大学美术教育在提升学生审美观上的应用浅述

黄玥

摘要：为了不断提升大学生的审美观，就要不断的对课程进行创新，基于此，文章先对大学美术的重要性进行了阐述，然后对大学美术教育在提升学生审美观上的作用作了探究，并对大学美术教育在提升学生审美观上的现状进行了阐述，最后对大学美术教学的改进措施和大学美术教育提升学生审美观上的措施进行了详细的探究，希望能通过阐述，为相关行业提供一定的参考借鉴。

关键词：大学美术教育；审美观；应用

一、大学美术的重要性

1.培养了学生的审美能力。大学美术可以培养学生的审美能力并陶冶学生的情操。学生通过观赏艺术作品，从中发现美，这时，大学美术教师在旁边进行讲解，使学生对艺术作品深入的了解，这对学生产生了潜移默化的影响。长此以往，学生的审美能力将会大幅度的提升，沾染艺术气息，从此能发现美，并欣赏美。

2.培养了学生的逻辑思维。大学美术可以培养学生的逻辑思维能力。在大学美术中，许多画作都是抽象的，大学美术教师可引导学生欣赏抽象化，并加以引导，使学生们理解抽象画所要表达的内容，从而培养出良好的逻辑思维能力。

3.培养了学生的创新思维。大学美术可以培养学生的创新思维，学生通过对艺术画作的欣赏，以及自身对画作的不同理解，从而产生多种思维方式，并在这些思维方式的驱使下不断的创新。

二、大学美术教育在提升学生审美观上的作用

美术教育是培育审美观的重要组成部分，美术素养也逐步成为了大学生综合素养竞争力的重要组成部分，加大大学生美术教育的力度是追求学生核心素养的提高和追求对审美观教学深化的重要举措，在完善美术基础的情况下给学生灌输正确的审美观，使得大学生审美良性发展，提高学生美术素养，提升大学生审美能力，所以在学生审美观的培育中要正确把握大学生美术学科课程特点，加强美术教学，提高大学生的审美能力。

三、大学美术教育在提升学生审美观上的现状

随着人们经济水平的提高，人们开始注重对学生综合素质的培养，传统教育模式已经不能满足时代的发展，但是目前而言，在小学教育中美术是小学生的必修学科，注重学生基础美术的教育，小学是学生审美观初步形成的阶段，中学生大多都专读数学、语文、英语等主要学科的学习，而在大学教育中，学生缺乏基本的美术教育，学生的核心素养不高，对美术没有形成一个系统的概念，大学生的美术教育得不到巩固和加强，审美观的培育也开始止步不前。美术教育作为一门娱乐性强专业性强的学科，在大学的相对轻松的学习环境下学生往往不重视对美术的继续教育，美术教育要从基础做起，但由于大学教育模式的缘故，美术教育只针对美术专业学生进行教育，普通学生没有的到良好的基础训练，对于更深层次的知识没法有效的消化，大学生美术教育发展困难，大学生的美术素养得不到培育，学生的核心素养不高。

四、大学美术教学的改进措施

1.改进教学方式。改革开放以来，我国对教育的重视程度越来越多，进行不断的改革，分组教学法已经在九年义务教育中广泛应用，分组学习法能充分的提高学生们学习的興趣，正是由于提高了学生的兴趣，故成绩也有所提高。分组学习法在大学美术课堂中也同样适用。数字媒体时代下，教师应当摆好自己的位置，使学生发挥他们的主体作用，正确的引导学生们学习美术知识，这样，可以促进教师和学生之间的交流。分组学习还有一个好处，那就是缩小学生之间的差异，使学生们在小组讨论的过程中，互相取长补短，共同进步。

2.不断的创新。创新是发展的前提，不仅是大学美术课堂，各个领域都需要有创新意识。在大学美术的教学中，需要不断的创新，才会推动美术课程的不断发展。实现这一目标的前提是，大学美术教师具有一定的创新精神，正确的引导学生不断创新。教师应当摒弃传统的观念，积极的运用先进的技术进行教学，教师应主动学习新知识，紧跟时代的步伐，充分的利用现代科技，对学生进行更好的教育，并且，在此基础上，进行不断的创新。

3.改进教学的内容。大学美术教材中的知识内容存在着一定的局限性，为改变这一局面，应当在大学课堂中大力引入数字媒体技术，以教材上的内容为基础，通过数字媒体平台进行不断的扩充。数字媒体教学模式为大学的美术教学提供了开放性与多元性的条件，延伸了课本上的内容，使学生学习到更多的美术知识，眼界更加开阔。数字媒体教学在大学美术课堂上的应用更能顺应时代的发展。

4.提高大学美术教师的综合素质。大学美术教师的综合素质也是影响教学水平的一项重要因素。大学美术教师应当具备较强的专业水平，不仅如此，还要全面提高自身的综合素质。大学美术教师应当将数字媒体技术引入到大学课堂中，融合自身的专业知识对学生们进行教学，使学生们打下坚实的美术基础，与此同时，还能紧跟时代的步伐，从数字媒体的环境下培养出兴趣，使学生们日后能更好的学习美术知识。

五、大学美术教育提升学生审美观上的措施

1.立足傳统文化。在美术发展的过程中，人们的审美也会随之改变，现如今，经济全球化的推进带动了文化的交融。西方文化不断植入到中国传统之中，出现部分大学生忽视传统文化，以西方审美为主的现象，大学生的审美过于僵化、灵活性不够，单一的沉浸在某种文化中。面对此类情况就必须在大学生的美术教育中加强引导，加大传统文化在大学生审美的影响力，在大学生教育课程中做好继承和发展并重，抓住传统文化这一主要矛盾，提取其中的精华部分，同时也不能忽视外来先进文化这一次要矛盾，在继承传统文化的基础上去接受外来文化，传统文化的精华部分是提升大学生审美的精华部分，只有融入了传统文化的审美观，才是正确、完善的审美观。

2.将生活融入进美术教育。当代大学生的美术教育多运用课堂教育的方式，与其他语文英语数学课程的教育模式并没有很大的差距，都是以老师传授知识为主，学生作为接受者在课堂上接受老师传递过来的信息。在这种模式下，非专业的学生往往不会对这门课程有所重视，在课后不会深入研究，美术教育的功能被大大削弱。生活是所有灵感的来源，在美术教育中要立足于生活，发现人们生活中的精彩之处，让大学生发现生活中的美，将大学生的审美观融入进生活，不再停留在理论层面，例如在许多美术课程中都应该增加外出活动，教师带领学生去野外写生，使得大学生的思维不仅仅局限在课堂和理论中，在大学生审美观的建设中也要秉承着实际性的原则，大学生美术教育的发展理念必须要充分考虑到经生活实际，大学生美术教育要在尽可能的提升大学生的审美观的前提下做到不空谈、不泛谈，减少不必要的环节，将日常生活融入到现代大学生美术教育中去。

3.个性化发展审美观。在现代社会中，由于人们的生活环境和所接受的文化不同，这必然造成大学生的审美观有所差异，这是正常的现象，也是不可逆转的趋势。但是目前而言大学生的美术审美有着很大的局限性，往往随大流，盲目跟从，大学生缺乏自己的思考，自己对审美观没有正确的发展和审视，缺乏个性化思考。

六、结束语

综上所述，进行大学生美术教学是大学生审美观培养研究是大势所趋，要促进大学生审美观的良性发展，就必须将美术教育融入到审美观的培育中去。在审美观中发展美术教育，在美术教育提升大学生审美能力，二者相辅相成，共同发展。

参考文献：

[1]罗诗琦.浅析大学美术教育在提升学生审美观上的应用[J].艺术品鉴，2015（05）.

[2]张磊.大学美术教育在提升学生审美观上的应用研究[J].教育与职业，2014（21）.