张大千青绿山水画初探

童世明 童月（ 湖南省怀化市群艺美术馆，湖南 怀化48000）（ 湖南工业大学，湖南 株洲 4007）

张大千，1899年5月10日出生于四川省内江市一个书香门第的家庭。20世纪50年代，张大千游历世界，被西方艺坛赞为“东方之笔”。张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的中国画家。特别在山水画方面卓有成就。其画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是青绿山水，开创了新的艺术风格。他的青绿山水气势磅礴，也是雄伟壮阔，让人看了仿佛身临其境，是一种充满诗情画意的视觉享受。张大千的治学方法，在中国即将迎来文艺复兴及多元文化背景下的今天，值得那些试图从传统走向现代的画家们借鉴。

张大千艺术修养全面，是诗、书、画、印之全才。其中，又以山水画成就卓绝。张大千的山水画，从清初四僧上溯明仲青藤、白阳至元四家、荆关董巨及敦煌壁画，临摹历代名迹、遍游名山大川，师古而出新，境界高古、奇绝。他一生作画勤奋，其创作的精品，难以计数。30 岁以前的画风“清新俊逸”，50 岁则趋于“瑰丽雄奇”，60 岁以后达到“苍深渊穆”之境，80 岁后气质淳化，简淡悠远。他的作品中西合璧，融古汇今。观其画作，风姿清新俊逸，自然流露，使人尘思尽去，雅致自生。后期久居海外，又致力将西画的长处融于中国画之中，创造了一种被世界所接受的全人类艺术语言，取得了举世瞩目的成就，他的青绿山水及泼墨，泼彩画作更是达到了常人难以企及的艺术高度，最终成为中国现代画坛上最具影响的国画大家，也是为世界文化艺术作出重要贡献的杰出画家。

正是因为张大千在传统山水领域出神入化的高深造诣，其伪作的古山水画可以以假乱真，曾遭到很多人的指责，但他在青绿艺术上的创新，却是大家一致公认的。研读中国山水画史，我们知道中国山水画彻底从人物画中独立成科，是从青绿开始的。

青绿山水是中国山水画最早的一种表现形式，出现于战国以前，滋育于东晋，确立于南北朝,兴盛于隋唐。宋代以后,由于文人画的兴起,水墨山水画逐渐取代了青绿山水画在画坛的主导地位,而传统的青绿山水一派则逐渐衰微为匠作。青绿山水于当世近乎稀少，随画坛泰斗张大千的仙逝而几成绝响。

自张大千一生的创作生涯看来，从他1941年远赴敦煌，到他1960年在西方发展出泼墨泼彩风格这段期间，属于他青绿山水中期的范畴。而他中期的青绿山水也最足以代表他一生中苦心孤诣向古人挑战的艺术之旅。

张大千中期的青绿山水正是他临摹敦煌壁画的成果，与他从自己日益壮大的大风堂收藏的古画中，学习古人的神髓之后相互激荡。他从40年代开始即有系统的向中国历史上所有的青绿山水大师作品取经:从五代的董源宋代的赵令穰、王希孟，到元的赵孟頫、盛懋、明的文徵明、唐寅、仇英，乃至晚明的陈洪绶，他无一不撷取精华，化为己有。他对董源青绿山水系色与与墨结合的诠释(青绿著色下有墨线皴纹)，将董巨系统从传统水墨一变而为青绿的面貌，以及打破历史的疆界-将敦煌因素与宋元明青绿风格任意结合混用，将历史上各阶段的青绿风格: 精工、士气、装饰性等融为一炉，都是非常“现代”的作法。

在过去很多年的美术理论研究中，我们忽略了张大千青绿之美独创性和革新性，而是把他归纳到一例!新的水墨之中，以水墨的话语霸权，掩盖了张大千青绿艺术的创新独特性。应当说，张大千点燃了青绿艺术的新希望，他不仅改变了宋以后青绿绘画的卑微状态，更证明了青绿艺术创新求变的可能性，也可以说，张大千不是一个偶然成功的个案，而是宣告了青绿之美复兴时代的到来。

在近现代大家林立的山水画家中，张大千却是个例外，因为有了张大千，才没有让青绿之美彻底消失，是他恢复了青绿艺术的创新功能，将创新的生命活力注入青绿艺术之中。当黄宾虹、傅抱石、李可染、陆俨少等人苦心建构中国画的笔墨之美时，张大千走的却是重建青绿之美的单行道。其他人都是无一例外的笔墨之美，张大千却是青绿之美。张大千赋予了青绿艺术以新的生命力，而在青绿艺术之外，他在泼彩画中所展现的艺术创新力量，也一点不亚于其他水墨画家。

如果说，张大千在那个时代发现了青绿之美是独具慧眼。那么在今天，青绿之美的诱惑要强大得多。经过千余年的持续发展，以笔墨为核心的水墨画在走过六百年的极盛之后，显现出日益明显的惰性，在古今大师们建构的森严水墨壁垒里，当代年轻一辈的水墨画家们明显地感到无处不在的束缚和影响，可容纳施展拳脚的空间越来越小。

张大千是一个成功的榜样——泼彩画是青绿艺术创新生命活力的证明，它所独具的、集民族和现代美感于一身的视觉语言，是大同小异的笔墨语言难以比拟的。

研读美术史，我们会发现，唐宋时期，传统的青绿山水和新兴的水墨山水交相辉映，构成了当时中国青绿、水墨之美共存并举的审美意识世界，成就了唐宋绘画的辉煌。与唐宋时代的中国相比，今天的中国正走在全球一体化的进程中，无论是开放的气度，还是创新的要求，都理应更为强烈。

张大千晚年的泼墨泼彩山水画色彩单纯明丽，画面以冷色调为主，其中又最重石青和石绿，这种色彩是中国画中青绿山水所特有的。但在他画面又区别于青绿山水，在用色上他采用先泼墨为底，然后再泼彩的做法，这一方法，他自己的见解是“色之有底，方显得凝重，且有旧气。是为古人之法。”难得的是传统与现代的交汇，他的艺术作品融入了西方现代派绘画的一些元素，又忠实地继承了中国的传统艺术，这种中西结合的全新画风，使山水作品之画面更加浪漫自由，灵巧生动。张大千在青绿山水及泼墨泼彩方面的创新使中国画技法跃上了一个新台阶，也使中国山水画进入了一个崭新时代。