论艺术的情感性

王慧慧（郑州大学 机械工程学院，河南 郑州 450000）

一.艺术为什么具有情感性？

艺术是人类创造的文化形态，艺术的产生几乎要追溯到人类的起源时期，因此艺术活动中必然包含着人类的情感特性。艺术家在塑造形象时，会把他对于各种生活现象的认识情感凝聚在形象上。否则形象的艺术感染力就是零。艺术作品的形象必须是艺术化了的形象，其中渗透了浓厚的情感因素，并且能引发艺术欣赏者与之产生相应的共鸣。对任何事物，包括风景、人物等画家如果不融入自己的真实情感和态度，笔者认为他是不会创作出令人满意的艺术作品。偶尔创作出来的也是空洞乏味，不会给人以美感或联想，不会有任何的意义，作品也就没什么价值。

如果说艺术是表现人心灵的艺术，那么艺术就势必要表达情感，艺术是用情感的形式去唤起审美主题的思想共鸣，使人心灵激荡，从中获得审美感受。因为人类的某些经历是难以用言词来表述的，为了表述这些深存在内心的最强烈的感情和思想我们就使用一种称为艺术的更敏锐更精巧的语言。俄国批判现实主义大师列夫·托尔斯泰曾在《艺术论》中写道：艺术是这样的一项人类活动：一个人用某种外在的标志有意识地把自己体验的情感传达给别人，而别人为这些情感所感染，也体验到这些感情。所谓的情感，是指人的喜、怒、哀、乐等心理形式，它反映着人对外部世界的对象和现象的主观态度。这即是说，情感是人对客观现实的一种特殊反应形式，是人对于客观事物是否符合自己的需要和目的所做出的一种心理反应形式。

二.艺术如何表达情感？

艺术通过诚挚的内在情态与外在的艺术呈现来表达情感。

艺术作品需要诚挚的情感，排斥“无病呻吟”。情感真挚，作品才会动人，其“善”的价值取向就能在富于感染力的情境中潜移默化地为读者所认同和接受，使人产生共鸣。正如现代作家巴金所说：读者会流泪的地方，也是我流过泪的地方，我写东西时是有感情的，没有感情时我就不写。反之，作家的价值追求再高尚也没有意义，欣赏者也会在矫饰之情面前无动于衷，甚至产生反感。

情感的诚挚性与反映生活的真实性是联系在一起的。诚然，徒有真情，艺术创造未必能创造出艺术真实，然而要使艺术作品具有反映生活的真实性,真情则是不可或缺的元素和条件。诚如钱谷融所说:在艺术创作中，绝没有纯客观的未经心灵观照过的真实，也没有独立于客观的描写对象之外的真诚。真实与真诚融为一体.艺术创造才能实现其审美价值追求。比如的著名的弦乐四重奏《如歌的行板》产生于俄国社会经历重大变革和动荡的时代，在沙皇政府的专制之下，这是一个政治和文化最黑暗的时期，在这部作品中，柴可夫斯基灌注了自己对于俄罗斯民族遭受苦难的深沉感情。列夫·托尔斯泰听了这乐曲之后,感动得泪流满面。他认为，通过此曲，他已经接触到忍受苦难的人民的灵魂深处。真情或者说诚挚的情态，不是由艺术技巧造就的，而是来自作家对生活的深刻体验。体验是情感产生的根基，没有对生活的真切体验便没有情感的诚挚状态。

三.艺术情感的独特之处？

艺术不同于科学，而艺术情感也区别于自然情感。科学更多的是“发现”而艺术更多的是“创造”。科学是用“理性方式”来把握世界，它借助人类的理性反映客观世界的规律性。而艺术则用“审美方式”把握世界，它借助人类的感性反映社会的现实和反映世界，包括客观和主观的世界。科学创造的是概念世界，艺术创造的是形象世界。科学是用概念的逻辑体系来表述客观世界的运动规律，是不以人的意志为转移的，并可以用逻辑论证的方法和实验的方法，由人们加以认证。它具有普遍性、必然性，是客观事物规律性的反映。而艺术要表达的是个体的审美体验，有鲜明的个性，它用艺术的形象，把历史与生活的真实与艺术家再现的历史与生活的内心情感统一起来，激发人们的美感，弘扬更典型、更普遍、更理想的价值追求。

艺术情感与自然情感有着本质的不同。自然情感与人们对客观现实的把我方式相联系，是人们对客观事物功利性评价的心理反应。因此自然情感具有明显的私人性，是一种纯粹的个人感受和体验。而艺术情感是摆脱艺术家个人利害得失，并对它进行重新审视，沉思后的表达。在艺术形象特别是典型形象中，无不渗透和凝结着创作的主体真挚的感情，还不止如此，在整个审美认识、审美创作以及审美欣赏的过程中，情感始终起着重要的作用。可以说，审美情感也是艺术区别于哲学和科学的标志。科学是以理服人，艺术则是以情动，情感因素是艺术形象具有感染力的主要原因。自然情感更多表现为一种功利性的情感，而艺术情感，由于作家主体与对象保持一定的距离，因此它具有一定的超越性，是一种非功利性的评价。艺术表现的最高境界是将个人的情感升华为一种超越功利性、与人类命运相通的艺术情感。

总结：笔者认为,表现情感虽然不是艺术定义的全部,但谁都无法否认:“艺术表现情感”这个最为老生常谈的说法中包含着艺术创作的独特规律和性质。艺术是抛弃人类理性和信仰的感性认识，是人类心里真实情感的反映。