从徐悲鸿“写实主义”观到“悲鸿精神”的再认识

徐国喜 （笔名徐墨然）(南京师范大学,江苏 南京 210024)

讨论近现代中国艺术的变革与美术教育的发展，有一个绕不过去的人，那就是——徐悲鸿。悲鸿的艺术生命不算长，但他留下的是一个穿越世纪的精神世界。他将西方写实绘画引入中国，创立了中国的现代美术教育体系，是我国现实主义美术教育的奠基人，他的“写实主义”艺术观在他“生前”“身后”乃至今都产生了深远的影响，因此被誉为中国百年艺术史上的“丹青巨擘、教育巨子”，在我国现代美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。

虽然无人不承认徐悲鸿是倡导写实主义的宗师，不过这一占据艺术史主流的话语和声音，还是会受到了许多责疑，对徐悲鸿的写实主义思想和体系功过是非，价值判断褒贬不一。褒者认为他的写实主义思想体系在现实中发挥了巨大的作用，贬者认为他的写实观念与技法，近乎独断的学院派影响，误导了中国画的正确发展。客观地、历史评判徐悲鸿的写实主义思想的形成，这就不得追溯到他所处的时代历史，追溯他的艺术思想。

一、徐悲鸿 “写实主义”艺术观的内涵及特质

写实主义是西方19世纪的美术思潮，起源于法国。有两种含义：一是指艺术的创作方法；二是指艺术的写实手法。19世纪写实主义美术两者兼而有之。其核心思想是尊重客观现实世界，用科学的方法和手段再现自然，内容上有强烈的现实主义精神。徐悲鸿的“写实主义”观，是借助写实主义改造中国画。其“写实主义”的核心不是引入西方的写实手法，而是借鉴西方写实手法的表现形式，保持本民族的文化根脉。“写实主义”观的内涵是站在“民族与时代”的高度，倡导将艺术与社会变革紧密结合的现实主义美术思想。

徐悲鸿的“写实主义”艺术观源于他对社会现实的反思，对社会的使命感和责任感。作为康有为的入室弟子的徐悲鸿，其艺术思想自然而然受到康有为“鄙薄四王，推崇宋法”“合中西而为画学新纪元”思想的影响，同时他也深受“五四”新文化精神的启蒙和洗礼。“五四”启蒙精神，艺术兴国赤子之心，奠定了他“写实主义”观的基础。于是他提出了改良“传统中国画”的主张，写下了《中国画改良论》一文。留学法国后他对中西美术的有了深刻的比较和认识，再加上他秉承的“为人生的艺术”人生观，逐渐形成了他“具有鲜明中国色彩”的“写实主义”绘画思想。

徐悲鸿的“写实主义”观富有强烈象征意味。他的写实主义作品融入了中国艺术“赋比兴”的表现手法，托物言志。徐悲鸿的写实主义，不是为写实而写实，他面对内忧外患，满目沧桑，民族自尊和责任，让他选择了用他手中之笔来反映人民疾苦，捍卫国家尊严，鼓励人民斗志，在艺术的表现形式上，唯有真实、细腻的“写实”，才能更能直面生活，大胆表露。最典型的“奔马”，或回首长嘶，或昂首天外，或奔蹄如飞，或腾空而起……大有“一洗万古凡马空”的气概，其象征意义不言而喻。著名的《田横五百士》《徯我后》《愚公移山》油画.....以无声的语言，渲泻出人们内心积压已久的情感，唤醒民众，激发民族的爱国激情。艺术服务于思想，所以“写实”是他不二的选择。建国后，百废俱兴，关注现实、表现时代，真实描绘“现实”，唯“写实”才更能体现强烈的激情和彰显精神的力度，因而“写实”成为徐悲鸿一生坚定而固执的追求，也是他艺术的重要特征。他在艺术创作上将人生、艺术与民族紧密地结合在一起，徐悲鸿选择了这个时代，时代也造就了徐悲鸿。由此，可以客观地看到，徐悲鸿写实主义思想延续发展至今，不仅仅是其个人审美理想和社会使命感的体现，更是顺应时代潮流选择和历史抉择的结果。

二、“悲鸿”精神的核心和内蕴

“悲鸿精神”，特指徐悲鸿的艺术精神。“悲鸿精神”没有确切的界定。有人认为“悲鸿精神”是“爱国为民的品格、兼容中西的胸怀、德艺双馨的追求、教书育人的担当。”也有人总结为“尽精微，致广大”的精神；还有“可贵的探索精神、逆境中奋进精神、伯乐精神。”作为一位有社会责任感和民族荣誉感的艺术家，徐悲鸿始终与国家、民族同呼吸，与社会共鸣，与民众互舞，其艺术作品抓住了那个时代最敏锐的感受、最深切的关怀，既有“独持偏见、一意孤行”的担当和坚守，又有“艺术变革、大道传薪”的践行和启承。故笔者认为：追求“真善美”的人文精神是“悲鸿精神”的本质；“家国信仰、民族精神” “骨气”“国气”是“悲鸿精神”的核心；“鲜明的时代性、民族性和社会审美价值”是“悲鸿精神”的内蕴。

在新时代语境下重诠“悲鸿精神”，有助于今天的艺术家把握“现实与社会”之语境，把握“民族与时代”的呼唤，在艺术实践中彰显个人的精神底色，推动中国文艺的繁荣与复兴，让中国的绘画走向更高层次、更高境界。“悲鸿精神”其艺术的民族性、人民性和时代性是不朽的，依然有“时代先驱”的现实意义，“悲鸿精神”依然是中国美术的旗帜，因而有了第一届、第二届“悲鸿精神”......全国中国画作品展，有了“‘徐悲鸿’中国画展”......“悲鸿精神”永存！