戏剧的使命是让世界和谐

张琼

2018年，里玛斯·图米纳斯受邀成为上海·静安现代戏剧谷艺委会成员， 这位立陶宛导演凭借2017年乌镇戏剧节的《叶甫盖尼·奥涅金》在中国戏剧圈一炮而红，此次他携立陶宛VMT 国立剧院及其导演的《三姐妹》和《假面舞会》来到2018 现代戏剧谷展演，大家都翘首以盼。于是，本刊特别采访了这位立陶宛国宝级导演，在看戏前，聆听他对作品的解读，以及他对戏剧的理解。

Q： 《上海戏剧》

A：里玛斯·图米纳斯

Q：您是如何开始从事戏剧的？

A：我小时候对电影很感兴趣，看了很多影片，还播放过电影。差不多7岁时，我有了一台机器，只要双手拧动它，就能播放电影和童话。我常常去附近的村庄和学校播放这些小电影。后来，我买了一台电影投影仪。再后来，我就成了电影机械师，用专业器材播放电影。我还计划过当演员。之后我就当了导演。

Q：戏剧对您来说意味着什么？

A：对我而言，戏剧就是和谐。戏剧的使命就是让世界和谐。没有比这更美好、更崇高、更明智的事了。戏剧让人感受欢乐，让人理解生活和生活的美好。

Q：剧场对于我们生活的城市意味着什么？

A：剧场是让人欢庆生命的地方，为此你得让城市参与到这种生命的庆典中。我们要向上海人民承诺，我们会在5月17日至23日带来这场庆典。我们为自己能成为上海·静安现代戏剧谷的嘉宾而深感荣幸。

Q：在您看来，当下的人们为何要走入剧场？

A：人们需要剧场来净化灵魂。剧场能让人体验宣泄，变得富有创意。此外，剧场也能抚慰人心，它让我们克服对死亡的恐惧，相信永恒，甚至认为死亡并不存在。剧场还让我们意识到每一位观众都富有创意，不可或缺，都是重要的。所以剧场是得到和通往和平的所在，它引领人们发现自我。剧场让人意识到自己此生是如此重要，每一个人都很独特，都被人需要。

Q：您认为，进入剧场的观众想要什么？

A：中国观众非常热情，也很有思想，他们渴望知识。我觉得自己面对的是这样一群观众，他们知道自己想从戏剧中获取什么。也许他们想要获得创意灵感，或是灵魂的揭示，这就是他们想要、想寻找的东西。中国观众对一切充满好奇，这是他们最真实的特征之一。他们要发现，他们是发现者，他们被人物、角色、场景吸引。他们求知若渴，这也是我最钦佩他们的原因。我迫不及待地想要与上海观众见面。

Q：您创作过很多作品，为何会选择带《三姐妹》《假面舞会》这两部作品来到静安现代戏剧谷演出？

A：中国观众都知道安东·契诃夫。我曾经在上海开过一系列工作坊，因此有机会了解到中国观众很熟悉契诃夫。我很高兴今年能在上海推出《三姐妹》（5月22、23日上演），还有米哈伊尔·莱蒙托夫的《假面舞会》（5月19、20日上演）。

《三姐妹》这部戏是关于女性受命运屈辱和伤害的，而这些女人都曾经憧憬过美好人生。她们渴望能去莫斯科，这个城市就是一个隐喻，象征着希望之地和美好生活，可这只是一个幻梦。《假面舞会》是不折不扣的浪漫主义作品，以动作、情节的起伏跌宕打动观众，充满了冰霜、烈火、流水，这些元素将全剧渲染成了一场龙卷风：激情动态，辛辣反讽，展现了俄罗斯民间传说中的几个原型人物。它是立陶宛VMT国立剧院上演时间最长的剧目，我们带着这部戏巡演过许多国家，为此赢得过不少知名奖项。在英国巡演之后，《卫报》就赞誉我们是全世界最优秀的剧团之一。

Q：您是如何想到要改编米哈伊尔·莱蒙托夫的诗剧《假面舞会》，又是如何进行改编的呢？

A：可以这么说，《假面舞会》的因缘来自我的童年。记得小时候，到了冬天的晚上我会出去玩。我们划好界线，开始建造城堡，还做了很大的雪球，有时竟把手套或围巾都弄丢了。我常常哭着又从家里出来，因为挨了骂，得去找丢失的手套，于是就把城堡和雪球捣坏了。我想，如此的童年记忆很多人都有，我们都曾在田园般的、美好静谧的冬日里嬉戏过。那时候，独特的戏剧世界就在冰天雪地里缔造起来，梦想就在庭院和公园里成形。我渴望将这一切转移到舞台上。

在《假面舞会》原剧中，人物都生活在宫殿和客厅里，可是我让舞台上的人物走到了户外的庭院里，直接进入了冰天雪地，这样他们就无处隐匿，他们打滑、跌倒，东奔西跑。莱蒙托夫是一位激情洋溢的艺术家，所以我要把这种激情转化为动作，要引导人物走出他们的舒适区，这正是我们在创作过程中主要考虑的事情。在这样的空间里，该剧就像莱蒙托夫在决斗中直接射出的子弹，这颗子弹要直接击中你的内心。然而，子弹几秒钟之内直抵心脏，而全剧要表演几个小时，因为子弹的弹道轨迹延宕萦绕，那几秒钟的运行能贯穿几个小时的戏剧。

《假面舞会》就是一部童年戏剧，展现了叔叔们、女人们、老师们，还有我们的初恋和嫉恨，背叛和迷恋。我记得曾经跟着一位自己暗恋的女老师，踩在她留在雪地的脚印里，一直走了很长的路。

Q：《灵魂的故事》不是您的导演作品，您为何向现代戏剧谷推荐了这部戏？

A：《灵魂的故事》（5月17日上演）改编自瑞典著名导演和剧作家英格玛·伯格曼的剧本，它描写了一位强悍的女性维多利亚与命运抗争，饱受挫败，并不断寻求自我接纳。该剧对筋疲力尽的中年女性的内心世界给予了深刻洞察和探索。

此次表演的主创揭示了维多利亚焦虑而强悍的个性，还展现了一位上流社会女性渴望成为女演员却梦想夭折的过程。维多利亚不断更换面具，她倾注一生于戏剧表演，可是戏剧最终毁了她，剥夺了她回归本性的机会。固执专横的维多利亚在舞台上尝试无数角色，可是在视觉投射上我们看到的却是一个截然不同的女性，是一个看似发现了真相的人物。这部戏主要是关于孤独和人性温暖的缺失，关于背叛、死亡、精神疾病，以及个人内心的各种神秘创伤。

今年是世界著名电影和戏剧导演、戏剧家英格玛·伯格曼诞辰100周年，所以此次舞台表演也是对这位传奇艺术家的纪念，是接近他作品的好机会。我们诚邀所有渴望知识的人们在5月17日来到上海·静安现代戏剧谷，投入这部作品，该剧由基里尔·格鲁萨耶夫（Kirilas Glusajevas）導演，主演是极富才华的女演员金特·拉特威奈特（Gintare Latvenaite）。