试论中西艺术现象产生差异的哲学背景
2018-04-01李锦海山东工艺美术学院山东济南250000
李锦海(山东工艺美术学院,山东 济南250000)
艺术与哲学是人类精神活动中的两座高峰,它们不分国界,是世界人民的共同财富。艺术重感情,哲学重理性;艺术依赖想象,哲学讲求逻辑。然而,它们的内部却有着某些共同点和必然联系。艺术和哲学都来自于人们对自然,社会生活的观察,却又超越了这些物质条件的界限,存在于纯粹的精神领域之中。
邓福星先生从起源学的角度出发,认为“人类第一件艺术品同时也是第一件工具,艺术起源与人类起源同步”。这说明了人类诞生的即日起,人类的艺术活动也相继开始了。而哲学却起源于人类进入文明时期之后,发生于公元前6,7世纪的古希腊,因泰勒斯提出“水是万物的起源”而兴起。哲学的开端虽晚于艺术的起源,但哲学作为对世界万物本质的理性思考,其非理性的形式,即巫术和宗教的形式,在人类形成的初期就存在了。在这一点上,世界各地的人类先祖们的思维又表现出了惊人的一致性。他们都相信万物有着灵性,人们可以通过交感的方式可以与万事万物进行沟通,即“万物有灵”的思想。出于这种共同的思维模式,他们所创造出来的艺术作品,也具有惊人的相似性。如原始人类经常把自然界的日月星辰或奇鸟异兽当做自己部族的象征及祖先,并把这些“祖先”用艺术的形式表现出。
在中西不同文明的土壤中所形成的各自不同的哲学思想,随之带来的是中西艺术的差异性。在公元前5,6世纪左右,在古希腊出现了苏格拉底、柏拉图等哲学家,在印度产生了佛教,在中国出现了孔子、老子等伟大的思想家。哲学开启了人类全新的思考方式,历史上把这个伟大的时代称之为“轴心时代”,这种全新的思考方式也改变了人类原始的美学观。
古希腊人民是崇尚理性的民族,重视着逻辑判断和推理的能力。从毕达哥拉斯提出的勾股定理,黄金比例,万物起源于“数”的假说,到赫拉克利特指出的万事万物背后有规律性,即称之为“逻格斯”,和他所开创的朴素辩证法思想,可以看出古希腊早期的哲学思想中就蕴含着理性主义的精神,他们都试图寻找着客观现象背后的某种内部规定性或联系性。这种在哲学上崇尚理性的精神也不可避免地反映到了古希腊艺术作品中。古希腊艺术中最伟大的两项成就是雕塑和建筑,在其中都体现着理性主义的精神。古希腊位于爱琴海周边,炎热的气候和热爱体育的精神一并激发了古希腊人民爱欣赏人体美的心理。但他们并没有完全照搬现实中人物形象或感性地把作者的情绪注入到作品当中,而是用理性的思维建构起了一种理想的审美模式,宁静的表情,完美的人体结构,优美的姿态,平衡的重量感,这些都是古希腊雕塑的共同特征。这种宁静和谐之美不仅体现在雕塑中,同时在古希腊的建筑中也有反映。
中国的哲学开端于春秋末年的孔子和老子,在他们的哲学思想下形成的儒家美学和道家美学在中国艺术的审美理念中始终并行存在着。直到东汉佛教传入中国以后,儒释道这三种哲学思想共同影响着中国人的美学观。汉代是独尊儒术的时代,因此相比之下,儒家美学观对艺术作品的影响更加深远。汉代最具代表性的艺术成就,画像石,画像砖,其题材多数是与封建礼节相关的内容,其目的就是要达到教化人的作用。又因儒家是强调为人处世规矩的思想,汉代艺术品中也流行这规矩镜等铜镜作品。魏晋南北朝是战乱的年代,虽然一度经历了五胡乱华的局面,但在此时所达到的美学成就却是空前的。战乱的时代背景似乎给予了道家美学和佛教美学可以发展的土壤。道教的哲学思想,即道法自然,上善若水,天人合一的宇宙观,无为而治的政治观,坦率,回归本性的人生观,正符合当时文人士大夫阶层的趣味。如王羲之的《兰亭集序》中的语句“仰观宇宙之大,俯察品类之盛”等都是受到了道家哲学宇宙观的影响,进而激发了作者的创作动机。战乱的年代,妻离子散,朝不保夕的生存环境,使人们对现实世界产生了无望感,希望来生能得到幸福,也希望已故的亲人有个好的归宿。因此,人们开始大兴土木建洞窟,一方面为自己修功德,另一方面也提供了可以祭拜的场所。这些洞窟多数集中在胡人入侵的北方地区,因为这个地区的人民是最受苦难的。自此之后,道家美学、儒家美学、佛教美学都各自影响中国美术的发展,在某些时候,三者融入在一起,成为固化在艺术家思想情感之中的创作理念,持续不断得影响着中国美术的表现形式。
进入近现代以来,中西美术又开始各自变异,相互影响,在西方美术方面,非理性主义逐渐开始抬头。其哲学方面的原因在于,西方近现代哲学家们又重新开始审视艺术的本质问题。在近代的中国,由于西方文化的进入,导致了中国艺术家美学观的改变。五·四运动弘扬的德,赛先生中赛先生就是有科学理性之意。由此,在美术领域里引进了西方的透视学和解剖学,从而想改掉中国传统绘画只注重已经,强调抒发作者情感的创作形式。在当代这个开放的语境,世界各地的艺术相互影响渗透也就成了必然的趋势,在我们面前,呈现出的艺术作品也开始多元化,无论是在西方还是在中国,理性或非理性的绘画,写实或写意的绘画同时并存着。
综观人类艺术的发展史,在不同的艺术现象背后都存在着各自不同的哲学观。子人类诞生以来,艺术和哲学相互交织影响,丰富了人类艺术的宝库。在将来艺术和哲学的这种相互关系也会持续发展。这需要艺术家拥有哲学家一般的洞察能力洞悉宇宙万物,而哲学家需要有艺术家一般的诗意的想象能力丰富他的哲学观。同时,鉴赏者也应透过艺术作品看到其背后的哲学本质,也应结合艺术作品更加深刻地理解哲学中的美学观念。