谈舞蹈的编舞动作设计

孟桂月

【摘 要】确立了舞蹈题材、结构和音乐之后，就将进入编舞，编舞是舞蹈创作的第三步骤，也是创作的施工阶段。所谓编舞，就是通过设计舞蹈语言，包括舞蹈动作、组合、构图等，将作品的人物、思想内容外化为直观的舞台表演形式的一种艺术手段。在这个阶段，怎么编比编什么更重要，它决定着作品最后形成的风格。舞蹈是人体动作的艺术，因此在编舞时首先面临的是动作设计。

【关键词】舞蹈；编舞；设计

中图分类号：J711 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）03-0113-01

一、寻找舞蹈动作

（一）从观察生活中寻找。舞蹈动作语言来自生活，舞者舞蹈创编对于生活形象的把握，既不同于科学家对事物的认识，也有别于成人舞蹈的创作，它要求创编者既要用“舞蹈的眼睛”来观察，也要怀着一颗童心去感受外部世界。因此，这就要求创编者要学会通过人的形体动作来模仿生活的自然物态，通过想象创造将对生活自然物态形象转化为动作形象的外在模仿，从而使生活形象变成舞台上可视的舞蹈形象。例如，舞蹈《飞》、《小蚂蚊》等，都是从生活自然物态中抓住对象的本身形象特征，进行创作演变而来的。

（二）从生活动作情态中寻找。丰富多彩的生活是舞蹈动作创作的主要源头。在日常生活中常有许多具有各自性格的动作，如左右颠晃地跑跳、撒娇时的摇头摆臂等，而这些动作又常是瞬间即逝的，所以作为创编者应用舞者的眼光去观察，将其采撷下来，及时提炼成为舞蹈的动作形态，如舞蹈《女足妞妞》就是捕捉孩子踢球时“踢”的动作而创作的。

（三）从即兴舞蹈中寻找动作。在创作时，应该因势利导充分挖掘其创作潜力，引导舞者根据所确定的音乐在试跳中即兴舞蹈。在这种无意识情况下跳出的动作，不仅使创编者有多种的选择，而且还会出现许多意想不到的动作姿态。此时，创编者要有意识地去发现、总结、选择、提炼舞蹈主题表现所需要的主题动作。

（四）借鉴不同风格的舞蹈动作。動作的选择除以上方法以外，还可以借鉴我国传统的民族民间舞和芭蕾舞、现代舞、健美操、爵士舞等动作，在这些动作的基础上，进行改编创造演化为新的舞者舞蹈动作姿态。例如，蒙古舞柔臂动作在舞蹈《飞》中化成了雄鹰飞翔的形象；外国踢踏舞动作与舞者生活姿态的结合，在《踢踏十分钟》里，成为表现舞者充满活力和课间操乐趣的主题动作。但是，在借鉴选用时，应以舞者舞蹈作品内容、音乐形象、风格特点的表现需要为前提。

二、确定和变化主题动作

确定舞蹈主题后，如何表现、如何将捕捉到的舞蹈动作有机地发展下去，构成舞句、舞段以至整个舞蹈作品，这就要求创编者要学会确立和变化主题动作。所谓主题动作，指的是贯穿作品始终并反复出现的基础性动作。所谓的变化发展，通常指的是在主题动作的基础上，对其动作的空间、时间、力量三个元素进行变化，从而发展成为主题思想表现所需要的舞蹈。这种做法事实上我们都很熟悉，只要对我们所学过的民间舞组合做一个剖析就能得知，如在西藏弦子舞舞蹈组合中，无论是什么组合，贯穿其中的总是“屈伸、单靠、长靠和三步一撩”等这几个最有代表性的动作。组合的创编也总是在几个代表性动作的基础上，进行时间、空间、力量变化发展而形成的。教学组合如此，舞蹈作品创作更是如此，但教学组合与作品主题动作的确定区别在于，前者从训练角度出发，而作品则以表现作品主题和人物情感为前提。主题动作变化发展，首先要明确的是任何一个动作都包含这三个要素，这就是：动作元素、动作质感、动作外观。

三、设计舞蹈的构图

舞蹈作品中的人物形象是在频繁流动、变化的动作中展现的，因此，舞蹈的画面构图是表达作品主题思想、塑造人物形象、创造意境、连接舞蹈动作和步法的纽带，也是编舞过程的重要环节。成功的画面，不仅能够为作品的主题表达创造出相应的情绪和气氛，同时也能够调动起少年儿童们的审美联想。因此，创编者要认真学习和研究舞蹈构图的规律和构图的处理手法，力求在创编过程中通过各种队形画面的创造来达到内容和形式的完美结合。舞蹈构图可分为两个部分：

第一部分是舞蹈移动线（即舞蹈队形变化），这部分是根据舞蹈中的人物、内容变换的需要，在舞台上运用各种各样的舞蹈画面使人物达到一定的舞台表演区域，或台前、台中、台后等等，而这些画面的形成和变化，就是靠舞蹈移动线来连接的。

第二部分是舞蹈的画面（也称舞蹈场面），如果说第一部分的舞蹈移动线是变换舞蹈画面的一种过程，那么，舞蹈画面则是舞蹈过程中相对停顿的瞬间。它的功能在于用动作或造型构成一幅幅生动的画面，在画面中表现出人物的情绪、展现出舞蹈的思境。

舞蹈移动线和舞蹈画面是互相有机结合、相辅相成，不能截然分开的。二者在不断的承接交织下，让多种队形、形态造型有机结合，形成某种意象，为推动情节发展、完成主题思想的表达发挥其特有的效应。

四、结语

舞蹈表演创编，在创作中有哪一方面跟不上，都会直接或间接地影响作品的质量，影响编导的创作构思。所以编导需要分清主次，作出详细、周密的计划。

参考文献：

[1]田巍巍.浅析舞蹈创编中舞蹈形象的塑造及影响[J].青年文学家，2012（16）.

[2]郭江峰.试论舞蹈思维对舞蹈创编的影响[J].戏剧之家，2014（17）.

[3]马莎.论文化底蕴与舞蹈之间的关系[J].群文天地，2013（02）.