如何将湘西少数民族服饰元素运用到水彩插画中

谢妤淇 房福来

（怀化学院 美术学院，湖南 怀化418000）

一、水彩概述

水彩来发源于古代埃及，早期水彩颜色多采用单色描绘，使用是天然物质提取出的颜色与阿拉伯树胶加蛋白调合，用水加以调和释绘制，故谓水彩。

随着社会的改变，水彩的媒介也随之改变。西方水彩的一些绘画技法与中国画非常相似，在中国取得了快速的发展。

二、水彩插画与创新

水彩插画作插画艺术的一个分支具有重要地位。将水彩绘画与民族元素优秀因素相结合，对艺术创作内容和艺术品质有很好的提升。插画的表现方式多样性，没有固定的要求。创作的画风也根据绘画者自身的喜好而确定，既可以保持写实传统又可以具象表现。抽象夸张与具象表现和写实绘画相辅相成。

水彩插画的创新是每一个水彩艺术家面临的课题，其实更多的是考验画家对文化内涵的理解和把握，除了要用水彩专业的构思、布局、技法设计、色彩实施来创作具有画面性或艺术性的作品。这种创新相对比对景写生式的创作更难，画家应当充分利用文化元素、提炼运用到自己的作品中来增加画面的厚度体现出卓越的绘画能力。

三、湘西地区少数民族服饰特征

湘西民族传统服饰承载着湘西地域性独特韵味，也展现着具有超高民族特色的艺术性魅力。增加对本土文化的了解，丰富、创新了湘西地区少数民族文化的展现形式，增加水彩插画文化底蕴，提高创新意识。苗族服饰色彩基调以红为主、黑为辅，以银饰为美。侗族服饰紫色和黑色是常用主色，色调明快而恬静、特色鲜明、工艺精湛。土家族服饰以素色为主，结构造型简单，风格大方且实用性强。

四、湘西少数民族服饰文化运用于水彩插画的策略

收集、分析、归纳服饰特点。将有特色的少数民族服饰的图腾、花边、色彩进行收集与当代水彩插画艺术的画面元素、构图模式等相结合，丰富水彩插画内容、方式。立足于怀化本土民族资源，取其精华去其糟粕，将湘西地区少数民族的服饰等特色与水彩相结合丰富水彩创意插画内容、方式。

1.学习少数民族服饰的色彩搭配，水彩作品中应当有所体现。深色给人以神秘感，红配绿是大胆的尝试。少数民族服饰色彩大胆而厚重，与水彩相结合，利用水彩的通透性使插画画面丰富，表现出奇妙的色彩变奏关系。

2.学习少数民族服饰图案的构图，运用到水彩插画中去。尤其是重视图纹归纳，对几何形图纹、图腾式图纹、植物纹与云波纹、角纹、凤纹进行分析提炼。在插画中以平面的元素为背景，且采用向心构图，主体物用立体艺术，更加突出。湘西地区少数民族服饰具有立体艺术，主要体现于银饰的搭配。构图上零散有变化，不刻意强调主体，多采用放射状布局、团花与角花的呼应等手法。整体造型明确，图纹既能独立成纹又能四方连缀成片。

3.将少数民族服饰图案作为插画设计中的元素。少数民族服饰图案多运用点线面相互重合、反复、交叉、多少、大小以及疏密、参差颠倒、连续的技法，具有空间的延伸感，了解所使用图腾的含义，将其恰当地运用于水彩插画的装饰、背景上，产生审美的愉悦。

4.将少数民族神秘的传说故事绘制成插画。湘西地区是一个少数民族居多的区域，很多民族图腾蕴藏着故事，这些爱情故事、美丽传说被人们传颂,将这些故事通过创作绘制成一幅幅鲜活的历史画，画面向人们展示和解读故事，这是将少数民族服饰文化融入水彩插画很好的方式。

五、意义

立足于本土文化和自然资源，把少数民族独特、神秘的服饰与当代代水彩插画相结合，丰富水彩插画内容。学习、吸收湘西地区少数民族服饰的元素和色彩搭配，使水彩插画具有民族性、地域性，水彩作品的艺术价值大大增加，适于做家装、衣服图案等。对湘西地区少数民族特有的图腾等的运用，少数民族的特色图腾等体现在绘画中，技术含量要求高，在运用、融合的过程中，提高绘画技术水平。

通过该项目的研究，增加水彩插画的民族性、地域性，提高创新能力。拓展水彩的表现元素、色彩搭配，在视觉上给人以震撼，在作品中进行创新，增强艺术创作的灵动性。

六、结语

少数民族服饰是民族情感的表达，体现了文化内涵、生活习惯和对美的理念。湘西是一个文化深厚的地区，少数民族有苗族、侗族、土家族等，在长期历史过程中形成了自己独特的风情和文化。其民族服饰有特色的图腾、风俗习惯等可能蕴藏着一个家、一个族甚至一个时代的故事。将收集、整理的湘西少数民族服饰元素运用于水彩插画。自然民族风情与人的主观意识相交融，使作品富有文化价值，从而创作出具有民族风情审美价值高的艺术作品。