浅谈《失子惊疯》表演的体会和认识

摘要：《失子惊疯》作为京剧大师尚小云先生的代表剧目，每一位青衣、刀马旦演员都非常喜欢。该剧现在已成为秦腔舞台上许多中青年演员的必演剧目。2005年，笔者根据尚小云大师的京剧艺术片《失子惊疯》以及其他剧种演员表演的《失子惊疯》视频，编排了该剧目。

关键词：表演艺术 情感技巧 刻画人物 创作任务

《失子惊疯》是京剧大师、四大名旦之一尚小云先生代表剧目《乾坤福寿镜》中的一折，讲述了胡氏受山婆之救逃离下山遇见寿春后发现不满一个月的儿子丢失，在寻找无果的情况下悲痛至极，疯癫成病的故事。秦腔《失子惊疯》是根据京剧移植，现在已成为舞台上中青年演员常演的一出折子戏，下乡必演，参赛必选，可见该戏的经典魅力之处。

笔者演《失子惊疯》已有10余年，除了热爱戏曲表演，也非常喜欢戏曲导演，平时经常观摩其他兄弟剧种的演出，以充实自己的专业。2004年，笔者赴省城专门进行了戏曲导演的培训学习。笔者主攻武旦、刀马旦兼正小旦，特别崇拜尚小云大师。2005年，笔者在电脑上反复观看了尚小云大师的《失子惊疯》艺术片，也搜集了其他京剧演员和其他兄弟剧种《失子惊疯》的视频，最后潜心学习，反复总结，给自己编排了此剧目。经过多年的演出实践打磨加工，2013年，笔者以该剧目参加了甘肃省戏剧红梅大赛，荣获了红梅大奖，面对荣誉和汗水，笔者非常感谢配合的团队。多年来，笔者演该剧慢慢地有了一些体会和理解，下面就浅谈一下在《失子惊疯》表演上的一些理解和认识。

一、分析剧本和角色，充分把握主人公的情感变化

演员在人物形象的创作过程中，离不开文学剧本及剧本中所描绘出来的人物形象。排演任何一出戏都得先去分析剧本和角色，只有在此基础上，才有可能对剧本和角色有正确的认识与理解。

《失子惊疯》作为一出折子戏，排导之前不能光理解这一折的剧情和思路，必须整体把握，对该剧的本戏进行了解，全面把握剧本和各个人物，重点把握主要人物前后的变化。剧中的主人公是个悲剧人物，她先遭暗算，被迫怀孕出逃。又在逃亡路上被强盗掳去，幸被山婆放走，大难过后，才发现新产婴儿又在这场劫难中丢失，惊急成疯。17年后母子才得团聚。17年的遭遇，大起大落，人物的感情变化是十分强烈的。

把握了整个剧情脉络、人物关系、人物感情后，笔者还在网络上搜集了尚小云先生表演该剧的艺术片，了解了尚派艺术的特点和魅力，也看了很多其他京剧演员表演该剧的视频，更进一步了解主人公胡氏经历曲折、内心复杂的性格特征。胡氏疯癫，笔者平时就专门在生活中观察一些疯癫的人物，从现实生活中汲取营养，又结合该剧的实际情况充分理解和掌控。

二、唱做并重，善于用技巧刻画人物

任何表演艺术都以演员为中心，戏曲也是一样，通过演员的精彩表演来刻画人物。《失子惊疯》是一出唱做并重的青衣经典折子戏，重点是水袖的运用、三起三落的技巧和一些圆场等，是非常吃功夫的。水袖技巧在该剧中的运用是最为突出鲜明的，它是胡氏失去儿子后内心剧烈震动以至惊急成疯的重要表现手段。特别是惊疯后的动作，唱、念、做、舞紧密配合，身段繁重，变化多样。为表现胡氏惊疯后失态的喜、怒、哭、笑，笔者借鉴了抓袖、转袖、抛袖、扬袖、摆袖、甩袖、背袖等身段组合，这些水袖技巧都是极夸张的表演动作。在一些台步的表演中，笔者充分感受和体验了醉酒之后或看到人疯之后的一些情景，再进行化用和巧妙体验，并借鉴一些舞蹈动作，加上水袖同时进行，进一步表现胡氏心情烦闷、精神恍惚等神态特征。

三、一出深沉感人的母爱颂歌

戏剧表演艺术的创作任务是要求演员创作出来的人物形象具有审美价值，达到真善美的和谐统一。演员演一出戏的最高境界就是不能光是表面上美，而是真正通过表演上升到剧目主题、主旨上的美，真正教化于人。演该剧最后必须上升到歌颂母爱的境界，这样才能达到演该剧的真正目的和意义。《失子惊疯》充分体现了一位伟大的母亲因失去孩子而疯癫，这是一种崇高的母亲的天性，也是一种伟大的母性的本性。笔者多年演《失子驚疯》，也正在向这个境界攀登。在平时的每一场演出中，笔者努力以纯熟的唱念做和投入的感情，塑造经历曲折、内心复杂的胡氏形象，特别是对胡氏繁难的内心戏，笔者通过眼神、表情和动作来表现。胡氏因失子疯癫，让笔者真正感受到一份深沉的母爱，也希望能让观众体会到这份深沉的母爱。

在多年演《失子惊疯》的舞台实践中，笔者的秦腔表演艺术有了很大的提高，该剧确实是一出锻炼演员功力的经典剧目。目前，笔者将该剧编排给了笔者的学生、优秀青年演员王亚娟，她非常喜欢这个剧目，她在甘肃省青年演员大赛中以《失子惊疯》参演，荣获了二等奖。今后，笔者将深入研究人物，总结每一次演出经验，把这出戏演得更完美。

（作者简介：常小红，女，大专，天水市西秦腔研究院，副高，研究方向：秦腔表演、导演）（责任编辑 刘冬杨）