探讨流苏在拉丁舞服设计中的运用方式

2018-03-31李雨虹

纺织报告 2018年7期

李雨虹

（四川大学轻纺与食品学院，四川成都 610000）

拉丁舞为体育舞蹈即国际标准舞两大项群之一，通过灵活的腰髋动作和自由流畅的脚法律动，体现出女士的婀娜多姿与男士的刚强威武[1]。包括有源于非洲的伦巴舞、成熟于古巴及西印度群岛的恰恰舞、源于非洲的桑巴舞、源于美国的牛仔舞和源于西班牙成熟于法国的斗牛舞[2-5]。

优秀拉丁舞服设计可以帮助舞者更好地展示舞蹈作品。流苏因其能够强调舞者动作、运用方式多样、适用体型广泛而成为拉丁舞服中最常用的装饰品之一。拉丁舞服中流苏可使用的应用方式有以下8种。

1 色彩选择

对于比赛服装，因受比赛流程限制，参赛选手需要穿着一套赛服跳五个舞种，并且比赛以竞技为目的，舞服的首要任务是突出舞者优势，所以赛服颜色以选手擅长的舞种风格及其个人喜好为主要选择依据。色彩不仅展示舞者风格，也可能在心理上影响舞者发挥。而演出服则围绕展示作品，需根据舞种、舞者表现风格及喜好、舞台背景及灯光限制等进行选择。

拉丁舞服常使用高明度、高纯度的颜色和高明度、高纯度、对比色的配色。色彩的搭配，需要设计师把握好色调对比，整体色彩分割的比例，包括色彩组织中的各种色彩的形状、面积、位置、色彩的对比性等。

2 材质选择及再造

流苏常用的材质包括羽毛、纱线、丝线、真皮、化学纤维、纸质等，不同的材质展示着不同的风格，如真皮流苏，可将皮料沿某一方向剪出多个平行等宽的条作为流苏，此材质能够展示舞者硬朗、帅气的个性。纱线、丝线等可通过变换线的粗细、卷曲程度、扎成束的方法等达到理想的设计效果。

除了使用单一材质，也可尝试多种材质结合，选材及应用方式的组合利于创新设计。如镂空与流苏结合, 镂空在隐约之间透露性感美, 流苏展示灵动轻盈, 为性感增添一丝俏皮感。此外，还可以采用串珠与流苏组合，珠管的选材范围广泛，外形、颜色、光泽感等种类丰富，可根据舞者的喜好进行选材，在不增加体重感的同时加强舞者的动作。再者，短流苏与亮片交替排列，静态时只有流苏，舞动时亮片出现，增加动感与神秘。

此外，恰到好处地使用创新面料会有意想不到的亮点。如，塑料亮片的开发与使用，亮片除了闪耀的光泽，其相互碰撞的声音也会带来不一样的展示效果。

3 使用面积及位置

流苏既可覆盖服装的绝大部分也可作为点缀，大面积流苏的使用可打造出与众不同的强势律动感，而小部分的点缀，如一两束流苏挂在腰间，则可维持体态的轻盈，但动作展示的气势较弱，设计时应注意整体与局部的协调。另外，流苏元素运用在不同部位可表现出不同的韵味，如前胸、臀部的应用可在视觉上增加该部位的丰满度，呈现出上凸下翘的“S”型身材，为舞者修饰身形。设计流苏使用的面积及位置时，应考虑舞者的身材比例、舞蹈编排、演出场合等，既保持美观也有实用价值才是好的设计。

4 堆积的厚度

流苏的堆积能够为服装带来一定的层次感，不同厚度会有不同的效果，各种不对称的流苏堆积也能够表达服装中虚与实、多与少、厚与薄的对比[6]。

较厚的堆积对流苏的固定方式及长度控制提出了更高的要求。

5 排列的方式

流苏排列分为紧密与稀疏、规律与无规律，根据不同距离的排列就能够塑造出各种不同的韵律感。排列方式恰当能够修饰体型，如体型娇小又不失丰满，缝制流苏不宜密集和平行，这将使得身体显沉和视觉上缩短身高，最好只把流苏缝制在臀部和胸部。

6 长度的变化

流苏的长短极易控制，是设计创新的一个重要方面。若大面积使用流苏，其长度可决定裙长，而裙长则根据舞者的身高、比例、舞种及个人风格进行设计。此外，还应当考虑舞者对流苏的驾驭能力，即舞动时的效果。下摆所呈现的线条有着较大的设计空间，齐摆有一定的厚重感，斜摆轻盈柔美，有规律的折线则有一丝俏皮，还可设计为波浪线、弧线或更复杂的线条。