运用水溶彩笔建构个性化美术课堂研究

2018-06-09吴景晖

成才之路 2018年15期

吴景晖

摘要：水溶彩笔是一种能理想展现色彩效果的美术工具。学生利用水溶彩笔进行美术创作，不仅可以沉浸在享受绘画的乐趣当中，而且可以在创作中提升审美素养，促进个性发展。因此，研究水溶彩笔的教学策略具有非常重要的意义。文章就水溶彩笔的具体应用进行探讨，以激发学生的想象力、创造力，建构个性化美术课堂。

关键词：水溶彩笔；美术教学；个性课堂；想象力；创造力

中图分类号：G623.71 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2018）15-0064-01

目前，水彩笔、油画棒在美术课堂上使用得较为广泛，这两种传统的作画工具分别有着色彩不均、易掉色等缺点，而简单方便、过渡自然、色彩亮丽的水溶彩笔可以更好地解决这些问题。本文就如何运用水溶彩笔建构个性化美术

课堂进行论述。

一、降低技法难度，激发兴趣

水溶彩笔色彩丰富鲜艳，柔和均匀，易刻画细节，附着力强。相比于调色颜料，其因携带、使用十分便捷，降低了课堂临时作画的局限性以及使用时的技法难度，广受学生喜爱，可以激发学生的绘画热情和学习兴趣。例如，在苏少版三年级上册第六课“形形色色的人”的教学中，人物体型、神态等细节丰富、特点鲜明，教师可将水溶彩笔带入课堂，示范作画技巧。教师可先提示学生要在大脑中构图，想象要画人物的长相、穿着、动作，让学生有了大致蓝图后，再开始着手描绘。在刻画人物面部表情、体态轮廓、衣着花纹等细节的时候，可如同平常写字般将画笔直立握住，精确地表达一个完整的人形。开始上色時，先小范围内着色，如对头发、脸庞、手足以及衣物上的小装饰进行颜色填充，此时可将画笔斜立，根据自己想要的颜色深浅来决定力度，线条较为松弛柔和，可将细小问题处理好。在大面积涂色或表现阴影时，可放平画笔，活动手腕，适度随性地来回涂画，避免覆盖在第二步中已经着色的细节点，衔接好颜色的过渡，均匀有致地体现色彩变化。最后，简单地将背景用喜欢的颜色渲染，突出人物的心情和性格特点。至此，仅使用水溶彩笔这种工具就可以进行完整的创作，整体画风变得更加清新，学生有更多的时间思考、想象。

二、呈现不同效果，组织探究

单独使用水溶彩笔，可以突出清新淡雅之气，在与其他颜料工具结合使用时，更显抽象奇妙、绚丽多彩。不同运用形式，呈现不同艺术效果，学生会以此来表达内心丰富的情感，探究艺术与生活互相交织的美好世界。例如，在教学苏少版五年级上册第四课“风景如画”时，只使用水溶彩笔会显得画风单调，而辅之以毛笔与水两样工具，既可以勾勒细节轮廓，又可以表现环境氛围，画面质量会大大提高。教师可提示学生将水溶彩笔搭配毛笔与水可以使作品更富有感染力，既可表现自己的所见所闻，也可以表达内心憧憬的美好景象。在课堂上，学生先讨论想要创作的内容，接下来大部分学生先用水溶彩笔画出基础线条并着色，再使用毛笔蘸取少量水，在纸面上轻轻涂抹，使颜色不再生硬，变得柔和唯美；也有一些学生勾画成形后，直接将蘸了水的毛笔与水溶彩笔混合，调色，再对作品进行上色，极具抽象感；少数学生用水溶彩笔涂色，毛笔蘸水晕染，等待纸张自然风干后，再涂新的颜色，反复以上步骤，进行色彩融合，达到层次分明、既撞色又渐变的效果。最后，学生向大家展示自己的画作，并分享自己的方法与心境。学生对大自然有着各种各样的理解，对绘画手段也有着自己独特的想法。美术课堂应释放学生活泼、率真的天性，让他们感受到绘画的快乐。

三、鉴赏名家名作，萌发信念

鉴赏是一门艺术，学会鉴赏，是一种品位。在发展学生个性的同时，还要让他们懂得欣赏名作，在欣赏中感悟作者想要传达给众人的深刻内涵，感受艺术的魅力，提高审美水平，萌生对学习、生活的坚强意志。例如，在教学苏少版二年级上册第十八课“画感觉”时，教师可向学生展示两幅经典名作：俄罗斯画家夏加尔的《故乡的梦》和荷兰画家凡高的《星空》。教师可先由两位画家的经历、性格或趣味故事导入课堂。夏加尔与凡高都是印象主义者，画风极其抽象。不同的是，前者出生于一个贫穷的犹太人家庭，由于种族的生存受到威胁而导致其画风大变，其作品主题几乎都体现在回忆之中；后者出生于当时的上流社会家庭，从小不愿与人交流，曾因患有自闭症而饱受精神折磨，又在与高更争执下割掉自己的左耳，37岁英年早逝。《故乡的梦》描绘了俄国农家院的场景，一位妇女正在挤牛奶，房顶的眼睛正观察着这一切，鸡、牛、妇女，充满着夏加尔对故乡的追忆。《星空》中基调蓝色令人有不开心、阴沉和忧郁之感，一颗大树直冲云霄，象征着躁动不安，这些都与作品下方宁静的村庄形成鲜明对比，体现出作者经受精神上的磨难以及内心的愁苦。在品味名作之余，教师还可让学生说出自己对故乡、对星空的印象是怎样的，强化学生对生命、生活的感悟。教师可因势利导，布置美术作业，用水溶彩笔“改”画，发挥自己的想象，将故乡与星空重现。