品读庞薰琹油画

摘要：庞薰琹早年历经坎坷，游学西方，后经一位法国评论家指点优秀的艺术在东方。他就立志努力探索和学习东方文化，中国传统文化就是东方文化的代表。在他晚年受到了不公正待遇，依然相信真理总会见到太阳，坚持不懈地摸索、研究中国传统文化，对艺术依旧保持着一种坦然的赤子之心。《鸡冠花白瓶》就是他晚年杰作，画面色彩和谐统一，流露出独有的东方神韵，笔法章法中西融合，为现当代油画民族化开辟了新的道路。

关键词：色彩；东方文化；中西融合

常熟，山明水秀，人杰地灵，这里有着悠久灿烂的历史文化。中国绘画史上，有“元四家”之首的黄公望，有开创“虞山画派”的王石谷。在现代，又出现了表现时代精神、中西结合的艺术家和艺术教育家庞薰琹先生。他这一生一直在学习，一直在探索，不是去刻意地模仿，注重中西结合，寻求一条属于自己的道路，常熟美术馆收藏的《鸡冠花白瓶》是他艺术道路上又一个亮点。

一、庞薰琹简介

清末民初常熟有八大家族，龐薰琹出身于常熟第二大望族，祖上身名显赫。祖父庞鸿文，光绪二年进士，累官太常寺少卿、通政司副使；叔祖父嗣祖父庞鸿书，光绪六年进士，官至贵州巡抚。在这样官宦、书香家庭中，他从小受到了良好的教育。他刻苦好学的传统，七八岁时就学习书法，十岁已开始学习工笔花鸟，后又自学铅笔画、水彩画、油画，这为以后的艺术发展打下了结实的基础。十六岁进震旦大学学医，十九岁弃医从艺，二十岁留学法国，二十五岁学成回国，二十七岁与倪贻德、王济远、张弦等组建“决澜社”。解放后1956年任中央工艺美院第一副院长，57年被批判被划为“右派”，72年创作《鸡冠花白瓶》。

二、创作背景

进入新中国，庞薰琹先生开始忙于筹建中央工艺美术学院，57年一个厄运降临在他头上，他经受住了恶劣的处境和厄运的折磨，依然怀着一颗服务祖国、服务人民的赤子之心，继续攀登艺术的高峰。在之后的二十年里，由于条件限制，庞薰琹先生只能以花卉为题材，那一束束插在瓶中的花，不管是色相或动态，还有背景与主体的弱对比，无不流露出他清新、平和、不求名利的意境。这一时期是他的作品保存最完整的时期，也是他中西结合、表现个人情感最成熟的时期。

三、《鸡冠花白瓶》艺术特色

庞薰琹一生致力于东西文化的贯通和融合，艺术风格游走于写实、写意、装饰之间。现代艺术意识型态则成了庞薰琹探索的动力，传统文人情节与现代艺术思辨规约和指引着他在油画艺术道路上不断前行，艺术手法上中西融合，致力于油画本土化、民族化。庞先生摆脱了油画的西方传统模式，在用色上降低纯度和灰度以及平面化，用笔上强化了勾勒的连贯性，独具东方文化特色，符合中国人的审美情趣。他通过不断努力实践，最终形成了自己的绘画语言和表达符号。

常熟美术馆收藏的《鸡冠花白瓶》是他艺术思想的集中体现，这是一幅写实、写意兼顾的油画作品。这幅画以淡蓝绿色为背景，一个装饰纹理的白瓷瓶衬托出充满生命力的鸡冠花为主题表现对象。它突破了西方传统静物画法，画面除了花就是瓶，这样的布局独具典雅的东方文化特色。先生用中国画的笔法勾勒花瓶的纹理，鸡冠花又用同类色的弱对比，把整幅画面上升到了似像非像的境界。当我们细心品读《鸡冠花白瓶》这幅作品，一眼望去画面色调柔和统一，融入了中国人的审美习惯，构图简洁明了，用笔刚中见柔，画面传达出的是中西结合的韵律感。瓷瓶那种典雅的东方装饰趣味，纹理灵活多变的手法，看得出在构图、形式、审美趣味上，正竭力将传统与现代、东方与西方巧妙地融合。这件作品意象简洁，朴实大气，用悲天悯人的气质、中西互通的艺术手法与精神寄托，奇特地契合在一起，为观者展示出梦幻悠远的空灵和寂寥苍茫的意韵。庞薰琹这件绘画作品有比较明确的体面结构意识，同时对结构分割作了中国化处理，比起西方现代艺术的那种直线分割、强烈体块表达则多了一层柔和与内敛。这是庞薰琹汲取西方艺术营养的端倪。庞薰琹画这幅画的时候十分注重油画本身的真实元素，画风自然脱离追求客观真实的古典写实风以及古典明暗概念，多半走向平面性的二度空间和较为激情、情绪化的“写意风”，这是他艺术的一种境界。

《鸡冠花白瓶》背景大量运用弱冷灰，红、暖灰绿、灰白有机交融于色彩舞蹈中并且构成了画面的主体。他以纯物质的形和色，表现纯梦幻的精神世界，构建无声的音乐，形和色的和谐，章法的构成，他们本是一种装饰趣味，是纯粹的绘画。色彩是一个油画家的生命，与画家的活动同在，像人的声音一样，属于自发的生命本能，反映着画家的内心的感情特色。鸡冠花的红色、绿色以及瓷瓶的白色，是庞薰琹内心世界感情的流露。庞薰琹描绘鸡冠花的红色，是色彩饱和度和纯度比较高的，几块红色有明暗的对比。红色在中国人内心世界就是幸福、希望和美好的象征，汉族更把红色看成喜庆、成功、勇往直前。在千百年的文化传承和演变中，红色更成了承载着中国人复杂情感。红色是鲜血，是革命热情，上世纪我们这个民族的红色崇拜与革命先辈们赋予红色的一种全新的革命斗争精神不可思议地融合到了一起，使得我们每一颗红心都不可避免地成为了民族意识和国家情感的凝聚。庞薰琹的那种爱国热情，从油画布上投射出来。绿色是生命的象征，也是庞薰琹身处逆境对未来还是抱有希望的寄托。庞薰琹运用临近色推移的方法，有冷灰向暖灰转变，这两种色系进行着明暗、强弱的变化。不仅仅体现了色彩的丰富性和多样性，而且反映了他为了探知艺术真谛那种平静、淡雅但不失希望的心态。庞先生一生淡泊名利，他用背景的灰色和瓷瓶的白色来表达他内心的情思。

参考文献：

[1]庞薰琹.庞薰琹画集[M].人民美术出版社，1999.

[2]（美）房龙.油画的故事[M].现代出版社，2016.

[3]乐嘉.跟乐嘉学性格色彩[M].中国华侨出版社，2017.

作者简介：：刘晴明（1984.03）男，民族：汉族，籍贯：江苏省常熟市，学历：大学本科，研究方向：，美术学，单位：常熟美术馆。