浅论《兰亭集序》的艺术“五美”

李兴国

《兰亭集序》号称“天下第一行书”，是我国东晋文学家、书法家王羲之的代表作，其在書法和文学方面堪称双绝，流传千古，历久弥远，至今影响深远。通过对《兰亭集序》的艺术解读，将启迪我们不断去探讨、研究和学习，并赋予我们更多的人生思考和艺术审美。王羲之的《兰亭集序》具有永恒的艺术魅力，他的悠悠兰亭留给我们无尽的艺术享受。这种美主要表现在以下五个方面：

书法之美

书法，是中国特有的艺术。康德曾说，线条比色彩更具审美价值。提到书法，中国书法史就绝对不能不提及王羲之和他的《兰亭集序》，这篇被后人誉为“国之瑰宝”的书法艺术杰作，不仅是王羲之的代表之作，更是中国书法艺术的一座高峰，王羲之以极富神韵的魏晋笔法创造了流传千古的书法神品，为后世留下了代表中国书法“中和之美”的典范佳作。作者在宴酣之余，兴之所至，一挥而就，文中十七个“之”字，虽为一字，却变化多端，无一雷同。据说，他自此以后创作的作品再难以达到这样的效果，可以说，《兰亭集序》对于王羲之，无论是个人，还是中国文化而言，都是绝无仅有的旷世佳作，它是作者多年艺术素养在山水自然之间厚积薄发的结果，是他书法创作灵感碰撞的产物。王羲之乘醉即兴挥毫写就的《兰亭集序》，以其“中和优美”的书香雅韵，成就了中国书法的巅峰之作，有人称其为“飘若浮云，矫若惊龙”。

文采之美

《兰亭集序》文字灿烂，字字玑珠，是一篇脍炙人口的优美散文。全文不过寥寥三百二十四字，堪称魏晋玄学散文的集大成者，《兰亭集序》文风澹泊自然，文笔清新幽雅，行文流畅如“风行水上，略无沾滞”，又如深潭浅澜，显隐有致。王羲之于“茂林修竹”间“游目骋怀”，于“流觞曲水”中“畅叙幽情”，以萧简之笔发深惋感慨之声，令人读之不胜喜爱，同时也带给读者文学上极大的审美享受。除了文学之美，兰亭之会展示的风雅文化之美，既是名士宴游聚会的唱和之集，更是魏晋风度和名士风流的集中展示。“群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流急湍，引带左右，引以为流畅曲水，列坐其次”，透过优美的文字，我们可以深深感受到聚会的盛况，可以深深感受到魏晋文人的高雅情怀和魏晋风雅文化的陶冶，文章中无一个“雅”字，却又无一处不雅：雅景、雅人、雅事、雅怀，真可谓“不着一字，而尽得风流”。

理性之美

《兰亭集序》是王羲之的代表作，除了文学和书法的艺术造诣之外，更重要的是文章通过对人生和宇宙的思考，他理性的思想光辉遥接千古，发人深省！虽然王羲之也是一个颇具辩才的清谈文人，但在政治思想和人生理想上，他却与一般谈玄文人有所不同。他曾“与谢太傅共登冶城，谢悠然远想，有高世之志”，王谓谢曰：“虚谈废务，浮文妨要，恐非当今所宜。”（《世说新语·言语篇》）。王羲之认为：如果一味空谈而荒废政务，崇尚浮文而妨碍国事，恐怕不是现在该做的事。在《兰亭集序》这篇序中，王羲之更是鲜明地指出“一死生”“齐彭殇”是一种虚妄的人生观，明确地肯定了生命的价值和积极进取的精神。同时，在理性的思考中，作者不自觉地赋予了文章一种以悲为美的艺术力量。

传统的审美心理是以悲为美的，本文由兰亭盛会写起，极写盛会之乐，面对兰亭美景，进而想到人生短促，他的抒情基调不由得由乐转悲，感慨万千，进而抒发了人生苦短，命运难测的痛惜之情。正是由于在强烈的感性下面隐含着对人生的深刻的理性思考，王羲之意识到生命短暂和人生无常，所以才以千古同悲的艺术力量深深打动了人心。

山水之美

晋人发现并追求山水之美，寄情山水，寄托理想，重视与自然的接触，其实兰亭盛会真正绘制出的是一幅大同世界中安详、自得的生活素描。

在《子路、曾皙、冉有、公西华侍坐》中有一段孔子和曾皙的对话：“ 点，尔何如？”曰：“莫春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”夫子喟然叹曰：“吾与点也！”这句话其实是孔子理想中太平盛世的图景，表达了天人合一的自然观。

可见，“山水之娱”乃生活的最高境界，而《兰亭集序》的“山水之美”，正是王羲之人生观与自然观的和谐统一，是王羲之政治理想和人格理想最完美的结合，表现了对清明政治中社会图景和崇高人生的无限憧憬。

生命之美

一是欢娱之美。《兰亭集序》用简洁雅净的语言，写出了魏晋士人优雅的山水人生，我们仿佛看到王羲之儒雅的魏晋风度和诗意的快乐人生。这种乐是对兰亭美景的陶醉，是来自于兰亭集会的畅快，更是“天人合一”的生命极致的追求。

二是创造之美。作者在文中不仅记叙山水之美和欢乐之情，还表达了对美好人生的眷恋和热爱之情，表现出了深沉的哲思之美！更重要的是，由于王羲之珍惜人生，不尚虚谈，以自己执着的艺术实践创造出了旷世绝代的书法珍品《兰亭集序》。而生命，正是因为这种创造而显得更加美丽和崇高。