民族和流行两种唱法的女声音色区别

赵锐琦

【摘要】在歌唱过程中，同一个人在不同的发声状态下，即使是同一音高和同一声音强度，由于声带、呼吸、腔体及肌肉组织运用的差异，所发出音色也是不同的。文章主要结合自身演唱的体会，运用音乐声学频谱分析的方式，在高、中、低三个不同音区进行采录和分析，对比两种唱法在演唱同一调性的相同音阶过程中音色的区别，以期为声乐学习的实践提供参考。

【关键词】民族唱法；流行唱法；音色；频谱

【中图分类号】J605 【文献标识码】A

同一嗓音器官在演绎不同唱法时所呈现的音色是不同的，目前在传统的声乐教学中，往往更多是从感觉及感性层面进行指导的。笔者在结合自己在演唱实践中的主观体会的同时，萌发了通过运用客观音乐声学频谱分析的想法，探究民族唱法和流行唱法在频谱上的共性和个性，试图从音乐的底层——声带发声的音色区别对两种唱法进行比较和分析，来探究两种唱法的特点。

一、民族唱法与流行唱法的概述

（一）民族唱法

民族唱法以中国传统声乐艺术——戏曲、曲艺、民歌这些传统唱腔中提炼和继承，并融入西方声乐的训练方法，不断发展而形成的符合中国人艺术审美一种唱法。民族唱法植根于中国的土壤，由各族人民共同创造，具有鲜明的民族特色，语言生动、感情质朴。在声音上采用“混合声的声音色彩”，具有音域宽广、自然流畅、音色统一的特点，听起来较为明亮、清脆。

民族唱法讲究“科学性、民族性、艺术性、时代性”。 “民族性”是指声乐艺术应当扎根于我国传统民族音乐的艺术和文化精髓。“艺术性”是指演唱者必须具备较高的演唱技巧和音乐塑造能力来表现作品，给人以美的享受。“时代性”是指声乐艺术的发展要不断与时俱进，不断将时代性的鲜活血液注入到声乐艺术的发展中。“科学性”是所有声乐艺术存在的共性，科学的发声方法应当符合人体的发声生理规律。

近现代西方音乐进入中国之后， 民族唱法吸收西方专业技术音乐创作形式，借鉴西方科学发声方法体系，以中国传统民族声乐为底蕴，在演唱技法、表现形式、曲目内容等方面进行了继承与创新，逐渐形成符合现当代中国人审美的时代特征、与国际接轨的现代演唱表演体系。使得民族唱法走向了科学，声音更加得明亮、高亢、甜美、圆润、清脆。比如在民族声乐作品中加入大量美声唱法中的花腔，在原有的歌唱基礎上增加更多的共鸣与气息的流动，既重点研究了中国语言的特殊性，以及中国听众的审美习惯，情感交流的特殊要求，又形成了既有较高声乐技巧，具有民族风格的中国民族唱法。

相比原有的民族唱法，现在的民族唱法无论在演唱方法的科学性、艺术性、时代性和民族性，还是声音的色泽、光彩、弹性、张力、技巧、美感，以及驾驭各种不同时代、地域、风格音乐作品的能力、表现力、吐字、行腔、韵味，乃至形象、气质、台风等方面都有了大大地提高。

（二）流行唱法

流行唱法又叫通俗唱法，始于二十世纪，最早起源于欧美欧洲的移民和美洲大陆带来的白人音乐，其特点是完全用真声演唱或完全用假声演唱，近似说话，高声区有时辅助于假声。感情表达细腻、直接、真实。很少使用共鸣，音量较小，因此一般在演唱时必须借助电声扩音器。

通俗音乐在不同地域、国家、种族、时期都有不同的渊源、风格、流派。早在国内也出现了不同的流派，比如欧美唱法，港台唱法，内陆唱法等。而现代的通俗音乐，是和十九、二十世纪之交在欧美国家发展起来的黑人蓝调音乐分不开的，它的发展是和当时的电声音响特别是电声乐器密不可分。在中国，流行唱法大约出现在20年代后期的上海，它真正为广大民众喜爱，并开始繁荣。有人认为通俗音乐即流行音乐“通俗音乐在西方称为‘Popular music，泛指一种通俗易懂、轻松活泼、易于流传、拥有广大听众的音乐，它有别于严肃音乐、古典音乐和传统的民间音乐，亦称流行音乐。”徐元勇博士曾经在他的《通俗歌曲演唱教程》这样概述通俗歌曲与流行歌曲：“我们给予‘通俗歌曲所下的定义的时候，不仅包括了外来的这些音乐形式，最为重要的是依据了对于我国自古至今类似这种音乐性质的梳理，是对我国古代历史文献对于这些音乐形式描述的整理。……如果真要对‘通俗歌曲的内涵下一个定义的话，我们则可以采用以下四句话进行概括，也可以称之为通俗歌曲及其唱法的四大艺术特征：抒情优美；通俗易懂；平易近人；亲切自然。”流行唱法主要强调演唱得自然朴实，更加得口语化，更强调自然本质的歌唱表现。由于其在发声方法上与民族唱法差异较大，所以音色差别也较大。

二、歌唱音色及其特点

音色又名音品，乐音的四要素之一，它是乐音的品质特征，能够将音高、音强和音长都相同的两个音区区别开来的一种声音属性。它是指声音的感觉特性，因为音色我们既看不见也摸不到，所以只能通过自己的主观感受来描述。民族唱法的声音强调以科学性为基础，运用混声来演唱声乐作品，具有明亮、高亢、甜美、圆润、清脆的特点。流行唱法的声音以真声为主，更接近于歌唱者的自然嗓音，似说、似念、似喊，主要强调演唱者的真情实感。

音体的振动是由很多种泛音组成的，而我们的听觉系统对音色的识别主要从谐音列获得，为什么我们听到的音色有差异主要是因为谐音的数量不同，音色感就会不同，另外音色的形成还和谐音的强度有关，如果在谐音数量相同的情况下每个泛音之间的强度关系不同，音色也会产生差异。音色与发音体的性质、共鸣体的大小以及引起振动的力度大小等密切相关。

发音体的不同是最基本的因素，不同的人声器官、不同的乐器会发出各有特色的音色，而在同样的发音体中，共鸣体的大小、形状则是形成不同音色的决定性因素。歌唱音色是歌唱时所发声音的特性和色彩，它的构成更加复杂，因为歌唱活动是一个包括生理、物理、心理等方面的高级的艺术活动，嗓音条件、歌唱发声技术、歌唱心理等各种因素都对各产刚发生状态产生影响，从而影响到歌唱音色。

不同的发声体由于声带、呼吸、腔体及肌肉组织运用的差异，所发出声音的音色也是不同的。这样我们就可以通过音色的不同去分辨不同的发声体音色是声音的特色，根据不同的音色，即使在同一音高和同一声音强度的情况下，也能区分出是不同乐器或人发出的。人的嗓音器官从乐器声学的角度来讲也是一件乐器，由于每个人的声带情况不一样演唱出来的音色也会不一样，但即使是同一个人在演唱，不同的力度，不同的音区，音色也会不一样。

三、民族与流行唱法的音色实验内容与分析

那么国内的认可的民族唱法和流行唱法在音色层面究竟具有怎样的特性？他们之间究竟具有怎样的区别。因为音色和泛音的数量、泛音之间的强度有关系，我用民族和流行两种唱法演唱同一调性的相同下行音阶，通过我个人在演唱过程中的亲身体会，运用声学测量的方式截取频谱图来比较音色的区别于特征来进行音色的分析。

实验将采用演唱下行音阶主要是因为在演唱下行音阶的时候气息更为通畅，保证声音的质量。采用高音区小字二组下行音阶f 降e 降d、中音区小字一组下行音阶a g f、小字一组下行音阶e d c主要是为了避开换声区带来不必要的杂音。

实验时间：2014年9月20日9时。

实验地点：上海师范大学 音乐学院 琴房。

实验内容：

人员：作者本人，分别用民族唱法和流行唱法在三个声区演唱相同的下行音阶。女高音的异域是小字一组c到小字三组c，低音区为小字一组c到小字一组f，中音区为小字一组g到小字二组e，高音区为小字二组f到小字三组c。而作者采用的是高音区小字二组下行音阶f 降e 降d、中音区小字一组下行音阶a g f、小字一组下行音阶e d c主要是为了避开换声区带来不必要的杂音。

采录设备：GMAS测音软件、DELL电脑 型号N4030、电脑自带的录音设备、钢琴。

此频谱图中上图中基音能量强，其他泛音都比较弱，可见这个音更接近纯音，因为每个泛音的排列比较均匀，可以看出音色较纯。运用民族唱法演唱高音时我的声带有明显的闭合变化，快速的气流从狭窄的声带缝隙中喷出，在共鸣腔体（头腔）中产生的聲音就较明亮。下图中基音和第一泛音能量较强，基音和第一泛音相隔八度。在演唱流行唱法的高音时虽然也和民族唱法差不多，但是由于流行唱法较少运用共鸣腔体，所以声音没有那么明亮且声音很小。

此频谱图中上图中基音能量较弱，使得第一泛音能量较强，使基音和其他泛音能量得到抑制使得音高更加明确。民族唱法在演唱中音区是时同时运用头腔与胸腔共鸣，所以音色比较宽厚和明亮，富有弹性，音量也较大。下图中基音和第一泛音的能量都比较强，音色听起来比较“厚”。胸腔共鸣随之泛音能量加强，说明音色也就越饱满，其复合音特性越明确。

此频谱图中上图中第二泛音的能量最强，而基音和其他泛音的能量得到抑制，使得第二泛音的音高得到突出，从而使音高更明确了。民族唱法在演唱地音区是运用胸腔共鸣，所以音色较宽厚。下图中基音与泛音能量都较强而且泛音列能量比较均匀，所以音响比较丰富。流行唱法在演唱低音区时会运用口腔共鸣，音色接近自然嗓音。

（四）总结对比两种唱法在高中低不同音区的区别

1.基音的强度不同

民族唱法在三个不同音区基音能量的变化非常明显，随着音区的下降，基音的能量也弱了下来。而流行唱法的基音能量没有特别明显的变化，都处于平稳均匀的状态。

2.泛音之间的强度关系不同

民族唱法的泛音能量会随着音区的降低而增加，甚至超过基音，泛音能量丰富说明声音更加的饱满。而流行唱法的泛音则普遍弱于基音。泛音越多，能量越强，音色听起来就会越明亮。民族唱法泛音强则说明在演唱过程中产生了共鸣随之声音也会变大，声音可以传的更远，而流行唱法的泛音能量较弱所以声音较小传不远，之所以流行唱法在演唱中要采取电子设备（麦克风，音响）就是因为泛音弱的关系。

四、结论

从上述频谱分析中可知，女声民族唱法和流行唱法在音色上最大的区别就是民族唱法声音通透、明亮有穿透力，而流行唱法是根据自己的嗓音条件发出的自然嗓音。通过对比基音与泛音得出——民族唱法的音色在高音区比较接近纯音，而随着音区的下降声音听起来会更加的饱满丰富，运用民族唱法歌唱时声带的紧张程度达与流行唱法的歌唱，共鸣腔体也很积极，所以音色通透、明亮、圆润、连贯、声区过渡自然统一，具有很强的穿透力，这需要歌唱者长时间的练习气息、共鸣、情感。由于流行唱法本来的声音更似在讲话，人在讲话的时候，参与共鸣的腔体没有歌唱时多，即使有共鸣腔体参与也没有歌唱时来得积极，所以音色就趋向自然嗓音、简洁朴实。所以歌唱者只需把握好情感就能以情动人。

参考文献

[1]韩宝强.音的历程—现代音乐声学导论[M].北京：中国文联出版社，2003.

[2]韩宝强.音乐理论： 请注明你的有效性[M].上海：上海音乐学院出版社，2004.

[3]徐元勇.通俗歌曲演唱教程[M].上海：上海音音乐学院出版社，2007.