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舞蹈教学与中国传统文化融合的路径分析

2018-04-01郝帅唐璇浙江横店影视职业学院

丝路艺术 2018年12期
关键词:舞蹈融合传统

郝帅 唐璇(浙江横店影视职业学院)

中国舞蹈要走向世界,必须使中国舞蹈具备自身的优势和特色。要具有鲜明的民族特点并且要在舞蹈中蕴含着积极向上的精神品质,这些都是我国传统文化的产物,需要到传统文化中去挖掘探索,在继承传统文化的基础之上进行适当的创新,让我国的舞蹈文化可以得到新的发展。因此,对本题进行研究很有必要。通过研究,分析舞蹈教学与中国传统文化融合的意义,探讨舞蹈教学与中国传统文化融合的路径,并对加强舞蹈教学与中国传统文化融合提出自己的建议,从而使中国传统文化与舞蹈发展一起发扬光大。

一、舞蹈教学与中国传统文化融合的意义

(一)舞蹈教育中传承中国传统文化的必要性

高校开设舞蹈专业课程是为了培养更多的舞蹈专业及相关人才,并让我国的传统文化在舞蹈教育过程中也能得到一定程度的弘扬。因此,要想让舞蹈教学可以发展得更好就应当注重我国的传统文化,挖掘传统文化的精髓,并融入到舞蹈教材或舞蹈剧目中去。事实上,将我国的传统文化跟舞蹈教学进行融合不仅可以提高舞蹈专业教学质量,同时还能将我国的传统文化发扬光大,并让中国的舞蹈承载中华民族的文化内涵。所以,在舞蹈教育中传承中国传统文化是非常必要的。

(二)舞蹈教学与中国传统文化融合的价值

舞蹈教学作为一个独立开设的专业学科,旨在培养更多优秀的舞蹈人才,促进国家文化生活水平不断提升,并将优秀的民族文化成果更好地传承下去。将舞蹈教学与中国传统文化融合在一起,能进一步挖掘中国传统文化的精髓,将积极向上、丰富多彩的中华文化展现出来。通过结合舞蹈教学的教材和舞蹈的教学剧目,在让舞蹈教学的教学质量得到强化的同时,更发扬了灿烂的中国传统文化,在发扬文化的过程中不断融合时代特征,让继承与发展同时进行,以舞蹈之美呈现民族内涵,以文化内涵滋养舞蹈发展。事实上,舞蹈教学与中国传统文化融合,能让中国的舞蹈在走向国际舞台的过程中在保持优势的同时更不失本色,让文化创新与文化本色共同在国际舞台上绽放光彩。这也是以中国传统文化的强大力量对中国舞蹈学习者进行一次洗礼和改变,使舞者不仅拥有美的躯体,更是拥有美的内涵,让舞者不仅具备舞蹈技术,更具备文化修养,让舞蹈之美与文化之美紧密地融合在一起。

(三)传统文化是舞蹈教育事业发展的基础

舞蹈事业的发展繁荣离不开传统文化的根基。舞蹈教育事业的发展在近几年出现了瓶颈,没有什么突飞猛进的变化,不仅是舞蹈动作发展的停止不前,更多的是情感传递的缺失。所以舞蹈教育必须要做出改变,在舞蹈教学中要有自己的特色,要融入有特色的传统民族文化。通过实践使我们认识到,传统文化是舞蹈教育事业发展的基础。因此,必须将传统的文化融入到舞蹈教学之中,丰富教学的手段,赋予舞蹈动作生命力,激发学生学习舞蹈的热情,通过舞蹈展现特有的文化艺术情感,在繁荣舞蹈事业的同时,传承中国文化。

二、舞蹈教学与中国传统文化融合的路径

(一)树立传统文化融入舞蹈教育的教育理念

舞蹈教育的特殊性造就了其独特的文化内涵,在现阶段的舞蹈教育过程中需要综合舞蹈、音乐以及各种多元文化,进而推动舞蹈人才的综合素质提高。在科技蓬勃发展的今天,网络给现代舞蹈教育带了极强的便利性。舞蹈教师可以从网络庞大的信息中筛选出更多对学生有利的舞蹈知识点,通过视频录像、照片、影视作品和文学作品来提高学生对传统文化的认知,学生在多元化的知识积累过程中,能更加直观的感受传统文化的博大精深,现代技术融合传统艺术的冲击和影响,可以不断的提升学生的综合素质能力,不断的拓展学生的舞蹈艺术涵养。对此舞蹈教学必须要加强对学生艺术教育的重视,要提升对舞蹈基础理论课程及艺术鉴赏的系统培育,基于舞蹈基础框架对其进行重新构建、创新,不断的借助现代科技融入传统文化知识,这样才可以加强学生的沟通与交流,让学生基于欣赏和享受对待舞蹈教学,从而激发学生的自主能动性,巩固学生对舞蹈知识的内在理解与认知。

(二)重视舞蹈教学中的文化渲染

舞蹈艺术具有自身独特的魅力,舞蹈教学可以充分的提升学生的综合素质、优化学生的内心情感、深化学生的艺术内涵,给学生带来一定的精神愉悦感,培养学生的审美情趣,增强学生对美的认知与理解。舞蹈散发的特殊魅力丰富了人们的精神世界,创造了更加多姿多彩的精神生活。因此,舞蹈教学要结合舞蹈的独特特征,重视舞蹈教学里的文化渲染,加深学生对于舞蹈的认知和理解。舞蹈教师也要不断在舞蹈教学中加入对传统文化知识的传授,让学生在传统文化的强大背景之下更好地开展舞蹈练习,让舞蹈练习中更多地展现思想与情感。在表达舞蹈作品的真实意图的同时可以拉近与观众的心理距离,形成更加深层次的思想交流。

此外,传统文化的精髓能够激发学生舞蹈学习的热情和动力,让学生主动探索舞蹈世界,对舞蹈世界的文化内涵充满求知欲。在舞蹈学习中要充分发挥学生的学习主动性,融入更多的学习创造力。使学生在传统文化的渲染下积极的、主动的、自由的探究各种舞蹈知识与内容,真正做到“会看、会跳、会想、会说”,使学生聆听历史的声音,感受传承的力量,思考未来的创新。在强化舞蹈基本功的基础上,更要注重提升学生的文化修养,让舞蹈学习以及表演更具中国文化特色,让传统文化在舞蹈展现中得到传承与体现。比如,在展示舞蹈服装和道具时,教师可以适当的讲解舞蹈服饰与道具的来历,并介绍该服饰特有的民族情怀和文化内涵;在讲解舞蹈动作元素时,可以分析动作元素的来源,探讨舞种风格中所包含的时代信息和文化信息。使学生凝聚传承文化的精华,在增强自身专业技能的同时,不断的提高自身的文化素养与内涵。让传统文化给予舞蹈表演营造更好的氛围,强化舞蹈表演舞台效果,进一步体现舞蹈教学的内在价值与意义,让舞蹈与传统文化相互影响,共同发展。

(三)提升教师的文化艺术修养和水平

舞蹈教师是学生学习舞蹈的指引者,不仅要具备舞蹈的专业知识,还应当有深厚的文化功底。在教学中体现出舞蹈的艺术欣赏能力以及舞蹈所需的情感表演 能力。舞蹈教师不仅要教授学生基础的舞蹈专业知识,还应当让学生掌握舞蹈的表演技巧,让学生学会深入到舞蹈作品中感受舞蹈想要表达的情感,在理解舞蹈内涵的基础上进行舞蹈表演可以达到更好的效果。舞蹈教师在教学中应当摆脱以往的理论知识讲解与亲身示范的单一模式。教师应该多听取学生对舞蹈动作的理解,在清楚学生思想的基础上有针对性地进行教学。

教师作为高校舞蹈教学的带领着和组织者,在舞蹈教学过程中要不断提高自己的教学水平,提升自我素养,只有对自己高标准严要求,才能教出优秀的学生,提升教学效率。对教师的要求不仅是要有扎实的舞蹈基础,熟练地舞蹈技巧,更重要的是要能准确的把握舞蹈的情感,并且准确的表达出来。教师应该改变以往的教学方式,不能只是对学生的舞蹈动作进行要求,其他方面也要进行要求和改进。因为每个学生的特质是不同的。比如,有的学生长相比较古典,就适合跳古典舞;有的学生灵活性好,就适合跳街舞。因此,教师要因材施教,要耐心去发现学生的特点,这样才能挖掘他们的潜能。

此外,教师在舞蹈课后活动中教师可以让学生从多角度去搜集有关的舞蹈资料,结合学生的性格以及内心情感设计出符合学生的舞蹈动作和类型,让每个学生都可以拥有自己独特的舞蹈风格,提高学生对舞蹈的理解能力与情感体现能力,而传统文化在舞蹈中充当了舞蹈精髓的扮演者和体现者。通过深入舞蹈内涵就可以展现不一样的舞蹈文化。

三、加强舞蹈教学与中国传统文化融合的几点建议

(一)要完善舞蹈教学课程内容的设定

目前,很多高校在舞蹈课程设置上都存在一些问题。比如,不同时期流行的舞蹈种类不同,学生的选择也就不同。而且男生、女生的特质不同,对于舞蹈种类的选择也有自己的看法。但是高校在舞蹈课程安排上没有考虑到这些问题。比如,把当前一些受欢迎的舞蹈,如街舞、芭蕾舞都设置成了选修课。所以学生不能根据自己的兴趣进行自由选择,必须按照课程安排进行舞蹈学习。事实上,课程安排的舞蹈一般都是比较大众的舞蹈,使学生没有学习的兴趣,但由于所占的学分较大,所以学生不得不进行学习。而对自己比较喜欢的课程,由于课程安排较少,没有足够的时间进行学习。因此,要完善舞蹈教学课程内容的设定,不断优化课程内容设计的基本结构,建立健全的课程安排体系,为舞蹈教育的发展奠定良好的基础。

(二)要加强人文性教学理念的融合

现阶段高校的舞蹈教学,教师对学生的舞蹈要求主要是舞蹈动作的标准性,而忽视了对学生的创造性和想象力的培养。比如,在对学生进行舞蹈考核时,无论是笔试还是舞蹈表演,都过于注重标准化,要求的是学生对一种指定舞蹈动作的模仿能力。事实上,现代社会对舞蹈人才的要求更加注重的是创新能力。因此,要激发学生的主观能动性,调动学生学习舞蹈的热情,要尊重学生的想法,不要给学生设置很多的条条框框,要给学生充分的发挥空间。所以,在现阶段的舞蹈教学中,要不断挖掘学生的审美能力、鉴赏能力和舞蹈展示能力,通过人文性理念的融合,为高校舞蹈教学建立良好的发展空间。

(三)要注重专业性舞蹈教师队伍的建设

舞蹈师资队伍在一定程度上决定了舞蹈教育的水平,直接影响舞蹈教育的成果。教师的教学经验不足或者说教师的教学水平不高,都会影响舞蹈教学的效率。目前,高校的舞蹈师资队伍建设存在很多的问题。首先,是教师的学历问题。很多的高校舞蹈教师并没有很高的学历,甚至是自学成为舞蹈老师的。存在的最大的问题就是不够专业,舞蹈专业性的制约将直接影响教学效果。其次,就是教师的职业道德问题。教师要有一定的职业道德,要对学生负责。然而,实际上很多的高校教师在上完课之后,就直接离开了,没有考虑学生学习的状况,接受的水平,只是单纯的完成了教学任务。第三,就是舞蹈教师培训的机会少,在职的舞蹈教师缺少定期的培训,对市场上流行的舞蹈种类和学生的学习兴趣不了解,不能因材施教,教学手段显得单一、落后,无法吸引学生的学习兴趣。教师单纯凭借自己的经验进行教学,无法满足市场对人才的要求。最后,就是教师的教学手段过于落后。现在是多媒体时代,手把手教学的时代已经过去了,教师要利用好多媒体进行教学,多给学生播放舞蹈视频,学习先进的舞蹈经验,改进自己的不足。而大多数高校目前还是倾向于教师进行肢体分解式教学,不仅影响教学效率,教学成果也不高,因此必须要注重专业性舞蹈教师队伍的建设。

总之,将我国传统文化融入舞蹈教学中是目前舞蹈教学的重点。舞蹈是一门艺术,也是一门文化,更是一种精神,舞蹈是通过肢体语言将其所蕴含的情感呈现给观众。舞蹈表演的魅力就是潜移默化的影响人的思想,改变人的行为,进而洗涤人的灵魂。同时,表演者可以通过舞蹈的力量凝聚人的精神,给人带来强大的感染力和吸引力,同时通过优美的舞姿将舞蹈内在的思想和情感传达给观众,这些内在的思想和情感折射出的就是中国的传统文化。将中国传统文化融入到高校舞蹈教学,能够促进二者共同发展,同时让中国传统文化与舞蹈专业一起发扬 光大。

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