论中国舞与当代舞的完整融合

陈曦（武汉体育学院艺术学院，湖北 武汉 430000）

随着近年来现代社会的不断发展，越来越多新的艺术形式被广泛的创作以及应用，并且融合趋势也日益明显。舞蹈作为人们表达情感的一种重要的艺术形式，经过几千年的有序发展，中国舞也形成了自己独特的艺术形式，在表现中华民族优秀历史以及民族精神方面发挥着非常积极的作用。尽管中国舞在每一个时期都有着非常显著的时代特点，但是在现代文明高速发展的今天，只有将中国舞这类艺术形式与现代社会发展长效结合，才能真正意义上实现中国舞的高效发展[1]。

一、中国舞概述

1、中国舞含义

所谓的中国舞，又被称作中国古典舞、民族民间舞，指的就是在传统民族民间舞蹈的基础上，经过历代专业从业人员提炼和整理，然后通过相应的手段对其进行艺术再加工与再创作而形成的具有一定民族特点的古典风格舞蹈。其属于我国舞蹈艺术中较为重要的一种类别，是一种具有较强民族特色的一种舞蹈。不仅如此，在艺术形式上，其技艺、技巧以及表现也与其他舞蹈有着较大的不同。

2、中国舞特点

首先，中国舞最大的特点就是有一套非常完整的训练手册，与其他舞蹈不同，中国舞是经过几千年的发展，从各民族舞蹈精华中萃取而来，并经过相应的艺术手段才形成了现在的中国舞这一舞蹈种类，相比其他的舞蹈类别，其有着一套非常完整且成熟的训练体系；其次，中国舞在表现形式方面，往往具有着自娱自乐、叙事性较强以及有一定故事情节等特点，这与中国舞的形成以及形式有着非常大的关系，中国舞是在民族传统舞蹈、戏曲舞蹈以及中国武术的基础上发展而来的，加之其主题大多是以叙事为主，因此，有着非常丰富且生动的故事情节[2]；最后，中国舞有着非常丰富的舞蹈词汇，例如其体态特点为拧、倾、圆、曲、收、放、含、仰，其基本舞蹈动作有着有较强的故事性等等。

二、当代舞概述

1、当代舞含义

当代舞指的就是产生20世纪50年代后期的一些新的舞蹈创造作品。其产生的主要原因为：新中国成立以后，经过“三大改造”以及社会主义制度的确立，人们的生活发生了翻天覆地的变化，传统的民族舞蹈已经不能真正抒发当代人们群众那种喜悦的心情以及幸福感，当代舞应运而生。相对比传统舞蹈，当代舞更像是一种对于当代文化的诉说。

2、当代舞特点

首先，当代舞最大的一个特点就是具有强烈的时代性特点，对于当代舞而言，其是在中国舞蹈与西方舞蹈的基础上发展形成的一种具有一定强烈时代特征的新型舞蹈形式，因此，当代舞往往具有着强烈的时代性；其次，当代舞并未形成一套成熟的表演体系，与几千年的中国舞表演不同，当代舞由于其出现较晚，尽管近年来发展较快，新作品也层出不穷，但是，在表演方面，其还未形成一套完整的表演体系，仍然处于增长和发展的一个阶段；最后，当代舞有着较强的“存异性”，在进行当代舞艺术创作过程中，其允许不同审美标准、表现形式以及艺术观念共同存在，也正是因为“存异性”这一特点[3]，才能真正意义上将新时代我国新的精神风貌进行良好的展现。

三、中国舞与当代舞完美融合策略

1、正确认知中国舞与当代舞之间的关系

要想实现中国舞与当代舞之间的完美融合，其中非常重要的一项策略就是正确的认知中国舞与当代舞之间的关系。对于当代舞而言，其在本质上也属于中国舞，只不过于传统的中国古典舞不同，当代舞更多的是具有中国特色的一种现代舞蹈，其继承了中国舞中非常多的舞蹈技巧以及表现手法，并且与西方舞蹈相结合，进而形成了一种中国舞融合现代舞技法的综合体，因此，在中国舞与当代舞融合过程中，相关从业人员应正确的对待中国舞与当代舞之间的关系，在实际的舞蹈艺术创作过程中，当代舞应借鉴中国舞成熟表演体系中相应的艺术特点，例如叙事性特点、体态特点等等，制定相应的主题，必要时使用相应的现代技术来创作出现代性较强且符合现代国人审美的舞蹈艺术作品，只有这样，才能真正意义上实现中国舞与当代舞的完美融合。

2、不断提升舞蹈演员的整体技艺水平

舞蹈演员作为展现舞蹈魅力的主体，在表现舞蹈的叙事性、艺术性以及其他方面发挥着非常积极的意义。因此，要想实现中国舞与当代舞的完美融合，不断提升舞蹈演员的整体技艺水平也是其中较为重要的一个策略。首先，无论是中国舞演员还是当代舞演员，应不断提升自己基础的舞蹈技艺水平，准确的把握两种舞蹈形式的表现、体态以及艺术特点，认真的练习好每一个基础性舞蹈动作，不断加深自身对于舞蹈技艺的认知，只有这样，才能真正意义上实现两者之间的完美融合；其次，在舞蹈演员还应体会舞蹈作品的主旨以及其所要表达的实际意义，在舞蹈演员进行舞蹈演绎时，仅仅靠扎实的舞蹈技艺是远远不够的，还需要丰沛的情感，不论是中国舞还是当代舞，其都具有着显著的叙事性特点，因此，在进行表演时，舞蹈演员需要结合剧情，走进人物的内心，将作品中人物的情感以及性格通过扎实的舞蹈技艺表现出来，并以此来实现自身技艺的提升，只有这样，才能更好的驾驭不同种类的舞蹈艺术作品；最后，舞蹈演员应接触不同形式的舞蹈类型，不断提升自身对于舞蹈创新的认知，在这一过程中，中国舞演员与当代舞演员都应接触不同类型的舞蹈形式，例如中国舞演员可以适当的对当代舞丰富的表现形式进行了解，而当代舞演员也可以对中国舞中成熟的表演体系进行准确认知，互相借鉴，相互融合，只有这样，才能不断提升舞蹈演员对于舞蹈创新的认知，最终实现两种不同形式舞蹈的完美融合[4]。

3、加强中国舞与当代舞感情线的完美融合

与中国舞表现手法不同，当代舞尽管也有着非常显著的叙事性特点，但是，在感情线方面，其更多是以一种诉说的形态来展现整个舞蹈作品，这样就使得当代舞具有着非常强烈的时代感。因此，要想实现中国舞与当代舞的完美融合，实现两者之间感情线的完美融合就在其中发挥着非常积极的作用。要想实现两者感情线之间的融合，只有找到两种不同舞蹈形式在情感表达方面的共通指出，才能真正意义上实现两者感情线的完美融合，才能最终创造出更多新型的舞蹈作品，实现我国舞蹈事业的长期发展。

综上所述，在现代社会发展过程中，要想实现中国舞与当代舞的完美融合，只有准确的把握好中国舞与当代舞之间的关系，并在此基础上采取相应的策略，不断提升两者之间的融合水平，才能真正意义上实现我国舞蹈事业的长效发展。