走出一条非遗传承的成功之路

张求荣

1个剧本，7个演员，几件简单的舞台道具，30年时间里，演出足迹遍布省内外200多个城市，演出3000余场，感动观众200余万，这是邵阳市花鼓戏保护传承中心创排的大型现代花鼓戏《儿大女大》在走市场中交出的成绩单。

今年6月11日、12日，《儿大女大》被湖南省委宣传部、省文化厅作为湖南省唯一入选剧目，选送到北京梅兰芳大剧院，参加全国基层院团戏曲汇演。许多观众看完演出后，深深被邵阳花鼓戏所折服、所打动，纷纷点赞“剧情主题突出，情节鲜明，演员们表演得淋漓尽致，感人肺腑。”……

曾经，邵阳花鼓戏保护传承中心的生存境况并不十分理想。有技术没传人、有手艺没新意、有产品没市场……受诸多问题的困扰，流传了上百年的老技艺难以延续。邵阳花鼓戏保护传承中心秉承“见人见物见生活”的传承精神，坚持“融入时代、融入生活”的创新思路，走出了一条非遗传承的成功之路。

三十年，一部戏

邵阳花鼓戏是在民间歌舞、说唱艺术基础上形成的地方戏剧，历史十分悠久，从康熙二十四年至今已有300多年，广泛流传于湘中、湘西南和滇、黔等地，曾有“邵阳花鼓走天下”的美誉。它具有浓郁的生活气息和诙谐、幽默、活泼、清新的艺术风格，更有着深厚的群众基础，2008年入选第二批国家级非物质文化遗产名录。

作为非物质文化遗产，关键在传承。而作为现代戏，传承的难题之一是没有保留剧目，不像传统戏能进入库存。即使是参加省内外各类调演大赛，拿了金奖银奖，投入的资本也难以及时回收，难免出现现代戏“没有市场，只有赛场；台上热闹，台下冷清”的尴尬局面。

邵阳花鼓戏通过《儿大女大》这部戏，有效破解了这种“叫好不叫座”“赛场出彩，市场难堪”的困境。该戏创作于1988年，并于同年首演。初演时，投资不足一万元。此后，该剧连演30年，演出场次超过3000场，观众超过200万人，成为邵阳市花鼓戏传承保护中心的保留剧目，并为该中心培养了三代演员。

《儿大女大》讲述的是当今社会普遍存在的儿女“啃老”故事：早年丧妻憨厚质朴的老人贵满含辛茹苦地将三个儿女养大成人。女儿考上大学，二儿子准备结婚，大孙子小学开蒙都要爷爷“意思意思”。更叫贵满难堪的是大儿媳唆使丈夫要父亲补偿他们当年结婚的所谓“差价款”，与之相恋十多年的寡妇和秀也催办结婚，这一切弄得他焦头烂额、身心疲惫。面对还不清的“儿女债”“恋人情”，贵满决心以死寻求解脱，幸好被和秀及时发觉……一部反映家庭伦理道德的戏剧，对金钱至上的价值观和“啃老”现象给予了无情的讽刺与鞭笞，引起人们对社会、对家庭深层次的思考。

这个故事，讲的是我们身边人和身边事，剧情从乡村的生活中提炼出来，不回避矛盾，原汁原味。它不是凝重的悲剧，却含着悲剧的凝重与苦涩；它不是轻松的喜剧，却以生活化的诙谐幽默点染着轻松的气氛。难怪观众看完演出后有人写下这样的评价文字：“一部好的戏曲，不在于演员的阵容，不在于场景的豪华，不在于吸人眼球的噱头，而在于剧本是否接地气，人物形象刻画是否生动。这部戏深深地打动了我。”

几代人，一条心

很多人认为，地方戏由于方言、文化等因素，普及不易，很难走出地域的限制。但是邵阳花鼓戏却通过几代人的探索，逐步形成了以优秀传统文化为根脉、以多姿多彩的城乡生活为素材、以广大城乡群众为服务对象的创作理念，成为湖南独具风格的艺术流派。

邵阳花鼓戏的发展，凝聚着几代人对花鼓戏这份非物质文化遗产的热爱。邵阳花鼓戏人，一代代传承，一代代坚守，激活了一个戏种，灿烂了一方文化。

1989年，邵阳花鼓戏人创演的《儿大女大》获得省文化厅颁发的百场演出奖。在邵阳当地，这出戏很受老百姓欢迎，10多年时间，演出超过1100场，这引起了湖南省内专家的高度关注。随后，省内专家对《儿大女大》进行论证，决定邀请杨辉周对剧本进行修改，并推荐参加湖南省首届艺术节。2006年2月至9月，杨辉周三易其稿，将《儿大女大》主人公贵满不满儿女行为而喝农药致死的剧情，改为贵满假喝农药，以警醒亲人。将悲剧基调转变为喜剧，让观众在开怀大笑之余，更多的是一份心酸、一份对生活以及家庭关系的反思。聘请原导演张陆雄重新执导，启用该团35岁以下的青年演员担纲演出。同时，在音乐、舞美设计、导演二度创作上也花费了不少心血。正是幾代艺术家的接续努力，正是这种精益求精、尽善尽美的极致追求，使得该剧一炮走红，当年便在湖南省艺术节上夺得田汉大奖，2008年荣获湖南省“五个一工程”奖，2013年荣获首届中国花鼓艺术节“红月季”奖。2017年10月参加由文化部主办的“全国花鼓戏优秀剧目展演”，该剧是全国四台大型剧目之一，唯一一台市级院团参演剧目，深得观众和专家的好评。

一部戏，培养了几代名角。刘湘英、陈戊生、李赛俭、赵亚兰、刘忠明、曾玲珑、张佳媛、杨远坤、易海良等饰演《儿大女大》的几代艺术家都成为邵阳市花鼓戏保护传承中心“名师传艺”工程的老师。近些年来，邵阳市花鼓戏保护传承中心下大气力复排经典大戏，还专门邀请唐卫红、周忠辉、莫新碧、聂和平、郭素娥等老艺人回团召开座谈会，听取他们的意见和建议，并邀请他们回团进行教学，通过“传、帮、带”形式，口传心授，一招一式手把手地教，一板一眼逐字逐句抠，真正培养了一批潜心传统舞台艺术、德艺双馨的专门人才。2017年，邵阳花鼓戏保护传承中心与湖南省艺术职业学院联合办学，培养花鼓戏后备人才，为非遗传承打下了坚实的人才基础。

传非遗，一份情

作为邵阳花鼓戏唯一的传承单位，邵阳市花鼓戏保护传承中心承担着邵阳花鼓戏传统剧目的挖掘、整理、保护和传承，同时开展邵阳花鼓戏艺术创作、生产、研究、创新、传播和推广等活动。

老百姓的喜爱是非遗繁荣发展的根本动力。纵观近些年来的现代戏，大多难以成为长期演下去的保留剧目。其中一个根本原因是现代戏越来越远离老百姓，远离大众话题，过多强调“重大主题”，强调表演样式“大制作”，甚至提倡“哲理化”“探索化”“非故事化”，一味地“玩深沉”，表现出对于社会生活矛盾的无力应对和回避。这类无关百姓痛痒的现代戏，自然就不会有观众。《儿大女大》由于贴近生活，深受广大观众欢迎。一位老教师看完戏后激动地说：“你们的戏是再现了我的家庭，写的就是我和我家庭的故事。”他带着家人一连看了四遍。

观众认可是剧目能长盛不衰的生命之源。大戏也好，小戏也罢，深受观众青睐与追捧，就是好戏。一台好戏贴近了老百姓的生活，表现了老百姓的喜怒哀乐，与老百姓心相通、习相近，老百姓就贴近它、亲近它。观众在欣赏《儿大女大》后纷纷表示，他们感觉到一种质朴而热烈的原始戏剧精神，久违多年后又回到了老百姓中间。它虽不时尚、不新潮，但它实实在在地体现了“还戏于民”“寓教于乐”。

扎根基层是非遗传承的康庄大道。近年来，邵阳市花鼓戏保护传承中心在邵阳市委、市政府及有关部门的关心下，圆满完成“周末剧场”“演艺惠民，送戏下乡”演出任务，受到基层群众的热烈欢迎，延展了花鼓戏的生命力和亲和力，培养了观众，更成就了自己。