关于陶瓷绘画与陶瓷艺术设计的关系探析

2018-04-08颜荣湖

文艺生活·中旬刊 2018年12期

颜荣湖

（福建省德化县锦绣通玉瓷研究所，福建德化362500）

陶瓷绘画所表现出来的美感与情感与国民所需要的精神文明追求是高度契合。因此如何将陶瓷绘画与陶瓷艺术设计进行科学有效的结合，构建具有创新性的陶瓷艺术作品是所有设计工作人员所应该思考的。

一、陶瓷绘画以及陶瓷艺术之间的相互关系

1.二者的独立性。陶瓷绘画作为艺术的重要表现形式之一，其在艺术创作过程中所体现的艺术创作形式与艺术表现语言都与其艺术本身有着密不可分的特殊性关系。总体来讲，常态下的陶瓷绘画所表现的内容都是相对较为开放且不受任何外在因素所影响的。陶瓷绘画表现内容的中心思想是在陶瓷绘画创作者审美素养与情感价值的支配下形成的具有较强的随意性，因而这时的陶瓷绘画是相对独立的。与此同时，陶瓷艺术作为陶瓷绘画的外在表现形式其无论是在艺术表现手法还是设计要素上都包含更多的内容，逐渐构成其独特的系统化设计方式。其独特的系统化设计方法还包含陶瓷绘画艺术色彩、陶瓷绘画材质、陶瓷绘画工艺、陶瓷绘画的适用对象、使用范围等多种复合性要素，这时的陶瓷艺术又是相对独立而存在的①。

2.二者的依存性。艺术家进行陶瓷设计的根本目的是充分满足陶瓷使用者的精神文化需求与物质追求，而陶瓷作为陶瓷艺术设计的重要表现载体在某种意义上来讲，也是满足陶瓷艺术设计者精神文化需求的一种重要方式，并极尽所能的将陶瓷设计者的理念与情感进行传达。换句话来讲，陶瓷绘画与陶瓷艺术设计二者在审美需求与精神世界的满足方面是相对一致的②。

近些年来随着经济社会的进步与发展，各种多样的价值观念、文化思潮都涌向广大人民群众，使其思维方式、世界观、价值观等方面都悄悄发生着变化。从这一方面来将陶瓷绘画与陶瓷艺术设计二者都属于工艺美学的重要组成部分，陶瓷绘画是陶瓷艺术设计的重要载体，陶瓷艺术设计是陶瓷绘画的重要表现形式，二者之间是相互依存密不可分的关系。换言之，一个优秀的陶瓷绘画总是能与陶瓷艺术设计相得益彰互为衬托的，因而二者具有较强的依存性③。

二、追求形式美是二者的共性

陶瓷设计者在对陶瓷绘画进行设计时，会从艺术设计风格、艺术表现手法、色彩元素、线条形态等方面进行考量，尽最大力量保证陶瓷绘画的美感。也就是说，具有创新性与新颖性的形式美才能够受到广大陶瓷使用者的青睐。

陶瓷绘画作为艺术与科学的有机结合体，特殊的设计方式与锻造工艺就决定其具有鲜明的形式美特征。陶瓷绘画的形式美主要可以从绘画的点、线、面、色彩元素、瓶身纹理等要素进行合理的布局最终形成相对应的节奏、对比均衡等共性化法则。同样的陶瓷艺术设计者在对陶瓷进行设计时也需要遵循一致的形式美设计法则。现阶段的形式美法则是由多种要素与内容构成的，设计者必须要对其进行全面细致的研究寻找其内在本质与规律，将理念上的形式美转化为具体的陶瓷绘画。陶瓷设计的形式美主要是指其具体的设计元素必须要按照一定的规则与目的进行合理的分布，使陶瓷绘画外部形态结构与形式化的审美规律高度契合。