浅论合唱的声音训练

【摘要】合唱的声音训练是合唱排练中必不可少的环节，是提升合唱团声音品质的有力保障。本文从合唱的声音观念、声音训练前的热身运动、合唱的声音训练三个方面对合唱作品排练前的准备工作进行了论述。

【关键词】合唱；声音训练；声音观念

【中图分类号】J60 【文献标识码】A

合唱是一门综合的歌唱艺术。和独唱相比，它的表现手法更加多样，音色变化更加丰富。由于合唱需要互相协作、相互配合才能完成，这就需要通过日常排练增加大家的默契，通过严格的专业声音训练，让队员们来掌握科学的发声方法， 从而提升合唱团的歌唱能力及综合素质。因此通过声音训练，能使合唱队员快速进入排练状态，能有效提升合唱团员的声音意识、歌唱技巧。

一、树立统一的声音观念

统一声音观念是一个合唱团声音训练的前提条件。每个人的音色就像人的指纹一样各不相同，各有特点，即便是受过声乐专业训练的人音色也不尽相同。合唱中，需要舍弃个性的声音特点，让每队员的声音都往一种音色上靠拢，形成圆润、通透、高位、柔和、饱满、融合的声音。因此，合唱训练首先要给队员们灌输“圆、高、深、直、轻、柔、齐”的合唱声音理念。

何谓“圆、高、深、直、轻、柔、齐”的合唱理念？

所谓“圆”就是口腔圆，遵循歌唱中的字正腔圆规则。合唱训练时为了达到每个字都圆润饱满，就必须调节口腔的形状，这样有利于合唱训练时的声音和咬字吐字的融合统一。

“高”是声音的高位置，换句话就是歌唱时要让声音起在头腔位置，也就是眉心位置处。歌唱训练时要养成每个字、每个音都要挂在头腔位置上唱出，要不断地在大脑中强调这个意识，即便在换气时也要时刻保持高位置的状态。这一概念说起来容易，实际上做起来是非常难的，这需要每位合唱队员每天不断地练习，日积月累才能达到。

“深”就是呼吸深。深呼吸是所有歌唱技巧中的基础和前提，没有深呼吸的歌唱，训练中将会出现各种各样的问题。

“直”是声音直。在合唱的声音训练时，尽量避免泛音的出现。合唱不同于独唱，要追求整齐划一的声音效果。泛音（也有说成颤音）的出现常常会破坏声音的美感和统一性，造成了声音的不协和感。

“轻”是声音轻、咬字轻。就是在歌唱训练时尽可能的控制音量，用半声演唱，在轻咬字的基础上还要注意字的清晰度。切记声音训练时咬字吐字过重会导致声音的笨重和不融合。

“柔”是聲音柔和、连贯，要用legato的感觉歌唱。声音训练时不能有上下台阶的感觉，让每个母音训练时要减少母音转换过渡时留下的痕迹，以达到声音的柔和、均匀、细腻。

“齐”是要求歌唱吸气时和声音发出时要整齐、一致，如同一个人。在多声部声音训练时，声部之间的和声对位也要整齐。不同声部训练不同的节奏型时要对应同一个拍点，即便在变换音符的时值时也要紧跟节拍不能乱了方寸。

合唱队员形成以上歌唱观念，训练时要严格要求自己，自觉地将这些合唱理念融入到歌唱的声音训练之中，最终实现声音整体的和谐美。

二、声音训练前的热身运动

合唱练声时的每个环节都很重要。歌唱前的热身运动也是一个必不可少的环节。

声音训练的第一步就是歌唱前的热身运动。若身体处于紧绷的状态就进行合唱训练，容易造成队员身体僵硬、气息上浮、喉咙发紧等不好的歌唱现象。热身运动因人而异，因场地环境不同而灵活调整。如果场地是户外或者空间宽敞，热身运动可幅度稍大些，可以移动着做全身舒展运动。如果场地空间受限制，可以原地做运动，选择幅度稍小的运动进行热身。运动的模式与风格可以采用严谨的、内敛的运动风格，也可根据团员年龄特点采用活泼，奔放的风格，或是为疲惫的上班族自创一套适合减压的热身运动。

热身运动一般从上到下，依次进行头部颈部运动、 腰部运动、四肢运动，最后进行全身运动，根据情况选择性地进行运动。目的是放松全身肌肉，顺利地进入歌唱的积极状态。

热身运动也可以加入律动感较强的短小旋律。风格可以学习欧美合唱团的活泼、自由、热情式的训练方式。一些欧美的合唱团把奥尔夫音乐教学法融入了合唱排练中，把热身运动和声音训练巧妙地结合在一起，每个团员在发声训练时做的动作都可以不相同，队员们用自己舒服的、协调的动作进行训练活动，大大提升了合唱排练前的热身效果和现场气氛。使音乐能充分和身体运动融为一体，使后面合唱排练的效果更理想，拉近合唱团成员间的距离。

三、合唱的声音训练

从歌唱练声前的热身运动，到歌唱的姿势调整，再到歌唱的呼吸训练等等，每一个环节都是环环相扣，缺一不可的。如何能很好地进入排练作品环节，就必须把握好下面的每一个声音训练的知识点。

（一）歌唱的姿势

歌唱时正确的姿势是获得好声音的前提。歌唱时声音的调控，需要通过身体各个器官配合、协调才能顺利完成的。正确的歌唱姿势对保证呼吸、发声、共鸣器官的良好协作具有重要的支持作用。

由于合唱训练时间较长，所以通常有站立和端坐两种排练姿势。正确的合唱排练站姿是：身体垂直于地面90°，肩平头正，抬头挺胸，小腹略收，两脚稍分开且与肩同宽，身体放松，就是要找到一种既能够身体放松又能够积极健康的歌唱状态。坐姿与站姿的上半身基本相同，垂直于椅面但不能靠椅背，两腿稍稍分开，找到稳定且舒服的状态即可。

（二）合唱的气息训练

气息是歌唱的动力，是合唱声音训练中的重要环节。合唱团的气息训练除了要完成基本的气息训练外，还要训练整体呼吸训练和循环呼吸训练。整体呼吸训练就是合唱队员要整齐一致的进行吸气、呼吸训练，要求动作如同一人。整体呼吸是合唱中起句的关键步骤，如果呼吸不能整体划一，那么声音就会参差不齐，统一性就会受到破坏。循环呼吸训练是合唱不同于独唱的最明显特征。合唱的很多乐句都是一气呵成，有的乐句很长，中间不能间断，这就需要合唱队员们不能同时换气，要交替的进行换气演唱，就是我们说的循环换气，这样可以使作品的完整性不受破坏。

（三）合唱的声音位置及共鸣

一个合唱团如果没有带有共鸣的高位置声音，就不能实现声音的统一、融合。加强练习高位置是合唱团所有队员每天要做的功课。如何获得高位置共鸣的声音呢？首先，要尽可能地打开口腔，尤其是后口腔和软腭，它位于口腔的后上半部分，也就是日常打哈欠的状态。我们可以采取半闭口打哈欠的方法练习，也可以做口腔打开的机能训练，让下巴尽可能保持不动的同时，让口腔的上口盖尽可能地向上抬起，上下大牙尽可能地分开，同时配合吸气，使小舌头周围的软腭尽量撑起，上口盖放下时，把气吐出来。这样的方法每天不断加强练习，形成肌肉记忆。

除了后口腔打开训练之外，口腔的支点练习也是非常重要的。口腔的支点在口腔中上口盖的前面，门牙之后稍稍隆起的部位，也有提示学生往门牙或者两个门牙缝中间唱的。练习口腔支点时，应结合着鼻腔共鸣一起练习，这样获得的声音高位置更加明亮、通透、靠前、有穿透力。

（四）合唱的弱音训练

弱音训练是合唱团的演唱质量提升的必经之路，是合唱训练中声音控制的重要环节，是打造一个合格的合唱团必备的基本功。有效地的弱音训练能够提高合唱团员的声音控制力，能够把合唱作品更加完美的表现出来。

弱音训练时，音量要减半，可采用“半声唱法”，从“起音”时就要控制音量。在深呼吸、高位置的状态上把每个字、每个音轻声控制着唱出。具体训练中，可以循环运用五个母音“a（啊）、e（唉）、i（衣）、o（嗷）、u（烏）”来完成练习。在五个母音中，“u、o”母音更容易找到歌唱的“u”管道状态，也更容易被气息控制着进行强弱变化。当“u、o”母音练习得到很好的弱音控制后，逐渐把其它母音慢慢带入，这时一定要保持歌唱的高位置和深呼吸的状态，控制着循环唱出五个母音。注意每个母音的字头要轻柔，母音转换时要连贯，尽量不要有转换母音的痕迹。训练的过程中，也不能让声音忽快忽慢、忽大忽小，有上下台阶的感觉出现。

（五）合唱的多声部声音训练

合唱的魅力在于通过多声部演唱，达到声音丰满、统一和谐、层次分明的演唱效果。声音训练中，多声部训练是单声部训练的升级训练，从二个声部的练习，慢慢加入第三个声部和第四个声部。声乐指导要及时调节几个声部之间随时出现的声音位置、音量比例和音色变化、歌唱状态等各种问题。在训练当中不仅考验声乐指导的视听能力，同时也考验合唱团每个成员的视听能力。训练中声乐指导要不断提高自己对声音的听觉敏锐度，随时随地对四个声部的声音走向、声部之间音量的均衡、音色的融合度、上下移调之后的音准和声音状态的保持等等问题进行调节。每个声部除了唱好自己声部，还要聆听其他声部的声音，在均衡的声音中进行训练。合唱团的每个成员只有不断提高自己的各项能力，才能不断提升合唱团的整体合唱水平。

在合唱排练的过程中，更新合唱声音观念、歌唱前的热身运动和声音的专业化训练是合唱团不断提升声音品质的重要保证。声乐指导应根据合唱团的现有基础，从实际出发，制定出相应的声音训练目标、实施计划及训练内容。使得每一位合唱队员在声音的训练过程中循序渐进地得到提高，从而使合唱团产生凝聚力、创造力，进而推动合唱团整体向前发展。

参考文献

[1]陈建林，向炯.合唱训练的基本方法及注意问题[J].绵阳师范学院学报，2009（12）.

[2]刘心畅.合唱准备练习探究[D].长沙：湖南师范大学，2011 （05）.

[3]沈明春.关于声乐演唱中弱音技巧训练与运用的有效思考[J].艺术评鉴，2016（09）.

作者简介：祁璠（1977—），女，副教授，硕士研究生，长治学院，研究方向：声乐演唱、合唱。