略论高职音乐欣赏课教学存在问题分析及对策

贾媛媛

【摘要】高职音乐课程教学分析中，通过多种措施按照高校艺术教育发展目标，将艺术教育落实为重要的教育形式。依照音乐鉴赏为主要的艺术教育形式，加强教育手段的研究。在学生的综合能力分析中，结合实际情况需求，不断完善个人情感水平，提高综合能力的锻炼效果。本文将针对高职音乐欣赏课程的具体教学方式和方法进行分析，充分研究高职院校课程重点，分析其中存在的问题，提出各类有效改善建议。

【关键词】高职院校；音乐欣赏；问题分析

【中图分类号】G712 【文献标识码】A

引言

高职院校的音乐欣赏课程中，需要根据实际的教学重点进行分析，对高职音乐的相关课程内容进行分析，研究其中的各类问题，分析有效解决的对策方案，加强对音乐欣赏的研究，认识音乐教学分析过程，注重课程的导入作用和方式，不断提升高职院校学生的音乐教学引导办法，提出有效的分析问题和解决问题的对策方案。

一、高职院校音乐鉴赏分析中存在的各类问题

（一）学生基本音乐综合素质水平参差不齐

高职院校的学生生源水平复杂，普通高中、职业学校、中专等，学生的教育水平不同，差异明显，音乐知识水平不足。一些学生对音乐课存在消极偏见，阻碍了学生对音乐知识的吸收，造成学生的音乐视野水平薄弱。学生的音乐素养水平不足，没有针对性地进行音乐学习，缺乏与实践生活的联系，学生的平时接触较少，对于音乐没有足够的兴趣。我国传统教育中对音乐课程没有重视，学生往往缺乏音乐基础认识，这直接影响大学生的音乐素质建设。

（二）音乐课欣赏水平不足

学生在音乐欣赏过程中，对音乐文化基础知识缺乏有效的认识，往往过分偏好流行音乐，对古典音乐、高雅音乐忽略，没有兴趣，音乐教师为了完成期末考试的任务，往往针对某一段音乐进行考试任务的学习布置，缺乏对音乐课程的整体教学，往往是应付考试，学生没有针对地对音乐进行课程学习，缺乏自我认识和见解，课程考试内容往往是通过网络上的知识拼凑一起的，没有真情实感，学生缺乏对音乐课程的认识。音乐课程与升学考试没有关系，没有考试压力，学生、教师、家长在主观上不够重视，没有认真的思考，没有明确具体认识水平。

二、高职音乐课程的教学问题分析

（一）教材不够规范、

高职院校的实际教材缺乏有效的规范，主要教材不规范，没有使用专用教材，很多教材往往借鉴艺术院校学习的教材，难度较大，与高职学生的音乐基础不符。学生在学习过程中，对于教师的教学内容没有准确的认识，教师无法准确地按照教材章节顺序为学生讲解，学生对教师讲解的内容往往无法理解，只能凭借自身的实际情况，分析研究音乐教学的具体内容。教师对于艺术院校的课程教材往往只能节选某些章节进行教学，一定程度上造成教学资源的浪费，造成教学质量水平无法得到有效的保障。

（二）教学课堂的延展效果不够全面

音乐欣赏教学课程中，往往更多的是音乐欣赏，高职院校的學生往往对音乐知识只停留在书本知识上，缺乏对实际乐器设备资源的认识，然而高职院校此类设备匮乏，缺乏专业的艺术实践操作，没有有效的教学指导规范，学生无法亲身体验艺术魅力教学内容，没有真确认识音乐，除了教师教授，没有机会进行音乐方面的学习和交流。

三、高职院校音乐欣赏课堂教学中需要注入新课标内容

按照高职院校音乐欣赏教学课堂内容，需要准确的分析教学重点和教学思路，根据实际情况细致地分析学生的兴趣点，按照兴趣入手，加强对学生学习水平能力的提升。例如，通过古筝音乐的教学，将古筝实物搬到课堂上，让学生可以近距离观察古筝，轻弹拨弄古筝，让学生对古筝的音色有初步的认识，对古筝的弹拨方法有准确的了解。通过课堂上的教学分析，让学生可以准确地了解古筝这个乐器，让学生可以准确聆听，通过课本知识的讲述，配合古筝乐器现场演奏，让学生可以准确地认识古筝这个乐器的特点，从新课标的教学思路中分析具体教学方法，赋予有效的实践操作时间，让学生可以在课上和课下同时实践操作，感受古筝音乐。通过推荐乐曲的方式，让学生可以在课下更多的时间了解古筝的相关乐曲，从乐曲的音律中，引导学生理解乐曲的具体意思表示，提高音乐课堂的兴趣效果。

四、高职院校学生课堂教学的多元化思路分析

（一）将音乐趣味教学引入到课堂教学中

例如乔治·格什温的《蓝色狂想曲》中，通过爵士乐风格，将美国爵士音乐引入到交响乐中，让学生聆听不同乐器组合协调发出的声音，充分表达出钢琴、小提琴、中提琴、鼓、长笛、黑管等乐器的特点，引导学生认识不同的音乐内容。学生将音乐主题应用到日常的课堂上，教师可以引导学生达到情感的共鸣，升华、让学生可以积极地提高学习兴趣，主动探究，亲身实践，合作提升学习能力水平，实现对音乐作品的准确欣赏，让学生可以更好地认识到不同的乐器和音乐表达形式。

（二）改革音乐考评机制

首先需要从教师课程安排上进行改革，对音乐教学课程进行理论与实践操作的配合改革，音乐理论知识课，音乐乐器选修课。采用不同的课程方法，充分挖掘学生的音乐学习兴趣，让学生可以在考试学习过程中充分了解学习音乐的过程和特点，重点分析音乐教学课程内容，对音乐章节进行分析，制定章节小测验。相比专业课不同，音乐课更重视对音乐的理解，而非基础知识的掌握能力，重视实际音乐的实际操作能力。这正是需要通过音乐乐器选修课表现出来的。不同的学生对音乐的认识和兴趣不同，基础理论知识课时必修课，实践乐器是选修课，然而如果选择必修课和选修课，在音乐考试毕业成绩上是有加分优势的，这样在一定程度上提高了学生对于学习音乐理论和实践操作的积极性，从而提高学生对音乐的学习兴趣，更好地提高对学生的音乐教育。

（三）艺术实践操作的积极作用分析

按照时间操作标准，加强艺术课程的时间操作内容，将音乐、舞蹈、文艺演出、各类社团活动联系起来，通过课堂理论与第二课堂的实践操作结合办法，不断缩短课堂与社会实践之间的距离，聘请优秀的教师，加强对内容上的改革，教师可以参与其中，鼓励学生参加各类社团，在不同的社团中通过音乐特长提高自身优势价值，体现音乐的意义。通过各类社团活动、文艺演出的操作分析，聘请优秀教师对相关内容进行指导分析，将音乐赏析融入到学生日常的生活中，让学生可以认识到音乐艺术实践操作的重要性，提高学生对各类文化素质、个性化发扬水平的分析，充分彰显校园文化生活特殊性特点，提高艺术实践操作价值意义作用的判断。

（四）加强高职音乐教师综合素质的培养

按照高职音乐教学需求，对高职音乐教师进行综合素质的定期培养，不单是对专业知识的进修，更加是对高职院校学生的教学方法、教学思路、教学设置等内容的素质培养。高职院校的学生本身起步晚，对音乐知识学习不感兴趣。教师需要对学生的音乐综合水平有合理的认识，准确地对待高职院校学生的实际情况，准确分析音乐教师的综合素质水平效果，分析实际高职音乐欣赏的课程标准内容情况，准确判断高职院校音乐教学的特征，从实际情况出发，提高综合教学素质的技术培养。

五、结语

综上所述，高职院校音乐欣赏课程中，教师需要认识到高职院校学生的基本特点，根据实际情况特色需求，采用合理的培养方式，以科学化的方法，准确分析教学特色水平、市场发展需求，按照合理安排制定标准，开展有效的安排操作，需要对各个方面的内容进行写作分析和探究，确定符合实际情况的课程操作方案。

参考文献

[1]王鸿宾.浅谈音乐课中小组合作学习[J].科学咨询（教育科研），2015（03）.

[2]林卫华.小组合作型音乐课堂的构建[J].大众文艺， 2016（01）.

[3]王国良.让鱼儿在音乐的海洋畅游——音乐课中学生合作探究小组的构建[J].科技信息，2016（09）.