民族声乐教学对美声唱法的借鉴与融合

摘要：民族声乐教学是一门重要的课程，为了进一步提高民族声乐的教学质量，教师可以引入一系列的美声唱法，从而提高教学的质量。美声唱法本身具有不可忽视的重要作用，应用范围也比较广泛，民族声乐教学可以从中吸收精华部分，提高教学质量与教学影响力。本文主要围绕民族音乐教学如何融合与借鉴美声唱法展开论述。

关键词：民族声乐教学 演唱技术 美声唱法 混声唱法 借鉴融合

在民族声乐漫长的发展过程中，美声唱法发挥着重要作用，民族声乐的很多东西都是借鉴了美声唱法的部分精华。通过长时间的发展与进步，民族声乐已经将最初借鉴过来的部分与自身融为一体。尽管现代美声唱法的流行趋势在一定程度上是给民族声乐教学带来了一些挑战与影响，但是民族声乐教学在去粗取精的借鉴过程中，其自身的教学效果得到明显提升，比如说教学理念更加明确，演唱技艺更加纯熟。相信通过借鉴与融合，传统音乐教学也会不断推陈出新，为进一步改革优化提供新的参考。

一、气息技术的融合与借鉴

民族声乐教学首先需要掌握的技巧就是呼气与吸气。学员在进行深呼吸的时候，应该将气息保持住，发挥喉咙内部横膈膜的作用保持气息，保证气息的连贯性与平稳性，从而提高气息的流畅性。过去民族声乐教学中使用较多的就是小气口气息技术，但是最近几年，美声唱法中的花腔技术不断流行开来，运用花腔技术演唱时演唱者的气息是非常关键的。因此，民族声乐教学需要不断地研究发现气息技术，并予以吸收与借鉴，最终与自身技术形成融合。

二、共鸣演唱技术的融合与借鉴

民间唱法中应用了较多的共鸣技术，但是，民间唱法应用较多的只是局部共鸣，随着演唱技术的不断发展，现代民族声乐教学将借鉴的着重点放在了美声中的混合共鸣技术上面。借助于混合共鸣技艺，演唱者自身的各种共鸣腔体都会被带动起来，各种腔体之间形成较好的融合，使得所发出的声音更加圆润明亮，实现真假声之间的转换，形成较好的演唱效果。在演唱一些气势较为庞大的曲目时，如《沁园春？雪》和《中国大舞台》等，使用混合共鸣技艺就可以很好地表现出曲目本身带有的气势感与内涵，给人一种强大的震撼力，让听者通过演唱者的歌声就能体会出曲目的内涵与想要表达的感情。

三、咬字技术的融合与借鉴

民族声乐教学引入美声唱法的前期，存在着很多咬字问题，比如说字音不够清楚，声音流畅度不够，等等，而在引入的后期，咬字技术不断提高。著名教授金铁霖对咬字技术有过说明，他指出了字的种类主要包括宽、窄、团、尖，在演唱过程中应该保证动作小、巧，确保咬字的准确和自然，从而提高歌曲演唱的美感与影响力。这样一来，民族教学的亲切感也自然能够体现出来。

四、真假混声唱法的融合与借鉴

民族声乐教学在对美声唱法的借鉴与融合过程中应该考虑各个方面的因素，比如在了解演唱曲目的难易程度基础上进行借鉴，同时，还应该清楚地了解演唱者的个人风格与特点，并考虑到演出的场地以及当时的环境氛围等。以美声中的真假声混合唱法为例，在对这种唱法进行借鉴时，首先需要准确把握此种技艺的特点，并对演唱者本身的特点、风格等有一个清楚的了解。演唱者的声音应该散发出力量，保持气息畅通，声音明亮且有震撼力。美聲唱法的真假混声唱法对演唱者各方面都有着极其高的要求，因此必须提高演唱者的综合水平。综上所述，要想更好地借鉴这种唱法并融合到民族声乐教学中，需要清楚地知道这种唱法的适用范围等，并且不能忽视演唱者自身的特点和风格，这样才能达到借鉴的意义，从而将民族声乐教学和美声唱法融合起来。

五、结语

综上所述，现代音乐专业教学不断发展进步，民族音乐教学也在不断地引进新的技艺与方法，美声唱法的引入对民族音乐教学的发展起到了很大的推进作用。美声唱法的使用范围正在扩大，使用频率也在提高，在此过程中，也发现了很多比较值得推崇的演唱技艺和音乐研究等。有些水平较高、影响力较广的优秀歌唱家通过长期的实践，将美声唱法和民族唱法进行融合，经过融合之后的演唱技艺更加高超，增加了影响力与感染力，远远超越了单一的民族音乐唱法。因此，越来越多的人开始认可这种借鉴与融合。在以后的发展中，我们更应该坚持这种融合的唱法，并且不断发现更多更优秀的歌唱方法，实现各种歌唱方法的相互借鉴，相互融合，最终形成更具影响力的新型唱法，促进歌唱技艺的更大进步。

参考文献：

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[3]李晓艳.国际共性与民族个性——马秋华声乐教学理念解读[J].三峡大学学报（人文社会科学版），2016（03）.

（作者简介：王磊，男，本科，河北省群众艺术馆，馆员，研究方向：音乐学）（责任编辑 宋倩）