立体动画电影镜头画面设计浅析

苗 鹏 刘一凡 陈瑞瑞

（河北传媒学院，河北 石家庄050000）

一、前言

立体影像技术出现已经一百多年，近几年现代立体影像技术日趋成熟，已经发展成为我国常见的影院展映形式之一，而且我国的立体银幕数量位居全球第二名。如何充分使用立体影像技术的优势，避免该技术的不足，这对后续的影片制作有深刻影响。本文从立体影像技术对观众视觉体验角度探讨了立体动画电影的镜头画面设计。

观众在观看平面影像时，座位距离银幕有一定距离，银幕在其心理安全区之外，银幕出现的镜头画面对观众没有直接强烈地冲击。立体影响技术改变了银幕和观众的距离感，镜头画面的内容对观众会产生强烈直接的心理冲击，这就要求在镜头画面设计时有所取舍。所以，立体动画电影的镜头画面设计要特别注意以下几个方面。

二、景深设计

立体影像技术最大的特点是极大增强了镜头画面的纵深感，营造出极具冲击力的视觉效果，再结合动画的虚拟摄影机运动，让一些平时不会看到的视觉画面呈现在观众眼前，但是这种视觉效果不仅仅让观众产生震撼，同时带来负面影响，那就是前景造型在视觉上距离观众很近，观众很容易注意到前景造型，如果主要角色并不位于前景，那么会削弱角色的存在感，进而干扰影片叙事效果，所以，立体动画电影需要比传统动画电影更多考虑景深设计。

例如2012 年迪士尼出品皮克斯创作的《勇敢传说》中，大量镜头的前景造型被有意增加景深效果，尤其是全景景别的镜头画面，在这些镜头画面中位于前景造型往往是烘托场景的陪衬物，这些造型并不是影响剧情发展的重要内容。该片导演运用景深效果虚化镜头画面的前景造型,减弱这些造型的视觉冲击力，凸显位于中景位置的主要角色和叙事，很好地烘托了剧情。

2015 年公映的《大圣归来》是我国现阶段立体动画电影创作的优秀代表作，其镜头设计、动作设计等都很成熟，但某些镜头中的前景造型占用镜头画面的面积较大，而景深虚化不足，让观众的注意力过多集中到前景造型中，客观上干扰了镜头画面叙事，影响了位于中景的角色表演。

传统动画影片的镜头画面设计中，虚化的景深设计还被用来表达意境，可以营造虚幻飘渺的空间效果，立体动画电影用景深在表现深远意境时，比传统效果更适合表现飘渺梦幻的视觉效果。

2013 年迪斯尼出品的《冰雪奇缘》中克里斯托弗和安娜在寻找艾尔莎的路上，遇到一片美丽的冰挂森林，导演把这一段戏营造的美轮美奂，处于前景的冰挂非常清晰，层次分明，安娜和克里斯托弗在中景层，摄影机逐渐推进，运动节奏非常舒缓，给观众足够的时间仔细欣赏这一奇妙的冰雪世界，同时烘托出两个人微妙的情感变化。

三、镜头画面构图设计

展映立体动画影片的影院银幕画幅巨大，构图设计要比其他传播媒介更加细致。镜头画面构图设计必须充分考虑观众观影感受，不合理的构图会改变镜头画面原有内涵。分镜画面构图主要包括封闭式构图和开放式构图。

其中设计封闭式构图时，首先考虑造型景别，镜头画面设计对角色的近景和特写特别慎重。这样的景别对镜头画面制作精度要求非常高，只有这样才能符合观众在影院观影的要求。在立体动画电影中，这个要求会更高，因为这个景别对观众的冲击力比以往更大，影像记忆力也更深刻，制作精度和细节层次需要更复杂。

其次，要考虑造型在镜头画面立体空间的位置。银幕横宽的中间三分之一区域是体现纵深感最强烈的地方，在构图设计时要特别在意，立体动画影片的出镜效果多选择在这里出现。左右两侧三分之一处出镜的视觉效果不及中间位置，会让观众认为物体从身边较远的地方掠过，对观众个人的视觉和心理冲击力弱。

立体影像技术是传统影像技术的一种进步，它赋予动画影片更强的视觉效果和冲击力，有其独特的艺术魅力。