浅谈油画创作过程中的创作心理

2018-04-08汪晶晶

文艺生活·中旬刊 2018年12期

汪晶晶

（陇东学院美术学院，甘肃庆阳745000）

一、油画创作过程中创作心理的影响因素

油画的创作过程中的创作心理影响主要来源于两方面，一方面是创作者所处的生存环境。这个环境包括自然环境和社会环境。人处在不同的环境中，接触的人和物、物质生活、思想教育等等都有很大的差别，这些环境直接作用于人的思想，对人的思维和心理产生潜在的、永久性的影响。生存环境直接影响着创作者的思想，而创作者的作品也反过来反映其生存环境。生活习惯、宗教信仰、文化习俗等等都融入到艺术家的血液里，在潜移默化之中影响着创作者的心理，在创作的过程中会不自主的将这些元素，这些情感融入到作品创作中。另一方面是创作者本身，创作者所处的大环境是其没有办法去改变的，而其创作风格的形成很大程度上受到其自身的影响，包括兴趣爱好、性格气质等等。创作者的兴趣爱好会直接反映在创作题材上面，例如喜欢动物的创作者，在创作时会很容易联想到他喜欢的动物。能力和性格也影响创作心理，在不同性格的驱使下，对于同一件事物的看法是截然不同的，因而表现出来的艺术形象也有很大差异。艺术创作中的构图、色彩以及用笔都能够直接反映创作者的心理活动。

二、油画创作过程中的心理发展

（一）油画创作初始心理——情感突破

油画艺术作品是观者与创作者之间交流的桥梁，好的艺术作品能够直击人的心灵，引起观者强烈的情感共鸣。创作者们有自己独特的人生经历，有自己独特的社会体验，也有独特的审美认知。绘画是他们表达自身内心深处情感的一种方式，所以在油画创作中，创作者通过创作的过程将自己内心的所想，生活的所见以及内心的渴望完整的表达出来。在人类文明发展的过程中，绘画一直都是人类精神情感的重要的宣泄口，所以油画创作的初始来源于人类情感表达的需要。

任何艺术作品的都源于创作者对具体事物的直观感受，创作者开始艺术创作时，绝不是有针对性的，而是倾听了自己的内心。艺术家们拥有丰富的内心世界，在其中涌动着巨大的情感能量，当受到外界刺激时，这种能量就急需一个宣泄之处，让自我得以体现。有时，外界环境会刺激压抑在内心中强烈的情感，就会产生创作的原始冲动，创作者通过绘画来寄托自己的内心情感，释放真实的自己，得以自由。而这些情感有可能是悲伤的、又可能是愉悦的，作者就会利用不同的笔触色彩来表现。

（二）油画创作中的心理——情感宣泄

在创作之初，艺术家们想要动笔去创作的时候，是因为情感已经找到了突破口。那么接下来，就是情感宣泄的过程。在这个过程中，艺术家们的创作心理是被一种极其狂热的情感支撑着，就犹如滔滔洪水不断往外涌出。在这过程中，艺术家的创作是一气呵成的，万般思绪在其中，画面是内心和思想的体现，也是激情支撑之下完成的。这此过程是超乎理性的一个状态，是思想与审美的高度升华。在饱满的激情的支撑下，艺术家的创作过程有如神助，潜意识的冲动带来创作快感的同时，也会有苦闷徘徊的境遇。就好像洪水奔流的过程中遇到巨石。在创作的时候思维意识也会存在旋转、沉浮，从而让创作者感到彷徨、压抑和苦闷。此时的创作思路堵塞，找不到合适的手法来表现。在这个过程中，创作者有时会感觉到痛苦，悲观，甚至放弃创作，这是一种消极的心态。而有时创作者会调整心态，以另外的视角去重新审视自己，变换思维方式，寻找到最适合自己的表达方式，使自己的思想传达沿着正确的道路继续下去，这个过程就是一个再创造的过程，心理变化在创作过程中是非常复杂的，而油画艺术创作本身也是需要不断完善，反复推敲的。油画创作过程中，情绪对于创作的影响还是很大的，消极的情绪会直接对创作施压，创作者会产生厌恶、畏难、厌倦的心理，就会放弃创作或者敷衍了事，这样就不会出现优秀的作品。而积极的情绪是创作者怀着对油画创作的热爱，不断的尝试各种办法走出困境，从而得到技艺的提升，也形成了自己的风格。