从节目元素分析电视综艺《演员的诞生》

（湖北大学新闻传播学院，湖北 武汉 430000）

一、引言

随着市场多样化以及观众娱乐思想的发展和艺术品位的提高，对于可多样选择的电视受众，可以根据个人偏好，选择观看更高品质的综艺节目，同时，观众对综艺节目的制作品质和专业素养相应也提出了更高的目标，这便造成部分电视综艺节目收视平淡，无人问津。《演员的诞生》是由浙江卫视节目中心制作推出的一档以“演技”为核心考评的励志综艺节目，张国立担任推荐人，章子怡、刘烨、宋丹丹担任常驻导师。该节目是原创类节目，以演技为切入点，为有能力的普通演员和梦想站在舞台上的人搭建一个与行业大咖同场竞技、面对面切磋的机会。面对我国电视综艺节目市场越来越激烈的竞争，原创新颖的综艺节目只是第一步，如何将其他节目元素结合并运用到我国原创节目中去，这才是本文将要探讨的主要内容，而这也是综艺节目幕后的制作者应该思考的。

二、研究背景与意义

现阶段我国电视综艺节目趋于同质化，一档节目爆红后便会迅速出现同类型的节目，同类型节目便在市场中泛滥，其根本原因就是我国电视综艺节目缺乏原创性，制作者往往抱着不劳而获的心态，等待成熟的模式，而非主动出击，根据现实推陈出新的节目获得观众喜爱，而观众往往也会对这些一个模子“炮制”出来的节目产生审美疲劳。

本文的研究意义在于通过分析《演员的诞生》其节目元素的运用，在电视综艺节目的制作上，应多制作出一些具有社会正能量的节目。在电视综艺节目火爆荧屏的今天，不仅仅是人们丰富业余生活的重要方式之一，同时也从价值观上影响着一代人的成长。因此，本文的研究可给综艺节目管理者以借鉴。

三、节目元素分析

节目自播出以来，收视保持领先，微博话题阅读量超过54亿，讨论总量达到1396万。作为一档创新型综艺节目，它有许多值得研究与借鉴的地方。本文选取2017年10月28日至2018年1月1日播出的十期节目作为样本进行统计，从节目的结构元素、题材元素和文化元素三方面来探索这档综艺节目的创新之处。

（一）结构元素

1.节目形式

每期节目分为两个板块：选手间的对决、选手与导师间的对决。前者由栏目组设定好选手，有可能是两两对决，三对三甚至是四对四，剧本给定，实现实景影棚，现场演绎。由现场300位观众和3位评委的给分决定选手去留。后者由选手反选，四选一自选角色，在规定的三小时内录制完成。从拿到剧本到对词、背词、化妆以及现场开拍，最后完成剪辑。在一期节目的后半段就是所有人一起现场看作品，专业评审和现场观众决定选手和导师间的胜负。

以竞技为基础的节目形式比比皆是，如大火的《我是歌手》《中国好声音》等等，但是竞技的内容是银屏上全新呈现的演技，那么不再是千篇一律的节目，便一下脱颖而出。

2.节目制作

目前媒体热播、观众热看、市场热销的综艺真人秀节目淡化了传统综艺教育，解构了导向功能，并且对严肃审美为主基调的综艺节目进行了具有革命性的颠覆。从制作动机上看，《演员的诞生》是要为演员这个职业正名。通过这个节目，能让圈内的年轻人正确认识自己的职业、演员的使命。同时，引导观众客观地认识演技、形象、角色影响力等因素之间的关系，从而改变观众的视角、而并非简单的娱乐消遣，正面引导普通观众欣赏表演艺术。节目组每期搭建多个实景，用好莱坞影视导摄阵容来完成拍摄制作。节目组用近20个小时的录制，精炼出90分钟的一期节目。

舞台的观演关系和电视上所剪辑出来的结果呈现的效果是完全不一样的，一个是立体的，一个是平面的，所以电视机前的观众的感受和现场嘉宾的表述会有所出入，那么便很容易产生差异，甚至纠纷。如袁立指责栏目组胡乱剪辑，“妖魔化”“疯癫化”，使其荧幕形象受损。一方面后期剪辑是这个节目容易带领观众走进误区的原因，另一方面也带来了更多的舆论话题。

（二）题材元素

基于对节目主体元素的认知，《演员的诞生》不再是通过单调的比赛来进行演技评选，而是树立一个个从生活中来到生活中去的形象，很好地控制了“距离”和“参与”之间的关系，让节目更加的立体，让人物更加的饱满。

1.原创性作品较少

剧本选取的绝大部分作品都是还原经典，占到70%，原创剧本只有19%。然而经典作品不够典型，只有《我的父亲母亲》《胭脂扣》《十面埋伏》等个别作品剧本合理，有的则截取生硬。有的原创剧本假大空，过度追求反转，实则没有逻辑可言。比如宋丹丹接到导演组“不走心的剧本”，直言就是一个字“假”。

2.题材多样化

根据电视剧投拍备案公示管理办法的实施，将舞台上呈现的作品按照类别和题材分类，作品类别分为电影、电视剧、小品、话剧、网剧、情景喜剧及其他七类，作品题材分为当代、现代、近代、古代和重大五类。根据统计类别可得出在舞台上展现的主要是电影和电视剧作品，但是也包含其他类别的作品，作品类别多样化。对47个片段的题材进行分类，主要展现的是当代和现代题材，共占70%，近代和古代各约占15%，没有作品是关于重大历史题材。从古到今，从社会到生活，题材多元。

3.偏向性强

在小剧场部分，演员挑战导师的剧本倾向性太过明显。导师带动整个剧本的节奏，挑战演员的戏份少得可怜。比如在刘芸和章子怡的对演中，点评嘉宾点出了真相——白蛇刘芸不像是青蛇章子怡的姐姐，更像是她的丫鬟！

（三）文化元素——艺术审美

从上个世纪末以来，电视综艺节目为广大老百姓提供平常并不多见的带有娱乐性质的节目受到了受众的极大欢迎，其中包括小品、歌唱、舞蹈等传统艺术形式。但随着社会发展和节目品类的更新迭代，广大观众们对于寻常的歌舞节目早已经感到无趣甚至麻木，设置悬念以及带有狂欢属性的节目更加吸引着观众的眼球。综艺节目《演员的诞生》不仅有娱乐的天性，同时在节目中的艺术审美元素独具一格。在节目中吸引观众的有各类明星在现场比拼演技，还有节目追求艺术性的审美享受，而不是感官上的刺激，这样既提高观影者的艺术修养，同时也让观众得到了极致的艺术美感享受。

从观众对节目的选择来看，节目制作、出演人员、后期编排都占有相应比例，而节目所具有的创新性也是选择时的重要元素。对于过去的观众而言，传统节目形式如歌舞、相声小品类是难得见到的娱乐方式。而将这些节目放在现在的观众面前，就显得狭窄而局促，一般的歌舞小品已经无法满足他们的创新性节目审美。同时很多综艺节目是不具有审美价值，《演员的诞生》为观众挑选出了影视发展中的经典作品供人们回味，同时现场点评演员演技，节目本身具有极强的可观性和艺术性。而这样的节目内容和节目形式是十分少见的，因而对于电视观众来说他们是满怀期待的。

节目将表演艺术的文化底蕴与真实不做作的综艺表达相结合，实现以娱乐化的形式表达“表演艺术”，并着眼于演戏本质的切磋与合作，以推动实现从“戏剧表演”到“匠心艺术”的创造性转化，让有志于从事表演艺术的人们，可以通过这档节目回归其原本最纯粹的主旨和内核，在文化传承与娱乐表达之间找到平衡点。

四、结语

在当下综艺节目同质化现象严重的环境中，浙江卫视赋予创新，开创国内以竞演演技为视角的综艺先河值得赞许。这种勇于创新的态度，带给观众在观影过程中愉悦的体验就已经是成功。《演员的诞生》在结构元素、题材元素和文化元素三个方面做到了自己独特的地方，尤其在文化元素方面令人眼前一亮，让观众在看节目的同时感受到浓厚的艺术审美情怀。在综艺处于探索阶段之际，能够将人们想谈又没机会谈的“演技”本身当作节目体现了创作理念的创新性，相信随着单纯竞技性综艺带来的审美疲劳，有内容懂审美的综艺节目将拥有更大的发展空间。