东方新古典

黄海苹

金色的羽翼上镶嵌着白玉和橙红色的珊瑚，蓝色的珐琅彩间点缀一颗鲜红的珠子，停留在“花枝”间的鹦鹉格外灵动鲜活。花枝下，细碎的花瓣垂成一帘，仿佛鹦鹉啄咬花枝时洒下缤纷落英。

这支鹦鹉造型金步摇，是狮记古典珠宝为电影《妖猫传》特别定制的用于拍摄某时尚杂志宣传大片的首饰。别出心裁的设计，汲取东方的古典风格与现代的时尚感，完美融合成东方新古典主义风格。而这一独特的审美，源自于狮记古典珠宝的创始人、设计师——钱钟书。

从欣赏到创作

打小就非常欣赏古董珠宝首饰的钱钟书，常去博物馆看展览。那些精巧的造型，令人叹为观止的传统工艺，经历了岁月洗礼之后的独特韵味，都让他沉醉不已。为了弄懂这些精美首饰背后的工艺和审美渊源，他查史料、读史书、看杂志，俨然一个不折不扣的中国传统文化爱好者。

再后来，欣赏别人的作品，已经无法满足钱钟书的审美需求了。古代的珠宝首饰的确很美，但现在已经鲜少有人在日常生活中佩戴，钱钟书希望这种美丽的东方古典韵味，能够在现代生活中焕发新生。于是，他开始按照自己的美学标准设计并制作珠宝首饰。在东方古典元素中融入现代审美，削弱明清时期宫廷珠宝首饰中隆重华丽的风格，加入宋代的典雅淡然气质。原本只是做着好玩，没想到身边的人_片称赞。他将作品的灵感构思、成品图片分享到网络上，很多网友说想要拥有这样一件既东方又时尚的首饰在生活中佩戴，鼓励他转行做珠宝首饰设计，

在这些欣赏者的鼓动之下，钱钟书下定决心让自己这个

“不务正业”的古典首饰爱好者“转正”。他要在欧美式现代珠宝的审美主流下，开辟出一片东方新古典主义珠宝的小天地。2011年，他辞去西泠印社的工作，在杭州南宋御街的一条巷子里成立了狮记古典珠宝工作室。

苛刻的审美

在中国美术学院雕塑专业经历了4年打磨，让钱钟书对于首饰作品的空间比例关系、细节处理变得尤为灵敏。在他看来，首饰的设计与创作，就像是在画一幅立体油画或是完成一尊微型雕，必须做到每一个细节都经得起推敲，每一个局部都设计合理。

能够完全满足钱钟书如此苛刻的审美要求的设计师，也许就只有他本人了。所以狮记创办至今，所有首饰的设计都是由他本人独立完成。“聘请再好的设计师，都不可能百分之百地还原自己内心的初衷。而那份初衷，却往往是一件作品最感动人心和最代表设计师个性的部分。

”

用老料镶嵌，是钱钟书一个独特的审美偏好。所谓“老料”，就是古董首饰上依然可以充分利用的贵金属或珠宝。经过清理、打磨、再设计，它们在钱钟书的珠宝首饰作品里，依然可以光彩夺目。古董珠宝首饰的雕刻都是由匠人们纯手工完成的，在钱钟书看来其中的韵味和内涵，是千篇一律的机械加工远不能及的。

为了搜集这些沉淀了历史韵味的材料，钱钟书跑遍了全国各地的古董首饰店、古董市集，甚至不远千里去到国外寻宝。在这个圈子里混得熟了，江浙一代很多经手古董首飾的老板都认识他，有好东西总会帮他留意。

光有完美的设计和称心的好材料还不够，他高薪聘请了技艺精湛的蜡雕师、金工手艺人、百宝嵌师傅，坚持手工打造每一件狮记出品的珠宝首饰，力求制作的过程中，每个精心设计的细节都能够完全呈现出来。在他的严苛审美之下，工作室出品的每一件珠宝首饰，都带着钱钟书式的性格烙印，精致、典雅、大气，经得起时间的推敲。

秉着对审美决不妥协的态度，钱钟书从不吝啬材料、工艺和时间成本。最近在保利拍卖的一件25厘米大小的绿孔雀大肩针，为了更加写实地表现孔雀华丽的羽翼，他用了翡翠、碧玉、白玉、钻石、欧珀、蓝宝石、绿宝石等多种价值不菲的珍贵材料，并运用了对镶嵌工艺要求极高的宝石微镶，让整体作品显得更加璀璨高贵。其中，很多细小的宝石都是他亲自打磨出来的。这件作品，他和团队一起做了100多天才完成。

只做小众

说起来有趣，钱钟书曾在西湖银泰旁开了一家实体店铺，却因为生意太好把店给关了。为了保证作品质量，定期完成的珠宝首饰总是有限的。至今，狮记珠宝首饰也仅有一间工作室，作品只在微信等线上渠道展示，但也常常是供不应求。去年，钱钟书为多部古装影视作品拍摄某时尚杂志宣传大片定制的珠宝首饰，更是让狮记名声大噪。

尽管如此，钱钟书并不想让工作室越做越大。“说到底狮记是否成功，不在于员工有多少，也不在于店面有多奢华，而是在于做出来的首饰精致、悦目，能带来独特的美学体验。”守住这份匠心，稳步踏实地做好每一件作品，就是他的目标。

生活中的钱钟书，也是一个富有审美情趣的人。在他家的阳台上，放满了造型赏心悦目的松、梅、兰，不少都是他千里迢迢从日本淘回来的。在他看来美学都是相通的，盆栽是自然造物之美与人工雕琢之巧的美的成果。一根枝桠的曲折道劲，一朵花的姿态，都可能成为他设计珠宝首饰的灵感来源。他还喜欢把千辛万苦钓到的鱼拿来养，家里还有3只猫、10多只乌龟，日子过得恬淡美好。或许，正是因为他从东方传统文化和大自然的细微处感受到了美，才带给了他东方新古典主义的审美源泉。