虚拟现实动画技术在电影叙事中的应用

黄莹（武汉工程大学邮电与信息工程学院，湖北 武汉 430000)

沉迷于“虚构的故事”是人类独有的一种能力，更加神奇的是，这种故事不会局限于想象的个体，它可以通过特定的媒介传递给其他人，辐射到集体。或者可以理解为：成功的集体想象推动了人类社会的进步，因此，人类会不断的寻找将个体“虚拟的故事”分享给其他人的方式。为了满足分享的需要，虚拟现实动画技术开始被广泛应用到影视作品的创作中。

一、虚拟现实影像的优势

人们必须承认“虚拟的故事”和虚拟现实技术绝对是“天生一对”，所谓的虚拟现实指的就是用虚拟的方式向人们展示一个逼真的场景。官方的解释是：利用高超的计算机技术合成一个虚拟的环境，在这个环境中，可以给人们带来真实的五官感受，然后人和物，人和人之间可以对话交流，和在现实中的相处交流并无差别。

虚拟现实有四个要素，即智能性、构想性、交互性和沉浸感。

沉浸感指的是让用户在虚拟现实中体验到真实的五官感受，并沉浸于此，忘记所处的真实环境。交互性指的是用户在虚拟世界中和其中的人和物进行的交流互动，而这种交流最直观的表现方式就是用户可以根据自己的观看需求在一定程度上进行头部的移动或者方向的变化。虚拟现实的交互性对传统影像的叙事策略冲击极大，传统电影的导演为此十分的头疼。事实也证明，前卫的戏剧导演和传统的电影导演相比，要更加适合创作虚拟现实的叙事影像，因为前者知道用户关注的焦点在哪里，而不是过度的在意某一个“镜头”。

构想性指的是虚拟现实中的场景不会受真实世界的限制，也就是在虚拟环境中可以创造出真实世界中不可能发生的场景。智能性指的是用户在虚拟现实中和环境的互动交流，虚拟环境的智能性使得用户可以在与环境的沟通中获得满意的回复，由此导致虚拟现实的叙事策略是非常复杂的。甚至某些拥有高级智能的虚拟环境具有自己独立的逻辑思维，仿佛拥有生命。

二、虚拟现实叙事影像在电影中的艺术构建

本研究中，作者选择“虚拟现实叙事影像”来代表那些利用虚拟现实技术进行故事演绎的影像，而非简单的“VR电影”；因为目前还没有专业的名词用于这一概念的表述，使用全称“虚拟现实叙事影像”是为了表明本文的立场，即电影和虚拟现实是两个完全不同的概念。目前，专业人士在对虚拟现实进行创作时所遇到的瓶颈与困难多是因为对电影创作经验的错误应用。

一般情况下，人们提到虚拟现实叙事影像，首先想到的是：用户戴着一个特定的头盔观看虚拟现实中的影像内容，这个头盔具有跟踪头部位置的作用，使用户沉浸于头盔所显示的内容，根据虚拟环境的设置，用户可以对头部进行移动，甚至可以变换观影的角度位置。观看虚拟现实叙事影像的时候，用户可以选择在一个位置固定不动，也可以任意的在虚拟场景中走动，变换观影的角度切入点，在虚拟环境中，用户能够看到并操控自己的身体，并借此与虚拟环境进行交流。

虚拟现实叙事影像的构建基础理论上应是一个局部的三维虚拟空间，三维形态是其主要构成要素的基本形态，比如它的三维特效、三维虚拟角色以及静态的三维景物模型等。虚拟现实叙事影像中对用户的交流互动期待度较低，所以它的仿真计算可以不在事实的基础上进行处理，不过实时渲染是必须的。以三维虚拟角色为例对此观点进行解析：在一个虚拟游戏中，设计师建模创建大部分的虚拟角色，比如角色的各种三维动作数据、骨骼数据、三维贴图、三维模型等，然后这些三维数据共同汇总作用于三维模型虚拟角色的动作演绎中。这种方法还是比较传统比较多见的一种虚拟现实叙事影像的处理手段，除此之外，虚拟角色还可以产生于三维拍摄。而所谓的三维拍摄可以根据二维拍摄的概念来理解，进行二维拍摄的时候，一张照片代表一个物理空间内的真实瞬间，摄像机不间断的拍摄，形成一连串有序的照片，如此也就成为了影像。同理，三维影像就是物理空间内的一个真实演员的三维立体瞬间内的照片记录，而三维摄像机的连续拍摄，就形成了一连串的有序的三维模型图像，虚拟空间内的影像表演就是利用这一连串的有序三维模型图像完成的。

三、当前的困难

直到现在，虚拟现实叙事影像的创作仍非易事，主要困难有：

1）技术标准的变更

虚拟现实有着自己特定的技术标准，和传统的电影不同，这个技术标准还不是固定不变的，在持续更新中。现在世界上对虚拟现实影像的技术标准还没有一个官方的界定，而且虚拟现实技术的格式更新后。因此，现在的虚拟现实影像内容可能还在创作中没有完成就可能因为技术标准的变更而被放弃作废。

2）虚拟现实叙事影像出现是从视觉体验到沉浸式体验的跳跃

人们可能会觉得从收音机时代跳跃到电影时代的跨度非常的大，但和电影跳转到虚拟现实影像的跨度相比，收音机到电影的跳跃简直不值一提。收音机跳转到电影相当于从声音跳转到图像，而虚拟现实影像从电影的进化，需要着重对沉浸感的突出与引入。当用户沉浸在虚拟现实影像中的时候，会感觉到我就是在这儿，而不是我看到了这儿。以前的电影是在给观众讲故事，而现在的虚拟现实影像是让观众身处故事之中，演绎感受故事的发生发展；这样的变化要求创作者对细节的把控更加的严格，同时想象力还要无限的发散，加大了创作者创作虚拟现实叙事影像时的难度。

3）变化着的观众和演员的互动方式

虚拟现实体系是一个高度拟人化的体系，配备智能化系统，影像中虚拟角色的演绎不是简单的拍摄过程的重现，在一定程度内，它可以对自己的动作语言进行调整达到和观众互动的目的。不仅如此，观众和演员不再是绝对的隔离，两者可以面对面交流接触，仿佛和演员共同演绎这个影像故事。相对地，在虚拟现实影像中，演员也可以主动与观众进行互动，这使得创作者需要尽可能的发散自己的想象能力，拓展自己的想象空间，同时加强创作者掌控叙事节奏的能力。

四、结论

总而言之，现在虚拟现实叙事影像刚刚起步，它的分发方式、视听语言、创作流程、拍摄设备都还不够完善。但是，相关领域的工作者们正在紧锣密鼓的钻研实践着，因为虚拟现实技术的开发大大拓展了创作者的创作空间，想象力得以发散，人们对创作、演绎、理解“虚构故事”进入了一个新的领域。可以想象，用不了多长时间，虚拟现实叙事影像在电影艺术中将占据一席之地，成为一门重要的艺术学科。