试论舞台化妆造型设计与体会

2018-04-08张晓岚

文艺生活·中旬刊 2018年12期

张晓岚

（厦门市南乐团，福建厦门361003）

一、引言

舞台作为舞台剧演出不可或缺的一部分，要想提高舞台剧的艺术表现力，就必须注重舞台化妆造型。舞台化妆来源于生活，是以视觉效果来给人印象。基于舞台剧这种戏剧艺术，作为设计人员，在舞台化妆造型设计中，要综合考虑舞台表演风格、舞台剧的表演形式以及舞台的灯光、布景等方面因素，进而创设出符合舞台剧演出相符的舞台。

二、舞台化妆造型设计的重要性分析

舞台造型化妆是一门形象设计艺术，它涉及到美学、色彩学、服装设计、心理学等多学科知识，舞台化妆造型设计效果与整个舞台剧演出有着重大影响。在舞台剧演出中，人物形象与舞台造型是密不可分的，成功的人物形象需要化妆造型与舞台效果相配合。脱离了舞台化妆造型，无论演员表现的多么卖力，所表现出来的戏剧效果也不佳，对观众的吸引力不强。

三、舞台化妆造型设计

舞台化妆造型设计是一项系统的工作，对舞台化妆造型师要求较高。舞台化妆造型可以衬托表演者，弥补表演者的一些不足，提高舞台演出表现力。作为舞台化妆造型师，在化妆的过程中，要根据剧情内容以及演员的特征来进行处理，进而创设出符合剧情要求的舞台。

（一）根据剧情来设计舞台化妆造型

舞台剧都是按照剧本来表演的，舞台化妆造型设计属于二度创作，应根据剧本所设定的情节来进行。作为化妆造型设计师，首先要了解剧本内容，根据剧本提供的信息来确定舞台类型；其次，要根据舞台剧情内容以及导演的表现意图，对舞台化妆进行科学创造，确保舞台化妆造型与剧本设定的情境相符。

（二）保证演员面容清晰

演员作为舞台剧表演的主体，保证演员面容清晰、整洁至关重要。基于舞台化妆造型要求，首先，要合理应用色彩、线条、点等化妆元素来点缀人物，将人物的面部轮廓清晰地呈现出来；其次，要考虑到舞台与观众之间的距离，合理使用色度，使演员的脸更立体、更有色彩①。

（三）与灯光、服装等紧密配合

舞台剧是一门集编导、演员舞蹈、音乐、灯光、服饰、化妆、道具等众多艺术袁术于一身的综合艺术。为了创设出符合舞台剧剧本相符的舞台造型，化妆造型师在创作设计时，不仅要考虑到人物与舞台的匹配性，同时还要考虑到舞台与灯光、服装之间的关联系。不同的色彩所表现出来的效果不同，有的可以相互辉映，有的则会产生冲突。基于舞台化妆造型的协调性，要立足协调、统一原则，根据导演的整体要求，来搭配舞台场景，调整人物角色面部妆容，确保人物服装符合舞台剧剧本情节要求，进而带给观不一样众视觉盛宴。另外，人物表现力与灯光强度有着密切的关联性，舞台化妆造型设计师应根据戏剧演出场所的灯光照明要求进行调整，如果演员是在灯光下演出，则要考虑到灯光给演员面部的冲击，要对演员面部进行化妆，以便更好地塑造面部立体感。

（四）根据演员特征进行人物化妆造型

在舞台剧演出中，常见的化妆手法就是结构妆，这种化妆方法注重的是脸部的立体感，化妆时将眉毛挑高，露出眉骨，然后在眉骨上涂色，增加明度，用腮红把脸型修饰的消瘦立体，拉高鼻梁，从而凸显五官。然而舞台剧表演者较多，不同的演员之间有着不同的面部特征，有的演员适合拉高鼻梁、漏出眉骨，有的则不适合。对此，化妆造型师在化妆造型中，应当根据演员的脸部特征来进行处理，合理使用不同的化妆手法，最终达成与剧本中所演变的角色要求。

四、舞台化妆造型设计要点分析

舞台化妆造型设计的主要元素有点、线、色彩。从点的角度来看，点是整个舞台造型的核心，对演员的眼睛、眉毛、鼻子以及嘴唇等部门有效较大的影响力，合理应用点这种元素，可以提高演员面部整体效果。在化妆造型设计中，化妆师应先勾画眼睛，然后依次勾画眉子、嘴唇、鼻子、眼线，将这些不同的点有机连接起来。从线的角度来看，线条对刻画人物性格有着一定的作用，不同的线条所表现出来的人物面部效果也会不同，化妆师在化妆时应根据剧本的剧情要求，合理使用各种线条，从而使演员能够与剧中的人物形象吻合。从色彩角度来看，色彩是表现人物化妆造型效果的一个重要元素，基于舞台剧演出要求，合理地应用色彩，有利于保证人物角色与舞台演出场景相匹配，进而提高表现效果。值得注意的是，在色彩的应用过程中，避免使用单一的色彩或复杂的色彩，应根据人物表现及特征，合理调整整体色彩的搭配和比例，进而使表演效果达到最佳。