浅析胶州秧歌中不同女性人物形象的表演特征

许 晴

（南京艺术学院 舞蹈学院，江苏 南京210000）

一、胶州秧歌概述

胶州秧歌大多流传于山东省胶州半岛一带，起初是由市井民间艺人的自娱性活动开始。以前的胶州秧歌因为是民间舞蹈，所以大多数情况下都是自娱性或者是娱人性质的舞蹈呈现体系，在胶州秧歌被文化部列入山东省非物质文化遗产行列的同时，也成为了专业艺术院校的民间舞课堂教材被要求必须掌握，所以山东胶州地区传统型的地秧歌便正式列入高等艺术院校的教学大纲，形成了所谓的“学院派”胶州秧歌，再经过艺术家们和民间老艺人们的提取，筛选出了翠花、扇女、小嫚三个有特点的女性人物角色，经过了人为的整理和提炼，一定程度上的吸收和借鉴，成为了以“拧、碾、抻、韧”为动作特点和风格特征，以“坚韧、挺拔、舒展、柔美、利落”为审美特征的民间舞类别。

二、胶州秧歌中“女性人物”的传统外在形象

（一）情窦初开的少女—— 嫚小

“小嫚”在胶州秧歌中的角色是个活泼俏丽的乡间小姑娘形象，通常为头戴粉红色、绿色头花，脑后垂黑长辫，左手持红色方巾，右手握彩扇，服饰一般以红色、黄色两色为主色调。身穿大红色上衣，下身着红裤子红鞋，并配有黄色穗头，“小嫚”这个女性人物形象吸收采纳了戏曲的扮相，在一定程度上基本上属于闺门旦的角色。

（二）爽快泼辣的中年妇女——翠花

“翠花”在传统的胶州秧歌中又被称作“大老婆”，是个性格泼辣的中年妇女形象，属于花旦类角色。翠花的服饰上身穿偏深的蓝色上衣，下身着靛蓝色开口直筒裤，脚穿天青色“婆婆鞋”，全身上下以蓝色为主要色彩，翠花手持的道具为绿色折扇以及绿色方绸巾。

（三）温柔淑静的农村小媳妇——扇女

“扇女”在当地又被称为“二老婆”，是一个农村小媳妇形象。这个人物角色与小嫚相比，扇女在舞蹈中常以扇子的花哨技巧、彩巾颜色丰富而得此名。扇女的传统服饰色彩上以粉红色和绿色为主，头饰与翠花基本相通，只有头上戴的花球和绸子的颜色为粉红色、绿色两种颜色。外观上主要的特点是身着粉红色上衣，绿色兜兜套在上衣之外，裤子穿绿色散口便裤，道具为粉红色折扇，赤色方巾。

三、胶州秧歌中“女性人物形象”的动作风格特点

“小嫚”这个形象是中国传统秧歌中所普遍存在的女性角色，扮演这个角色的大多是小姑娘，由此在表演风格上常常是以天真活泼、俏丽轻盈的动作姿态出现，在表演时行为舒展，天真可爱。因为在某种程度上小嫚属于是未出阁的少女，情窦初开，不经世事再加上从小受到中国传统文化影响，所以小嫚这个女性人物的动作特点是既欢快又扭捏，呈现出的是清纯秀气、细腻淳朴之美。

“翠花”这个女性人物形象运用了戏曲中的形象特征和扮相，翠花担任的通常是青衣和老旦的角色，“翠花”的动作幅度大，行为夸张，给人营造了一种大大咧咧，爽快泼辣的性格特点，既彰显了威风，但却又不失这个人物形象该有的纯良质朴、不畏困苦的文化精神风貌。“翠花”这个角色在舞蹈动势上经常是身体忽高忽低，一惊一乍，大臂小臂摆动幅度较大，低头抬头幅度大且速度快，动作舒展洒脱、性格泼辣放得开。

“扇女”在舞蹈动作和表演风格上时开时合，在当时的背景环境下是个符合时代传统的女性人物形象，“扇女”的形象在呈现上比小嫚要更加成熟，富有韵味，当地百姓是用“扭断腰”对胶州地秧歌的形象来进行阐释与说明。在“扇女”这个女性人物形象中，胶州秧歌的表现形式与舞蹈的运动轨迹和方向是完全与人物吻合的，“抬重、落轻、走飘”的风格特点与舞蹈韵味也深藏其中。“扇女”所堆砌出来的人物个性决定了其动作走向和情感的延续要走最远的路线，划最大的圆，动作抻到极致再收回，同时还要配合呼吸和情绪。在延伸的同时道具扇子手巾也就成为了为动作和情绪锦上添花的辅助性道具也可以说是再现性的道具，这所有的一切加在一起构成的舞蹈动作是及其富有美感的，“三道弯”的舞蹈风格体现的十分恰当，搭配上一直贯穿始终的律动和技巧性极强的扇技，自然而然的表现出山东省胶州半岛地区女性温婉大气的一面。

四、胶州秧歌中“不同女性人物形象”在舞台作品中的显现

舞蹈《扇妞》既展现了小嫚的性格特点也表现了扇女不失童趣的表现方式，这部作品正如它的名称一样透出一股女孩子所特有的清纯不失童真的气息，演员那副俏丽摸样异常精妙美丽。可爱逗趣至极的是，扇妞这个形象在嬉戏打闹扑蝴蝶的时候，还不忘要打趣模仿“小嫚”的脚下动作，任性淘气、憨态可掬和诙谐逗趣等等一系列舞蹈动作中将舞蹈烘托到了高潮。此时的扇妞，情绪被推到了高点，理所当然的被情绪所带动在扇技的发挥上更为忘我，这不论是在动作上还是道具的使用上无一不透出“传神入神”的意蕴。这部作品不仅是对胶州秧歌课堂中动作素材的艺术化升华，同时还注重保留原生态胶州秧歌浓郁的动律特征和“小嫚”这个女性角色的性格特点，在既迎合了观众审美需要的同时，又使其自身民族文化的创新和继承得到了较好地弘扬和发展。它成功的为中国民间舞作品的发展起到了开拓性的作用，因而《扇妞》这部作品成为了在继承中求发展的典范之作。

《一片绿叶》所刻画出的女子形象与胶州秧歌中“扇女”的性格特征基本吻合。在此作品的在编排上，完全体现了“创新”的“新意”之所在，这部作品与之前讲述的作品《扇妞》相比较，可谓是处处体现出大胆的创新。

其创新之一是音乐方面，这部作品完全摒弃了传统民间胶州秧歌音乐的节奏以及情境环境的限制，而是选用了一曲《夜莺》来作为作品的音乐，中国传统文化韵味的声音和西方乐器西洋萧悠远的音色，两种完全不相干的音乐合二为一，非但对胶州秧歌的律动性没有影响，相反它更能烘托出舞蹈想要表达的意境，想要诉说的话，讲述得情；

其二，《一片绿叶》这一作品是对于传统胶州秧歌的全新演绎，是由于时代审美由俗至雅的转变所需的结果，也是顺应时代发展提高观众审美等级所需的结果。这部作品的价值在于丰富编导的创作空间和思维广度的同时，达到了让胶州秧歌在继承和创新的方面达到了雅俗共赏的效果。

而对于“翠花”这个女性人物形象所具体吻合的剧目由于笔者能力有限，并没有查找翻阅到较多的舞蹈作品与视频资料。针对于胶州秧歌女性人物形象“翠花”角色的继承与创新问题，笔者认为首先民间艺人的经验传授是十分重要的，其次，当下应对“翠花”的女性人物角色进行丰富和填充，多编创一些符合翠花这个女性人物形象的剧目作品，使得这个女性人物形象的神态、韵律得以继承发展下去。原生态胶州秧歌与其艺术化的发展应是既对立又统一的整体，并非只有原始的，未经发展或变异的胶州秧歌才具有恒久的艺术生命力，经过不同的编导对于胶州秧歌、社会时代的不同理解、感知，所编创出的不同的作品，也具有其特殊的艺术价值，这同样也是原始的胶州秧歌本身所无法取代的。