现代舞“刚而不紧、松而不散”的教学对策探析

【摘要】相对于其他舞种来说，现代舞更为自由与开放，因此在教学方法和策略上也与其他舞种有一定的区别。在现代舞的教学中，需要教师能够遵从“刚而不紧，松而不散”的原则，不能刻意追求舞蹈标准，而应该促使舞蹈能够表达舞蹈者内心情绪。本文先阐述了现代舞“刚而不紧，松而不散”的含义，接着从让学生学会正确调整呼吸、注重重心移动教学、突出技巧教学三个方面综合全面地探讨了现代舞的教学策略。

【关键词】现代舞教学；调整呼吸；重心移动；技巧教学

【中图分类号】J705 【文献标识码】A

一、现代舞“刚而不紧、松而不散”的含义

现代舞“刚而不紧，松而不散”主要是指舞蹈应该达到刚与散、紧与松的平衡，使舞蹈整体看起来比较协调和自由。现代舞的教学分为内和外，其中，内主要是指现代舞情感内涵的把握、表现形式的选择；而外则是指现代舞的肢体动作。对于现代舞来说，内部应紧凑，让学生真正理解现代舞的内涵与情感体现；而现代舞的外部应该相对松散，只需要达到肢体动作与表现内容、形式等相互统一即可。但这也需要学生掌握现代舞教学中的重点内容，比如呼吸调整、重心移动等。这样，以后学生就能够灵活使用学习到的技巧来表现舞蹈内容，不会拘泥于同一种表达方式，提高现代舞的自由性与开放性。

二、现代舞“刚而不紧、松而不散”的教学策略

（一）让学生学会正确调整呼吸

现代舞中的呼吸跟自然呼吸有显著的不同，主要是因为现代舞的呼吸需要配合舞蹈的节奏，用气息来调整肢体动作和面部表情。特别是现代舞本身就具有较高的自由度，没有固定的动作模式。因此，正确调整呼吸就能够流畅地控制身体动作，利用原始身体力量和气息张弛来表现舞蹈的内涵，实现了现代舞的“刚而不紧，松而不散。”

在现代舞呼吸教学中，核心内容就是把握呼吸跟动作之间的配合。通常来说，吸气的时候人体一般会做出“起、上”等动作，而呼气的时候人体一般会做出“落下”的动作。但需要注意的是，每个人的身体都有一定的差异，因此，教师在呼吸教学过程中不应该让学生刻意模仿自己的呼吸方式，而应该让他们真正了解自己的身体，达到身体放松、呼吸均匀的效果。

（二）注重重心移动教学

重心移动在现代舞体系中的重要作用就是提高现代舞的动态性。即使用人体躯干和肢体来做出各类造型和姿态，产生重心移动或变化，从而表达舞蹈形象的内心情感。因此，现代舞中的重心移动也是动态性的语言表达，能够充分挖掘身体的表现能力，将人体流动美学形态作为媒介，充分展现现代舞的动态性和自由性。

在现代舞体系中，不同的肢体动作代表的含义也不一样，而不同动作的重心移动与控制也有较大的差别。因此，教师应该在重心移动教学中首先让学生明确不同形体动作的重心控制和变化，并将其与舞蹈形象内心情感结合在一起，充分体现出现代舞的流动性。比如在现代舞《红扇》的舞蹈表演中，表演者可以通过扇子节奏轻缓与扇子色面的收放来抒发舞蹈形象内心的青春朝气。

现代舞重心移动教学的核心就在于表现出舞蹈的流动性，具体到舞蹈者身上就是对形体惯性流动的控制。事实上，现代舞的重要特征就是舞蹈者身体的律动，同时也是舞蹈“刚而不紧，松而不散”的重要体现。因此，教师应该在现代舞教学中重视重心移动的相关教学，并让学生通过重心来控制自己的身体。

（三）突出技巧教学

现代舞的技巧种类有很多，主要分为跳跃类、旋转类、翻身类、翻腾类、地面类等，这些技巧拓宽了舞蹈者对于现代舞的认识，并丰富了现代舞表演过程中的艺术表现力。比如，现代舞作品《进城》以农民工为原型，通过各类舞蹈动作和形式来表现了农民工来到城市以后的各类情感体验，从刚开始的迷茫到后来的坚持再到最后的自我战胜。这个舞蹈在春晚上的演绎让所有人都看到了现代舞技巧的现实感和形象感。正是由于这些舞蹈技术的补充，使得现代舞才具有了丰富的表现力。

相较于民族舞等舞蹈，现代舞的技术技巧要求并不算太高，但现代舞非常注重技巧使用的灵活性，这也是现代舞“刚而不紧，松而不散”主要落脚点之一。比如在很多现代舞作品中，舞蹈者都会使用一些简单的动作技巧组合让观众直观感受舞蹈蕴含的情感，这也需要舞蹈者具有娴熟的动作技巧经验和功底。而在具体的现代舞教学中，教师一方面要给学生传授现代舞的各类动作技巧，提高学生在现代舞方面的基础。另一方面也要重视学生对于现代舞动作技巧的运用，能够灵活地使用各类动作技巧来表现舞蹈形象，诠释舞蹈作品的内涵。

三、结束语

现代舞是最贴近时代潮流发展的一种舞蹈，并随着时代的发展不断创新，在未来的发展中将会有更为广阔的发展空间。因此，现代舞教师在当前时代背景下应该认清现代舞“刚而不紧，松而不散”的特征，并且能够让学生真正学会呼吸调整、重心移動等各类技巧，能够在舞蹈过程中很好地调动自己的身体，真正展现出舞蹈的情感内涵。

作者简介：刘仲春（1990—），男，汉族，湖南省武冈市人，学士，助教，研究方向：舞蹈学。