管道。

6.会议室

会议室为工作室提供课程制定、活动策划等办公功能。根据工作室的工作人员和教师人数设置会议桌和座椅，视频后期制作和音乐制作人员的工作区域也可安置在会议室。墙面挂放黑板或白板，以及投影仪。需要提前铺设会议室所需的电路、网线、监控等线路。电源和桌子数量可以满足会议时全员使用笔记本电脑。有存放会员纸质资料和合同的文件柜，和保管拍摄所用的电子设备的空间。室内色调和灯光尽量明亮。

7.储藏间

需要设置储存室的工作室，一般会推出代表自己品牌或文化的周边产品，如服饰、毛巾、纪念品等等，均按类别、型号存放在储藏间。另外稍具规模的工作室每年至少会举办一次公演活动，若教授具有竞技性的舞种，工作室也会主办各类比赛，演出道具和比赛设备均保管在储藏间。

8.通道

通道连接工作室内的所有功能空间。首先要满足学员通行的便利性和连贯性，从学员踏进工作室到完成学习离开，尽量减少不必要的重复路线，通道最窄处要满足两人并肩同时通行。

通道的地面或墙面要有导向标识，用以提醒不同空间位置和特定功能区域。部分工作室还需要在通道提供排队空间，以保证秩序和限制上课人数，一般结合标识设定排队位置。如通道空间开阔也可放置座椅用以休息和等候。

通道的墙面大多会设置奖杯墙或挂放照片墙、教师简介、课程简介、文化知识、涂鸦等帮助学员了解工作室文化的内容。灯光设计相对灵活，结合室内日间自然光的使用率和夜晚的照明需要设计即可，个别重点展示区可以另加集中照明。

三、工作室空间比例的规划和设计细节

对外开办的街舞工作室盈利的最主要方式是授课，所以在工作室的整体空间划分中，要保证教室的面积和数量所占比例最大，以保证设计和经营的经济性。

整体教学空间的设计上应该体现“以人为本”的理念，既要满足教育的功能，还要兼顾学生和教师的心理需求。设计要结合工作室的实际情况和需求进行设计。如需要为吸烟者提供吸烟区；如有儿童学员，要注意避免家具和尖锐物对儿童的伤害，对桌角、管道等物体边缘进行包裹；要对室内墙面和棚顶进行隔音；尽量减少易燃的室内装饰建材和家具，消防器材要完备；室内监控尽量无死角，尤其是开放的存放物品的柜架要重点设置摄像头，监控连接公安厅；如有必要，外门可随时启动安保，设置密码锁。

随着信息技术的发展，以及更加便利的交通工具的出现，街舞作为一项运动也作为一个愈加庞大的文化产业，全球的交流越来越频繁。所有街舞工作室为了给广大舞者们提供更专业的教学，更便利的服务，更正宗的文化，开始逐渐认识到空间规划与设计、舞蹈与文化相结合的重要性。全世界街舞工作室的设计重心逐渐由装饰和功能设计转向文化设计。

[1]魏巍.韩流街舞文化在中国的发展趋势.《艺术百家》[J].2011年08期；283.

[2]国家体育总局体操中心全国街舞执行委员 会官方微博[EB/OL].http：//www.weibo.com/ zhongguojiewu?mod=hisfanfollow.

[3]王坚.高校公共教学建筑教学空间设计研究[D].天津大学，2006.