浅析歌唱的呼吸

张六一

【摘要】文章论述了呼吸在歌唱中的重要作用，肯定了呼吸是歌唱的基础。通过从生理学上对歌唱呼吸的认识，呼吸在声乐上的三种分类和呼吸在歌唱中的重要作用这三方面来全面的认识歌唱中的呼吸。为歌唱中呼吸练习提供了三种切实可行的方法，为正确理解和体验歌唱中的呼吸提供帮助与启示。

【关键词】歌唱；呼吸；重要性；认识；练习方法

【中图分类号】J60 【文献标识码】A

引言

呼吸是歌唱的基础，是歌唱发声的动力，自古到今一直为人们所重视，我国古代即有：“善歌者必先调其气”的记载，可见呼吸的艺术由来已久，早已被人们所熟知。呼吸不单单只是一门独立的学问，它还与歌唱时的发声有着密切的联系，例如发声的音准，音色，共鸣腔体的调整，感情的表达等多方面有着密不可分的关系。为此，从以下几个方面对歌唱的呼吸进行了浅析，来谈对歌唱呼吸的认识与理解。

一、呼吸在歌唱中的重要性

卡鲁索曾说：“如果你学会了歌唱的呼吸，就走上了艺术高峰的第一步”，意大利美声学派有：“谁懂得呼吸谁就懂得歌唱”的说法，呼吸对于歌唱而言为什么如此的重要，呼吸又有些什么奥秘呢？呼吸就像一个发动机，它为气息的流动提供能量，人们通过气息运动才能够发出声音，离开了气息声音就无从谈起。呼吸的奥秘在于控制。演唱者通过控制气息压力和气量来表达作品中的情感；呼吸的奥秘还在于它与声门的精确配合，使歌唱中获得精确的气息压力和使用最少的气量进行歌唱；呼吸还与共鸣有直接的关系，上下共鸣腔体的打开，靠吸气来完成。

二、什么是歌唱中的呼吸

在声乐界，呼吸方法的分类可谓百家争鸣，据个人所知的就有肋式呼吸法，锁骨式呼吸法，横隔膜呼吸法等，但目前声乐界所普遍认同的分类方法一般有三种，即胸式呼吸，腹式呼吸和胸腹式联合呼吸。下面就这三种呼吸方法来做简单的介绍。

胸式呼吸。胸式呼吸主要依靠肋间外肌上举肋骨来扩大胸廓，通过肋骨的侧向扩张来吸气。其甚者，吸气时双肩上抬，气息吸得浅，因此又称为肩式呼吸法或高胸式呼吸法等。这种呼吸法用尚家骧先生的形象比喻来说可称为“气球式”呼吸方法（吸足气时鼓得饱满，随着气的泄出，气球就逐渐的瘪下去）。

腹式呼吸。腹式呼吸主要以膈肌运动为主，帶动腹腔四周肌肉的收缩控制气息。吸气时胸廓的上、下径增大。腹式呼吸是典型的受控呼吸，需要人们运用膈肌以及腹腔四周肌肉的运动来储备气息压力，是人们下意识的动作。因此人们可以通过训练，协调各肌肉的配合，以达到灵活运用气息的目的。

胸腹式联合呼吸。所谓的胸腹式联合呼吸是一种运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸方法。它的的优点是取胸式呼吸和腹式呼吸两者之长，扩大胸廓的同时又下降横膈膜，吸气量最大。

歌唱中的呼吸分为三个阶段，即吸气，保持与呼气。在吸气前一定要保持身体各部位在积极中放松，做到从容稳重，调动所有能呼吸的器官，即口和鼻，根据自身感受选择一种作为主要的呼吸通道，另一种为辅，进行充分而又不紧张的呼吸。吸气之后有一个短暂的保持期，在这个短暂的保持期胸，腹，肋包括喉部等各部位的肌肉都要保持一个积极的状态，但又不能控制过强，以免造成紧张。

呼气是至关重要的，呼气的质量关系着声音的好坏。这就要求歌唱者在呼气时必须时刻保持吸气时的状态，小腹的控制力也至关重要，要依靠小腹的控制力来控制气息的均匀，平稳，和深度用以维持气息的流畅。

三、关于呼吸的练习方法

关于呼吸的练习，有很多好的方法，在此列举三个本人认为比较不错的方法供大家参考。

闻花香。想想你在闻花香时的吸气状态，自然，柔和而深入，这就是我们歌唱中所需要的吸气状态。通过“闻花香”式的练习可以增加呼吸时的深度，为支持气息的平稳与流畅提供帮助。

吹瓶子。用啤酒瓶，醋瓶，酱油瓶皆可。使其吹响必须让气息呼出的均匀、流畅，不能用腹部一鼓一瘪地向外顶气，尽可能保持声音的连贯。 这与人体发生的原理基本相同，但比人体发声需要的气流量更大，练习气息的效果更好。

延音练习。用一个音进行延音练习，可根据自身需要半个音半个音逐渐升高。在延音的过程中更能体会息的控制，达到吸气，保持，呼气的结合练习。

四、结语

歌唱的进行是靠呼吸来完成的，因此歌唱与呼吸的关系是密不可分的。在如今更加注重音色，音量，音高的同时，更因该注意呼吸这类基础性的练习，因为基础决定了上层建筑，只有在搞好呼吸的前提下，才有可能运用方法，最终达到整体的协调统一，演绎出震撼人心的音乐。

参考文献

[1]戴君仪.浅论呼吸与歌唱[J].湘江歌声，2004（04）.

[2]邹本初.歌唱学[M].北京：人民音乐出版社.

[3]石惟正.声乐学基础[M].北京：人民音乐出版社.