论二胡揉弦的演奏技法

摘要：二胡是中国民族乐器中的主要拉弦乐器。二胡的揉弦技巧在演奏中至关重要，使二胡的音色有了本质的转变。揉弦的方式不同，表现出的音乐主题也就不同，下面就来谈一下二胡的基本揉弦演奏技法。

关键词：二胡 揉弦 演奏

二胡是中国民族乐器中主要的拉弦乐器，其音色甜美，能表现出哀伤的音乐主题。其中，二胡的揉弦技巧是不容忽略的主要技法。揉弦方式不同，表现出的音乐主题也就不同。二胡的揉弦技法使得音色有了本质的转变。总体来说，需要对乐曲有充分理解才能正确选择揉弦的方式。揉弦的处理不同，作品表现出的内涵意义也不同。

二胡中常用的揉弦叫做滚揉，顾名思义，滚揉是滚动式揉弦，其操作方式是借用手掌的力量，让整个手掌在琴弦上呈扇形上下滚动式揉弦，其大致形状类似于扇子，并且要让手指关节自然地伸屈。比如D调外弦一指“6”可以按准“6”的位置，然后将手指按住琴弦，让手指先滚动到上方的位置。强调一下，是滚动的方式而不是移动的方式，从而使音准由低向音准的位置，再从音准位置向略微高的位置来回滚动。一般来说，二胡揉弦的力度起初来自于左手手臂，由手臂传输给手掌，再由手掌传输给指尖，这几个环节是环环相扣的，揉弦的声色呈现波浪形。对于演奏风格不同的作品，其揉弦的要求也不一样，有时演奏比较激烈，紧张的地方，揉弦的频率相对要密集一些，力度相对也要大一些，使欣赏者感觉到有一股宏大的气势。如演奏比较平缓、抒情的地方，揉弦频率就可缓慢一些，这些都根据作品需要来评定。所以，揉弦的作用不可忽视。如果一位演奏者想从初级阶段进军中级阶段，那么必须掌握揉弦的技法。

二胡中第二種揉弦技法叫做压揉，这种揉弦方式更能体现民族特点，一般表现比较悲愤、伤感的乐曲。压揉演奏方式与滚揉有着较大的差别，压揉是通过手掌的握力，使琴弦一松一紧发生张力变化的过程。首先，其活动的方向和滚揉恰恰相反，先通过手掌的力量把力度传输给手指，再通过握力传达给琴弦，其力度方向为内、外轮流交替，其出现音准的变化也是由高到低。其次，还需要注意的是，压揉的频率要快于滚揉，从而能体现出紧张、悲痛，模仿人声哭泣的效果。二胡中压揉演奏技法最具有代表性的作品就是《江河水》。乐曲大致描写的是一对新婚夫妇，丈夫被抓去服劳役，许久未见回来，妻子千里寻夫，在途中得知丈夫已经死去的噩耗后，来到江边嚎啕大哭的悲惨故事。此曲分为三大段，第一段采用了压揉的方式，描绘出人声的哭腔，把女主人公悲愤、伤心欲绝的感情都一一表现出来；第二段采取的是揉与不揉交替的手法，表现女主人公回忆过去的美好时光；第三段则是全曲的高潮部分，又回到了压揉的运用，把人的悲愤情绪推到了最高点，此时，压揉的操作需要力度的加强，通过手掌握力的加强，使琴弦发生内外方向一紧一松的变化。但是有一点要注意，二胡和小提琴不一样，二胡没有指板，在使用力度加强的过程中要控制好力度，过大的力量会导致音准上的偏差，容易使音量偏高。所以，压揉的使用火候一定要得当，才能使演奏的效果更好。在练习的过程中，必须学会先慢练的方式，并且可以尝试使用平均口令一、二，一、二的方式练习。

二胡中第三种揉弦那就是滑揉了，通常运用在北方的一些乐曲中。滑揉运用最多的指法是一指，二指、三指、四指运用较少。所以想运用好滑揉，还是要从一指开始学习。滑揉的运用方式也很独特，区别于上述的滚揉和压揉，滑揉的滑动范围还是比较大的，首先，在琴弦上按准需要滑揉音的位置，然后做位置移动，其移动范围一般都是手指向上滑动，音区比较大，有时根据乐曲的需要可以在一个音的区域来回滑动。其次，根据乐曲的需要，还可以适当做一些换把式滑揉。例如在山东乐曲《一枝花》的上板中有一句，就是从“5”换把到“4”的位置，然后再从“4”进行上下滑揉。此乐曲原是一首唢呐独奏曲，滑揉的效果能鲜明地模仿出唢呐的演奏技法，从而使乐曲更具有浓郁的北方特色。

总体来说，使用任何一种揉弦，都需要对乐曲有充分的理解。揉弦的使用方式要从音乐作品的角度去观察，切忌使用频率过高，用得过多反而会让乐曲变得不大气，所以起到画龙点睛的效果即可。

（作者简介：陈颖华，女，本科，江苏省演艺集团民族乐团二胡演奏员，中级职称，研究方向：二胡演奏实践与理论）（责任编辑 刘冬杨）