藏杂杂说（三）

文/韩天衡

（本文作者为中国篆刻艺术院名誉院长、上海书法家协会首席顾问、吴昌硕艺术研究会会长）

陆廉夫白描人物瓷刻笔筒

元代剔犀笔

陆廉夫是清末民初的著名画家、鉴赏家，也是大收藏家庞莱臣和盛宣怀的主要掌眼人。先前做过吴大徵的幕僚，也随之从军出关，无奈甲午一战，兵败若海啸，吴氏革职，被遣回籍，陆氏则以职业画家的身份定居沪上，生活到也过得逍遥自在。据家翁告我，彼时他的画是高出吴缶翁的。然而历史是筛子，也是公正的试金石，百年后的今天，其价则较缶翁远逊矣。谁叫此翁当年只推陈不出新呢？需知，一部沉甸甸地艺术史，说到底，只是少数创新有成者濯古来新的史诗。

德化白瓷大笔筒，为陆氏1894年仿陈老莲之白描人物《鹤梦图》，三年后为瓷画名家林大椿刻竣自用。线刻精劲，得陆氏用笔之精义。陆氏人物少见，绘刻于瓷两美合一者更罕有，值得藏弆。十年前以3万6千元得之。好者可去我们美术馆观赏。

鸦片战争后，上海成为百业云集的商埠。海上画派也应运而生，盛况空前，1919年杨逸编著的《海上墨林》，就载录了700余人。而对首创期的最有成就的领袖人物，当是虚谷、任伯年、吴昌硕。三人都非上海人，移民城市何以有着诸多领域的勃发优势，拙以为这也是大可研讨的有意义的课题。

虚谷作为清军参将，曾浴血于太平天国军之役，出入生死，似有参悟，遂出家为僧。弃刀挥笔，开始了绘画的生涯。他写字作画，用笔锋偏，施墨枯渴，敷色虚淡，冷峭奇逸，非古非今，自成风格。老辈曾语我，他的画案置于室中间，多围着桌子，四向下笔，故兼记之。缶庐法眼，赞其画“一拳打破去来今”，深刻。

黄胄睌年，尤好虚谷，曾嘱我留意收集，而画缘未到。1998年终究觅到此件，记得是1万2千元。无奈他老已于上年驾鹤西去，交办的任务终未完成，自然也看不到他那展轴赏新品时，一面孔惊喜灿烂的笑容。此作也只得留以自赏了，梁先生在天有灵，知道就好。

大西洞旧砚

曾衍东，字七如，号七道士，嘉庆时山东汉子，人奇、字奇、画奇、印奇，甚于八怪。做官而不按规矩出牌，尝官楚北，不是做官的料，被谪戍，流寓温州，在当地倒是留下了不少的作品。解放初，方师介堪任博物馆长，视野开阔，吸纳百家，故所搜藏曽氏之书画印作甲天下。

此三面长方印，1962年得于温州古籍书店。价1元2角。未署款，有方师鉴题。读此印，解人当可以玩味到他不论是在篆法、运刀和理念上的狂放不羁、不守古法而以自法法之。在画史，尤其是在印史几无位置，然其印、画背后叛逆求新的理念和粗放犷厉的手段，曾为吴昌硕所体悟，有吴氏的题记为证。江海浩瀚，不拒细流。巨擘缶庐是不迷信大家，不轻视小家，转益多师的典范，而曾氏得以名彰今朝，当视缶庐为知音。人殁作品在，尘涤珠显光。因此我谑称曾氏是百年前的千里马，而缶翁则是百年后之伯乐也。穿越时空了，一笑。

对于端砚我尤好水坑（大西洞）材质色品俱佳，开采之艰，得砚之罕，非它石可比。古时若两广总督乃至主端官员，得巴掌大的水坑都视若拱璧，题记累累，足见其珍。

此大西洞旧砚，石如凝脂，细滑如婴儿臀肤，哈气结霜，上有翡翠眼，下附翡翠斑，的是妙物。尤妙者，见于专售古漆器铺，店主不识砚，刚收入，询价索40万日元（人民币约3万元）购归豆庐。此17年前事。时友人寒舍赏砚，说：“侬又吃仙丹哉。国内至少30万”。听了开心。但回头想想，当初日寇掠我文物千万，又何曾付过分文？便宜乎，吃仙丹乎，似乎也不见得吧。反正流落域外的游子，回家就好。

君子比徳于玉。玉文化为我国所独有，在遥远的新石器时代即有玉器的制作，代代相传，与时俱进，形成式样、品类、材质、制作、用途广博而奇妙到数不胜数的玉器王国。

虚谷国画

明代玉香筒

曾衍东篆刻

玉器因材质的坚硬，古人即发明了脚踩后能前后旋转的土法砣轮机械，砣盘快速旋转时，在玉材上注水并不断添加金刚砂，手脚并施，心手契合，以柔克刚，来琢制玉器。对比如今高度机械化制玉工艺的“削铁如泥”甚至于“立等可取”，先民的琢玉成器是一个艰辛、烦难的漫长过程。念及于此，对市场上“老玉不值新玉”的价格差，我总有些困惑不解。

此明代玉香筒，是内里置香料熏用的器具。镂空是必须的，睿智的玉工，在其上饰以魑龙三匹，盘搏缭绕，动感十足，在粗犷中寓精湛。尤可宝者，明清时期的香筒多采用竹木质材，玉质少见，且此玉为彼时不多的和田料，油润白糯无瑕，筒长25厘米，堪称求之不得之物，不得之物而得之，其喜可知。

文房四器，俗称“文房四宝”，以产生的前后考察，砚墨先出，继为笔，最晩诞生的是纸，在战国时三器皆备，而纸犹未发明，都是写在竹木简和帛上的。我们今天能见到的最早的毛笔，是1953年出土于长沙楚墓的，以我的常识判断，在商代，已有使用，楚墓那枝完整意义上的毛笔的工艺，可以推断之前的工艺则更显粗简。

当写字和绘画迈入艺术，笔的高品质是必需的。秦李斯、汉张芝、魏锺繇、晋“二王”的精湛法书，佐证了制笔的工艺早已具备了尖、齐、圆、健的四德。宋元时期，具艺心、思变通、不消停的文人与巧匠又着力寄情于对笔杆、笔套的美化，以求于身份、书斋同步的雅致品质。

此时出现的质轻木胎，髹漆缋画，富美典雅的剔红、剔犀，即是超凡脱俗的一种。当然这类毛笔，非达官显贵是无力拥有的。先前介绍过的长期陈列于我们美术馆的元代剔犀笔，即是国宝级的一枝。

此处介绍的是一枝明代特大号的剔红笔，通体作八文士雅集图，镌技刚健，画意古雅，凹凸有致，品相若新。管径最粗达10.6厘米，较彼时常见剔红笔粗达三四倍，为生平所仅见。

笔颖精良，人生一乐。文人好笔，天性使然。家退之公，尝谑称其为管城子。北宋苏易简《文房四谱》则封其为管城侯。兼及之。

祝枝山临魏锺繇书《荐季直表》

祝枝山与唐寅一样，由于以往民间口头文学的广泛传播，在艺术圈之外有着不寻常的名声。这与名人生前的“炒作”当是有差别的。

祝枝山是被文徵明称为前辈的书家。生来大姆指多长一枝，自号“枝指生”，他五岁能写榜书，气势磅礴，视为神童。他善书，但不轻易鬻书，也吝于贻人，然性好酒色，狡黠而嗜其书者，每伺其狎游，间书兴大发，笔走龙蛇，从而暗渡陈仓，轻易地可获得整捆的书作。他的书法曾被誉为“国朝第一”。这似乎也维持了一个阶段，而到晚明董其昌、邢侗、张瑞图、黄道周、倪元璐等大家迭出，他“第一”的位置也显然被动摇了。其实艺术不是竞技，本无“第一”的权衡标尺。但称其为一流的书家还是公允的。

祝氏的书法出入魏晋，兼及唐宋，功力深厚。草书风骨烂漫，体态奇纵，然间有“酒驾”般的蛮横任性习气。而其小楷书得魏晋正脉，不落唐宋窠，遒逸清朗，神韵漫溢。

此为其58岁时临魏锺繇书《荐季直表》，着笔成趣，得不似之似，的是曼妙的佳构。此册经名藏家金望乔、叶恭绰递藏。1998年所得，时值3万元。今亦为我们美术馆之长期陈列品。