舞蹈音乐钢琴作品的艺术形象分析

郭正航

【摘 要】近几年，随着社会经济的快速发展，我国人民的生活水平和质量得到进一步提高，当人们物质生活得到满足后，就逐渐开始追求艺术和精神追求，这就极大地促进了我国艺术行业的发展。其中舞蹈音乐作品由于能够同时满足人们的视觉和听觉享受，进而受到人们的欢迎与喜爱。对于音乐和舞蹈来说，其职业化程度也随之加深，在制作舞蹈音乐钢琴作品的时候，尤其注意对其艺术形象的展示。本文主要对舞蹈音乐钢琴作品艺术形象概述、钢琴伴奏在舞蹈艺术中的应用等两个方面进行了详细分析和研究。

【关键词】舞蹈作品；音乐钢琴伴奏；艺术形象；关系；应用

中图分类号：G42 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）09-0161-02

《乐记》作为我國古代著名的音乐理论专著，其中载有“歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”从中可以看出，舞蹈艺术与伴奏音乐之间是密不可分、紧密相连的。目前最常见的舞蹈音乐是钢琴伴奏，通过钢琴伴奏不仅仅能够为舞蹈表演营造良好的音乐环境氛围，同时也能够进一步增强其艺术感染力和艺术特征。如果想在舞蹈音乐钢琴作品中塑造出人们欢迎和喜爱的艺术形象，最重要的就是需要实现舞蹈作品与钢琴伴奏的有效融合，两者相互相成，满足人们的视觉和听觉享受。

一、舞蹈音乐钢琴作品艺术形象概述

（一）舞蹈艺术与音乐钢琴作品。舞蹈艺术是一种视觉艺术，具有空间线形特征；音乐钢琴作品是一种听觉艺术，是在时间空间过程当中形成的。在描述舞蹈形象的时候通常都需要借助音乐艺术，这样才能够更好展示出舞蹈形象的步法、姿态等，使视觉效果更具欣赏价值。[1]作为情感艺术的结合形式，舞蹈与音乐使人类合理、自然地实现“身心合一”的默契。而且对于音乐来说，其社会功能也比较强大，很好地渗透到人们的生活当中，通过有效结合音乐与舞蹈，就能够进一步增强其感染力。从舞蹈方面来说，如果没有音乐的话，那么舞蹈的审美特点也就难以得到充分展现；从音乐方面来说，如果仅仅用个体音符来配合舞蹈，那么音乐自身的魅力也难以得到有效展现。在设计舞蹈音乐和动作的时候，应该注重辩证统一、相辅相成，音乐节奏、风格以及情绪都应该很好地配合舞蹈内涵、动作、风格，这样才能够达到最佳的表演效果。

另外，只有舞蹈与音乐实行高度统一，才能够充分展现出两者的魅力，使舞蹈形象更加立体、生动，引导人们更好地参与其中，形成良好的情感与身心体验。

（二）钢琴伴奏与舞蹈艺术之间的关系。舞蹈类型多种多样，其中与钢琴伴奏配合最常见的就是芭蕾舞。芭蕾舞也被称之为“脚尖舞”，是欧洲的古典舞蹈，诞生于法国，18世纪初逐渐开始职业化。芭蕾舞在传入我国之后，就逐渐开始结合我国的古老传统元素，如《白毛女》《红色娘子军》《鱼美人》等作品，是我国芭蕾舞剧的代表作，深受广大人民群众的喜爱。[2]在芭蕾舞剧中，钢琴伴奏音乐是其中必不可少的重要内容，两者逐渐成为统一的有机整体，钢琴伴奏与舞蹈之间的融合程度，会对舞蹈教学产生直接的影响，也是人们内心情感的展现。

钢琴演奏的目的主要是表现音乐，如果演奏家心理对音乐没有追求的话，那么即使拥有良好的技术和手指条件，所演奏出来的作品也难以与他人形成共鸣。因此在演绎钢琴伴奏作品的时候，一定要着重演绎出舞蹈作品当中的内在精神，深入感知舞蹈内容。作为芭蕾舞剧钢琴伴奏人员，也需要了解大踢腿、小弹腿、小跳、手位、行礼、控制等芭蕾舞专业术语，以及脱把训练、地面组合、把杆动作等基础动作要领。另外还需要注意，虽然钢琴伴奏是芭蕾舞中必不可少的重要内容，但仍然需要认识到音乐与舞蹈的主次关系，音乐主要是对舞蹈的一种衬托，钢琴伴奏需要为芭蕾舞表演营造良好的音乐环境，这样才能够更加立体、鲜明地表现出舞蹈艺术的生命力。[3]

二、钢琴伴奏在舞蹈艺术中的应用

目前在舞蹈教学中，教师通常都会运用钢琴伴奏，学生在进行舞蹈专业技能训练的同时，也同步开展了相应的钢琴伴奏音乐教学。但是从整体上来看，在实际教学中仍然存在一些问题，如残缺不全、形似神飞、神形全非等，难以准确掌握好风格要领。[4]因此，在舞蹈教学中，教师就需要充分发挥钢琴伴奏的重要作用，确保学生能够很好地把握多种舞蹈风格。

比如蒙古族舞蹈，作为民间舞的一种类型，在蒙古族舞蹈中所使用的伴奏音乐多是由长调民歌改编而成的，能够体现蒙古族特有的草原特色，舞蹈动作柔美、舒展，时而内心惆怅、时而起伏跌宕，将马背民族特有的风格灵活展示出来。结合蒙族长调演奏，营造出辽阔悠远、高亢嘹亮的画面，将蒙古人豪爽、热烈、宽广的情怀很好地抒发出来。同时惟妙惟肖地演奏出称腔装饰音，这样在进行钢琴伴奏的时候，就需要将流畅的琶音或者是明快而较长的颤音在乐曲终止处和半终止处加入到主旋律音当中，随着舞者情绪以及音乐的变化，伴奏织体也随之发生改变。[5]舞者只要能够细细体会，就能够很好地了解和把握住蒙古长调当中的音乐风格，融入舞蹈动作中，将蒙古族舞蹈风格形神兼备地表现出来。

另外，在进行舞蹈练习的过程中，也需要结合钢琴伴奏来完成，钢琴伴奏者可以根据舞蹈的特点，灵活应用音乐，根据舞蹈当中的情感变化来合理处理伴奏曲目当中的重拍、气口、轻重缓急等因素，进一步增强舞蹈动作的延展性与伸缩性。而且在训练过程中，舞蹈表演者必须时刻坚持舞蹈的基本规范要求，强化伴奏音乐作用，根据伴奏音乐当中鲜明的节奏、旋律，将舞蹈动作以及音乐蕴含的美很好地展示出来，使两者之间能够实现情感共鸣。

任何一套训练体系，都包括技术技巧、把下动作、把上动作等内容，这样钢琴伴奏者在选择伴奏音乐时，就需要根据具体的舞蹈动作来综合考虑，确保两者之间能够很好融合。在具体教学中，可以根据不同热点的节拍来为动作配乐，比如2/4拍的音乐能够表现节奏鲜明、欢快、活泼的特点，因而就能够很好地配合平转、小跳、欢快、小弹腿、小踢腿、擦地等动作；3/4拍、4/4拍的动作具有一定的线条性、歌唱性、旋律性，音乐连绵不断、较为优美柔和，因而应用于腰、双腿蹲等动作中。而对于大跳、中跳、小跳等跳跃动作来说，则需要根据跳跃动作幅度的大小来选择明确、节奏清晰、富有弹性的乐曲，将跳跃动作的延伸感、腾空感很好地展示出来。[6]

钢琴伴奏者可以根据伴奏乐曲重拍、节奏、速度等因素之间存在的差异，为舞蹈动作进行配乐，因此钢琴伴奏者就需要熟悉舞蹈动作的特点与规律，这样在编配舞蹈伴奏音乐的时候才能够更加灵活，有效衔接音乐与舞蹈动作。

三、结语

总的来说，钢琴伴奏具有一定的独立性、特殊性以及综合性等特征，虽然 钢琴伴奏在整个艺术表演中起到烘托陪衬作用，但也不能仅仅将其看作为背景音乐，也需要与艺术作品有效融合。钢琴伴奏对艺术作品内涵的完美呈现具有一定的相关性，而且为了使钢琴伴奏能够与舞蹈作品之间更好融合，既需要了解钢琴伴奏的特色，也需要掌握舞蹈作品的特点与规律，确保两者之间能够有效融合，进而将舞蹈音乐钢琴作品艺术形象更好地展示出来。

参考文献：

[1]缪函格.《西藏素描》中的藏族音乐元素探析（二）[J].黄河之声，2017，（12）：90-91.

[2]陈娟娟.彝族钢琴作品的民族特色研究——以《火把节之夜》为例[J].戏剧之家，2015，（08）：103-104.

[3]高歌.如何选择舞蹈钢琴伴奏音乐[J].价值工程，2014，（33）：306-307.

[4]姜玲玲，张续.从音乐与舞蹈的民族性看舞蹈钢琴伴奏的发展方向[J].大舞台，2014，（07）：131-132.

[5]项征.浅析舞蹈教学中的钢琴伴奏艺术[J].戏剧之家（上半月），2013，（07）：282.

[6]于鸣.舞蹈表演中的即兴钢琴伴奏研究[J].吉林省教育学院学报（中旬），2013，29（02）：93-94.