2017年中国古代绘画艺拍“科考”成绩榜

沙水

中国古代绘画是华夏漫长的文化发展过程中，艺术家以绘画的形式描绘和记录的我国古代社会生活的画面。其要求“以形写神，形神兼备”，强调“外师造化，中得心源”，注重“意存笔先，画尽意在”。它是中华上下五千年文明进程中，留给我们的宝贵历史文化遗产，其巨大的文化含量和不可复制性，越来越受到世人的关注。并随着近几年兴起的古代书画热而持续升温，尤其是一些名家佳作在拍卖市场上价格不断上升。此现象跟其由于数量稀少、价值高昂，且基本上由海内外博物馆珍藏，有着极大的关系。故流于民间的精品，历来均为各路藏家争夺的对象。笔者现仅以2017年中国古代绘画艺拍中，其“十大天价”拍品作古代“科考”前十名成绩榜，向大家作简要介绍。

状元：南宋年间陈容绘《六龙图》手卷 水墨纸本（图1）

尺寸：画幅纵34.3、横440.4厘米；书法纵35.1、横82.8厘米。

著录：1971年台北故宫博物院印行《秘殿珠林石渠宝笈：石渠宝笈续编（四）》第1932页，1983年日本东京大学出版会铃木敬编《中国绘画总合图录》第三卷第14-23页。

拍卖：2017年3月纽约佳士得3亿3880.61万元成交拍品。

陈容（1189—1258），字公储，号所翁，南宋画家、书法家。在他的《六龙图》中，不仅表现了六条龙的神态、动作，而且着重刻画了六龙旁边的景物，并通过这些景象进一步衬托出六龙不同的姿态。他在图中还用干湿水墨不同角度，展现了云雾、岩石与湍急的水流，将六龙玩乐嬉戏的场景栩栩如生地描绘了出来。陈容画龙忽隐忽现，似闻其声，如见其形，且泼墨再用清水处理后成云，喷水化雾，人称“所翁龙”。

榜眼：明代沈周绘《送吴文定行图并题卷》手卷 水墨纸本（局部，图2）

尺寸：卷首纵23.5、横27厘米；画幅纵31、横1089厘米；沈字31×108.5厘米；跋一27.2×137厘米；跋二31×200厘米；跋三22.5×26.5厘米；跋四30×64厘米。

著录：明·汪砢玉辑著《珊瑚网》（汪氏珊瑚网名画题跋·卷十三），明·张丑撰《清河书画舫》，清·王原祁等纂辑《佩文斋书画谱·卷八十七》，清·李调元撰《诸家藏画薄》等。

拍卖：2017年12月中国嘉德1亿4835万元成交拍品。

此卷因为描绘的是千里赠行，起首即以盘曲于山隈水边的磴道开始，然后入丘岭，转深谷，从江南的层峦叠嶂，茂林深篠，孤村野店，至远与天接的空阔大江，危崖入云的险峰绝壑。无论山高林密，水遥地僻，然必有畦径可通，或以广渠，或以栈道，或以曲径长桥，曲曲折折，隐隐现现，总有道路参差其间。而深山密林之间，到处有泉流乔柯，有山庄兰若，有茅亭可以憩息抚琴，有舟楫可以渡江涉水。构境立意，带着知友的脉脉温情，迢迢千里的险山恶水皆为造化之美造化之神奇所取代，带着如此美好的祝愿，沈周以千日之功，画出了他一生最为壮观的山水画作品。

探花：明代徐渭绘《水墨写生》手卷 纸本（图3）

尺寸：①29×38.8厘米；②29×39.4厘米；③29×31厘米；④29×40.3厘米；⑤29×119.2厘米。

著录：1988年上海书店《石渠宝笈续编》《秘殿珠林石渠宝笈合编》第五册第1628-1629页，1997年人民美术出版社徐邦达编《重订清宫旧藏书画录》第113页。

拍卖：2017年12月中国嘉德1亿2707.5万元成交拍品。

全卷共五段，分别写鲤鱼破浪、菡萏凌波、贝榖菖蒲、石榴绽珠、月季芭蕉等。前四幅用纸极生，故用笔如扫，迅猛异常，而笔简意赅，磊磊落落有精神跃出。末幅纸较熟，故用笔稍缓，墨渖沉着，月季的浓淡变化，蕉石的勾染对比，都显得深思熟虑而得心应手，是卷中精彩之处。每幅都有潇洒的行书诗题，与画两相映发，将心中的昂藏之气，直抒在观众面前。如画梅石芭蕉，他题道：“芭蕉雪中尽，那得配梅花。吾取青和白，霜毫染素麻。”表达自己清白的人生及高洁情怀。《石榴》一幅，他这样题：“不用胭脂染一堆，蛟潭锦蚌挂人看。山深秋老无人摘，自迸明珠打雀儿。”是他对自己怀才不遇的又一次叹息。

进士：1515年唐寅绘《月泉图卷》手卷 水墨纸本（局部，图4）

尺寸：画心纵11、横31厘米；题跋纵31、横135厘米。

著录：祝允明撰《怀星堂集》卷五。

拍卖：2017年12月北京保利9200万元成交拍品。

此幅唐寅作“别号图”《月泉图卷》，图前段绘诸山旷远，晓雾迷蒙，竹篱参差掩隐茅堂数间，苍松郁茂，山泉奔泻而下，木桥横卧其间。墨色明洁，营造出幽深静谧的气氛。图后段绘山石杂木高耸，下有一高士，头戴方巾，身着宽袍，双手抚岸而坐，神态深沉，遥望万顷湖光。

贡士：明代唐寅绘《石林消夏图》 立轴 设色纸本（图5）

尺寸：纵11、横42厘米。

著录：1974年版台北雄狮图书公司何政广、冯振凯编撰《唐伯虎画集》图47，2005年版广陵书社《宋元明清名画大观》（上）第104页等。

拍卖：2017年12月中国嘉德8395万元成交拍品。

此图写石林消夏，画的似是吴门天平山景色。近处平岗乱石，泉流淙淙流向山外，茂林板桥之上，有高士扶杖入山，不远处一红衣士人正回首相呼。岗后悬崖斜出，危峰入云，泉流奔泻。境界高旷幽绝，画法秀润，虚实生发。石法用小斧劈细皴密擦，间用长线轻松勾勒，尚有周臣遗规。而石上高耸的乔木，则与文徵明画法相近。唐伯虎年轻时与文徵明极友善，又极佩服其人品学问，尝一度愿意委屈身份拜文徵明为师，故早年吸收文徵明画法自在常理之中。画上落款未记岁月，从画法论，似是其较早时期的作品。

会元：明代仇英绘《世纪蓬莱仙弈图》手卷 绢本（图6）

尺寸：引首纵29、横111厘米；本幅纵29、横93.5厘米；題跋纵15、横29厘米。

著录：2004年北京出版社《石渠宝笈三编》。

拍卖：2017年6月北京匡时8165万元成交拍品。

此件《蓬莱仙弈图》有文徵明题跋与文彭题引首。《石渠宝笈》中记载此画“高柳迎风，小亭临水，二人对弈，一人卧观，仕女三，一捧桃，一持扇，一盥于池，童子二，一捧瓶花，一扫地，款十洲仇英模，钤印一十洲。后幅题跋十洲仇子于诸画家无所不学，亦无所不似。此仙弈图效赵千里笔法，尤为逼真，乃未及三十时为吴文定公所作，正其卧王蒙于纸上，坐徐偃于笔端时也。观者可想见其临池之勤矣。长洲文徵明，题时丙辰七月五日。钤印二徵明……”。

图中描绘池塘边敞轩水榭，绿柳掩映，塘中莲花片片，碧水微波。水榭中二高士对坐博弈，全神贯注，另有一人侧卧床榻，一手支颐；又有三仕女，一执扇，一伏案，一取水，整幅意境悠闲雅淡。作品结构严整，层次清晰，布局有序，人物虽小但刻画精细，位置突出，反映出画家在驾驭复杂场景、安排主从次序方面精深的造诣。此图用大青绿设色，细劲的线条勾勒轮廓，浓艳的石青石绿渲染山石，追求色调的和谐，在宗法南宋青绿山水大家赵伯驹的基础上有所变化，是仇英青绿山水的典型画风。

举人：1714年王翚作《龚蘅圃田居图（并诸家题咏）》手卷 纸本（局部，图7）

尺寸：卷首43.7×108.5厘米；画像43.7×45厘米；画幅43.7×430厘米；后跋43.7×690厘米。

著录：1988年浙江人民出版社《北隅掌录》清·黄士珣撰《武林坊巷志》（第六册）第362-363页，1989年版上海古籍出版社清·叶昌炽著《藏书纪事诗》卷四第415页等。

拍卖：2017年12月中国嘉德7475万元成交拍品。

此王石谷八十三时为友人龚翔麟所作别号图。翔麟字天石，号衡圃。浙江仁和人。擅诗文，尤长填词，与朱彝尊、李良年、李符等号为“浙西六家”。而石谷所作此卷当是诸图中龚翔麟最为满意者，因此他将自己的六十岁小像裱于卷首，欲以出世的士夫形象传之后世。康熙五十一年壬辰，龚翔麟游虞山遇王石谷，石谷答应为作《田居》手卷，并询问其亭园的布局并周边环境，龚翔麟因之抄录自己有关园居的诗作，供石谷构思作参考。次年春，龚氏再至虞山访石谷，石谷终于酝酿两年后完成了这幅作品。

此卷将龚氏庄园置于画卷中央，龚氏藏书楼，学稼堂、放鱼轩、心天游室等皆隐现于苍松翠竹高梧湖石之间，主人或对窗读书，或临水习静，或对客夜谈，或倚杖观荷，携童洒扫。周围烟水接天，茭荷满塘，渔歌唱晚，良田广陌极目无垠，远与云天相连。画面安详宁静，确是文人理想的读书闲居之处。画笔苍拙沉着，每多焦墨勾勒，笔老墨沉，倍见功力。

解元：清乾隆年郎世宁与金廷标绘《火鸡图》镜心 设色绢本（图8）

尺寸：纵212、横188.5厘米。

著录：1993年人民大学出版社《清高宗御制诗文全集》第四册第356页，2007年人民出版社《清宫内务府造办处档案总汇》（25）第504、531页。

拍卖：2017年12月北京保利7130万元成交拍品。

此件《火鸡图》，画幅右上方有文华殿大学士于敏中题写的乾隆帝御制《火鸡诗》一首，画面右下角有金廷标楷书题“臣金廷标恭画”款。画面中心位置绘一只兀立于石上的火鸡，鸡首转向画的右侧，双目炯炯，利喙弯曲，双爪紧紧抓住石头。画面的右边是一棵弯曲盘绕的青松，树皮斑驳苍劲，松枝虬蟠其上，针叶写形亦写意，形意俱佳。画幅左下角绘扭首啄羽的火鸡，似顾望山石中湍急的溪流。火鸡上部绘棕紫色灵芝，右下角绘白色牡丹，四周兼有几株小花点景。

整幅作品火鸡、灵芝、牡丹用西法，点景树石笔是传统的中国水墨面貌，火鸡造型准确，写实逼真，羽、啄、爪富有质感，运用了透视、明暗、层次等西洋写实技法要素来表现。牡丹雍容华贵，敷色鲜活，妩媚可人。画面背景古雅，火鸡、牡丹精工写实，两者结合色调和谐统一，是一幅中西合璧的佳作。

秀才：明末清初石涛绘《杜甫诗意册》八开册页 纸本（局部，图9）

尺寸：8幅均为纵38.6、横26.7厘米；题跋47×67厘米。

著录：郑拙庐《石涛研究》P91，人民美术出版社，1961年，喜龙仁《中国古代绘画选集》第七册P411，纽约，1973年。

拍卖：2017年12月北京匡时6900万元成交拍品。

此册为石涛晚年扬州时期的扛鼎之作。画册共有八开，全部绘画江南山水，再配以杜甫诗句。八开山水兼具水墨和设色，分别写荒山独树、野屋白云、舍影江流、云气虚壁、秋水丛深、群山雨溟、柴门老树、巫峡千山等八种风景，墨潇洒又严瑾，在潇洒处见气势，在极严密处见虚灵，是情韵入神的佳作。

明清时期流行以杜诗为题的山水创作，石涛也喜欢以唐人诗意为题创作，这其中对于杜诗又是尤为偏爱。石涛曾言“偶观少陵诗，随意点染八幅，和无声之韵。” 有“诗史”之称的杜甫，其诗中某些潜在的情绪，触动了石涛的内心深处，石涛将山川的风、晴、雨、露用墨和色来表现，藉以抒发对古人诗词的共鸣，以浇胸中之块垒。内外相呼应之下，画成此本杜甫诗意册。

贡生：1611年吴彬作《十二尊者相》手卷 设色纸本（图10）

尺寸：画幅纵38.5、横644.5厘米；题幅纵39、横230厘米。

著录：清·李恩庆著《爱吾庐书画记》卷三第16-17页，光绪甲辰（1904）澄兰室石印本、清·邵松年著《古缘萃录》卷五第15-19页，1993年人民美術出版社《历代著录画目》第100页。

拍卖：2017年6月中国嘉德6670万元成交拍品。

此卷以苏轼所得的金水张氏《十八大阿罗汉图》为祖本，而阙第九、十一、十五、十六、十七、十八相，且部分尊者相在绘画及布景上与祖本有异，既显示了吴彬在佛像画的传承，又显示了其绘画的自身特色。卷中人物有三十余人，以云雾布景，兼以山石树木，画中尊者聚散有致，动静结合，起伏跌宕。十二尊者相貌有异，神态各别，绝不雷同。连侍者异兽甚至器物，都刻画入微，栩栩如生。