二胡大师闵惠芬的艺术情怀

虞梦

【摘要】闵惠芬是我国著名的二胡演奏家，其艺术成就值得深入研究。本文以人物轶事、艺术情怀、评价三个方面展开，采用文献阅读法，查阅相关文献资料，对其进行论述。

【关键词】闵惠芬；二胡；艺术情怀

【中图分类号】J603 【文献标识码】A

闵惠芬生于1945年12月23日，籍贯江苏宜兴，2014年5月12日因病医治无效在上海逝世。我国著名的二胡演奏家，国家一级演员，二胡艺术的成就之高让人敬佩。曾任中国音乐家协会副主席，中国艺术团、上海艺术团、上海民族乐团的二胡独奏家。同时也是我国第四届全国人大的代表之一，此后更是连续几届担任全国政协委员。

一、人物轶事

闵惠芬的父亲闵季骞是著名的二胡演奏家，是我国二胡大师刘天华的弟子。因家庭的氛围，闵惠芬自小热爱音乐，8岁的时候跟随父亲学习音乐，并且天资聪颖，在音乐上接受力很强。1956年，当时11岁的闵惠芬由于父亲工作的调动来到文明古都南京，并且在南京市鼓楼区的艺术团担任二胡独奏和管弦乐队的指挥，在音乐学习上得到锻炼。

1958年，年仅13岁的闵惠芬以优异的成绩考入上海音乐学院附中主修二胡专業，师从著名的二胡演奏家、教育家王乙和陆修棠，专业得到很大的提升，走向更为专业的道路。1963年，可以说是闵惠芬幸运的一年，在这一年的第四届“上海之春”首届二胡大赛的舞台上，闵惠芬用精湛的水平，演奏了《病中吟》，打动了评委和观众，并取得大赛的第一名。

1979年后，闵惠芬先后在美国、英国、法国、加拿大等十余个国家演出。1981年，正处于发展时期的她不幸患癌，不到五年的时间接受了手术和化疗十余次。但她没有放弃，依旧在坚持，为了更早返回她钟爱的舞台。1987年，她受到邀请参加中国艺术节，这是她病后首次登上舞台，演奏了《长城随想》；此后在龙乐音乐周，她又演奏了《洪湖主题随想曲》，广受好评。2005年，由她自己创作的《天弦》在广州演出，深受喜爱。

闵惠芬坚持练习二胡，注重专业，除此之外还学习了京胡和小提琴。后来，因他人赠送，闵惠芬获得二胡巨匠阿炳先生的二胡唱片，但苦于当时没有唱机，无法聆听。在上海电影乐团排练的时候，她发现那里有唱机，于是将唱片拿出来学习。边听边学边练习，唱片里的音乐闵惠芬兰熟记于心，一招一式都精心学习，后来她竟然可以将二胡乐曲演奏的如同唱片里一样，惟妙惟肖，打动人心。

二、艺术情怀

20世纪60年代的时候，闵惠芬提出二胡演奏新的理论方法，即“声腔化”。而她更是在自己一生的二胡艺术生涯中将“声腔化”的概念付诸实践，并在此基础上改编、创作了大量的二胡作品。

闵惠芬的家乡在江苏，也是中国民间乐种江南丝竹的故乡，江南丝竹、苏南吹打、各种民间小曲、小调都让她陶醉。从小接触二胡、琵琶、三弦等民族乐器，在她的记忆中民族音乐的曲调伴随着她的成长。但闵惠芬尤其钟爱二胡，其魅力在于音色接近人声，能很好地将中国人的情感表达出来。闵惠芬的第一把二胡还是父亲的同事留下的，对于如今来说，那把二胡是廉价的，但对于她来说，却是无价的，尽管质量、做工不那么精细、完美，但那把旧二胡见证她的音乐之路，成就了她日后的辉煌。

闵惠芬的艺术生涯大量地汲取了民间音乐的影子，如江南丝竹、戏曲音乐、京剧、越剧等，将其中精髓融入自我的演奏中，不断丰富了二胡演奏艺术的表现力。她的演奏激情洋溢、技巧娴熟，对于乐曲内在的把握恰到好处，直达人心底。闵惠芬的演奏热情而有内涵，夸张而不做作，深受人们喜爱。在演奏中，她能够很好地理解音乐所要表达的深层含义，把握音乐的意境，并将其进行结合，用自己的方式表达出来。在舞台上通过节奏、强弱、运弓、呼吸等技巧引领人们融入音乐，发挥想象，仿佛身临其境，出神入化。一生都致力于二胡艺术的发展，花甲之年的她将重心放在培养后备军上，培养了一批批优秀的二胡良材，与此同时，她每年还要举办近二十场的民乐音乐会，为中国二胡事业的发展做出莫大的贡献，推动着二胡艺术的长足进步。

三、评价

闵惠芬对于艺术的追求是专注的，不仅重视基本功的练习，更加注重乐曲内涵的演绎。她的琴声细致入微，扣人心弦，富有极大的感染力。作为第一个将中国传统乐器带进金色大厅的二胡巨匠，让世界聆听中国音乐、了解中国音乐，而她的名字也渐渐成为二胡的代名词，见证着二胡百年的进程；她所培养的一批二胡良材，皆在二胡演奏或教育领域发挥热量，为二胡艺术的发展发光发热，推动着二胡艺术的不断前行。

参考文献

[1]郭树荟.琴音沧海：一种缘分 二重叙事——为二胡演奏艺术家闵惠芬而写[J].黄钟（武汉音乐学院学报），2015（02）：10-16.