戏曲身段表演艺术探微

摘要：中国戏曲艺术具有非常悠久的历史，一代代优秀的戏曲表演艺术家通过不断地总结舞台经验，把宝贵的戏曲艺术传承下来。戏曲艺术的表演手段是固定的、成套的，我们在演绎表现的过程中不能随心所欲，必须依据一定的表演技巧才能把戏曲中所包含的情感内容充分演绎出来。与其他艺术表演艺术不同的是，戏曲艺术表演程式中的身段是独特的，包括了青衣台步、花旦台步、老旦台布、花脸台步、武生台步等方面的内容。

关键词：戏曲艺术 表演程式 身段表演艺术

戏曲的表演程式是非常独特的，在戏曲舞台上，每个人物的出场、亮相、走步等动作都具备非常夸张的美感和韵律感。对于背景音乐的节奏，可以跟随人物身段、动作来进行体现，人物所展示的身段形体动作可以用“未闻其声，先睹其形”来解释。作为戏曲表演程式重要组成部分的身段艺术，必须要根据戏曲本身的内容，做到韵律与动作的完美结合，才能够在戏曲舞台上充分阐释戏曲内容。

一、联系生活实际，科学设计形态表演

戏曲身段的创作和人们的生活是息息相关的。在生活的过程中，我们所表现出来的语言、形体动作、面部表情等都是戏曲艺术表演中需要呈现的。每个演员在舞台上的表情、动作、态度、情绪都是根据戏曲内容所设计出来的。戏曲演员在舞台表演过程中所表现出来的形体动作就是“身段”。当代戏曲演员在表达戏曲内容的过程中，要联系生活实际，科学地把形态表演动作设计出来，满足观众的心理需求。

我国历代艺术家们不断从生活中对戏曲身段进行提炼和加工，才让戏曲演员能够在舞台表演的过程中，能够把戏曲作品中人物的个性和生活内容完整地表达出来。例如我们在观看一些剧目的过程中，往往会看到戏曲演员会有开门、关门、上楼、下楼等一系列的身段动作。这些动作在我们的日常生活中是经常有的，可是在整个戏曲舞台上，并没有真的设置一个门，但我们通过表演，却能够感受到这道“门”和这个“楼梯”，这就是因为演员在表达的过程中联系了生活。

二、依据人物特征，自然化表演中形体表演动作

戏曲艺术来源于生活又高于生活，要让观众了解戏曲中复杂的剧情，主要是通过戏曲演员的身段动作来完成的。在戏曲演员的表演动作中，身段是最直接的体现。人物造型最主要的方法还是身法，不同人物的年龄特征、性别、体型等都可以通过正、斜、曲、直、仰、俯等姿势来区分。一般来说，我们可以通过“正”来把戏曲作品中雄伟、健壮的感情表达出来；而“斜”可以表达亲切的感情；一些年老、高冷等形体可以用“曲”来表达；壮阔、潇洒等可以通过“仰”来表达。这些都是戏曲表演身段艺术中的基本規律，戏曲演员要根据实际人物特征，来对身段动作进行自然化处理。

戏曲表演者在对戏曲内容进行演绎的过程中，如果只是根据表演技巧生搬硬套，那么整个表演是枯燥乏味的，并不能够引起观众的情感共鸣。所以，演员必须要依据实际的人物特征，体会人物的思想情感，对身段合理地进行运用，塑造一个完整的人物。比如一位戏曲演员在表演的过程中，要对看花和闻花的动作进行演绎，就要结合戏曲作品中人物的性格、情感，自然而然地运用身段，随着戏曲音乐节奏，漫步走到花开的地方，通过看花、嗅花等动作来让观众了解到剧本内容。

三、结合作品，演绎出戏曲艺术作品的内涵

斯坦尼斯拉夫斯基说：“活动和动作的原则告诉我们，不可以表演形象和热情，而应该在角色的形象和热情里动作。”如果戏曲演员的舞台表演，脱离了戏曲作品，那么观众在欣赏表演的过程中，是不能够了解戏曲内容和精髓的。任何的外部动作都不能脱离具体的作品要求，要想成功地表达戏曲作品，那么戏曲演员在设计身段动作时，是必须结合作品本身的。比如马刀旦这一行的演员在对表演身段动作进行设计时，必须根据戏曲情节，把动作的稳、准、狠、美、媚等姿态演绎出来。像“扈三娘”的表演者，要根据剧情才能准确地把握人物的身段动作要领。因此，戏曲艺术工作者要很好地把握主题，才能充分诠释作品内涵。

总的来说，生活是中国戏曲艺术的来源，在历史长河中经过漫长的沉淀，具有了非常独特的艺术魅力。在戏曲艺术的表现形式中，戏曲身段程式始终是一个非常关键的组成部分，它能够把戏曲艺术中人物的特征完全地刻画出来，帮助戏曲观众直观地认识戏曲内容。对于当代的戏曲艺术从事工作者来说，他们在演绎戏曲艺术的过程中，必须明确戏曲身段在舞台表演中的价值，刻苦训练，以期在戏曲舞台上对人物进行完整的塑造，满足观众的审美需求。

参考文献：

[1]赵小霞.浅谈戏曲旦角手势表演技巧[J].魅力中国，2014（17）.

[2]张如意.戏曲身段动作特征初探[J].魅力中国，2014（06）.

（作者简介：王萍，女，大专，河北省梆子剧院，三级演员，研究方向：戏曲表演）（责任编辑 葛星星）