微电影及其剧本创作关键问题研究

网络的普遍应用下“微电影”应运而生，并成为网络时代中媒体争夺的焦点。微电影取材大众生活，包罗万象，带领人们从新的角度、新的视觉去审视平凡生活，更能引起观众的认可和共鸣，每个人都能记录自己的生活、拍摄成视频。

一、微电影内涵及其产生

“微电影”是随着网络的普及和视频网站的发展产生的，其表达形式类似电影，有着跟电影类似的呈现与效果，如果说诗和散文是人们对生活的感悟与记录，那么微电影，则是通过影像的方法，来表达人们对生活的思考和态度。过去，人们会用写的形式，著书写文章，将点滴生活汇成纸墨，现在随着科技的进步和人类生活方式的转变，关于“记录生活”，人们有了更多的选择和方法，微电影就是其中一个。特别是近年来，随着手机技术的推陈出新，如今，人们或许凭借一部手机，就能实现自己的“电影梦”。以下，笔者将结合自身经验及，浅谈微电影剧本创作的几个要点。

二、微电影剧本创作中的关键点

(一)“把握细节，小题大作”

微电影的主题挑选是剧本创作的重中之重，可以说，也是一部剧成功的制胜关键。比如，2018年春运期间刷爆社交平台的现象级短片《三分钟》，导演陈可辛将春运作为主题，敏锐地以“团圆”作为主线和线索，将一位列车员母亲与孩子之间“站点三分钟相见”的感人片段搬上屏幕，形成了极具戏剧张力和情感爆发力的视觉冲击，给人以联想和想象，从而引发情感共振，实现共鸣。微电影，重在一个“微”字，如何在有限的时间里，提炼主题，凝练素材，通过情节的设置和情感的铺陈，以及对生活片段的精度截取，来取得与观众之间情感的最大公约数，这是需要重点思考的内容。因此，这需要我们在剧本创作时，既具备浓缩素材，化繁为简的能力，又要充分地将人物的喜怒哀乐，在有限的时间里做出极致的表达，因此，故事情节必须高度契合主题，围绕主题，“大”做文章。虽然微电影的题材大都是生活中的普通人，普通事，但如果做到“小处着手，大处着眼”，也能实现“小题大作”。也要求剧本创作者必须在众多意像及场景设置中优中选优，抓住最有辨识度，最有时代印记的细节。最后，还需要通过对生活素材的改编，加入跌宕起伏的情节、戏剧化的台词来冲击大众的视野，达到从日常到“超常”的创新，人们熟知的事情从新的角度去解说，引起大众的关注。

(二)“精挑细选”

微电影中最关键的是人物和场景，通过人物形象的烘托和场景的设置来传达电影的主题，这两个因素既不能过多也不能太散。在人物形象的设置上，通过人物的肢体语言、语言表达和静态的传达，丰富人物形象和内涵。另外，作为微电影剧本创作，语言要精确、简短，准确表达人物内心即可，过多的语言会分散大众注意力，不能准确传达电影主题。影片《三分钟》中，母亲与儿子见面一场是全剧的高潮，也是全剧矛盾集中爆发的最高点，但导演却做出了令人意想不到的处理，他选择“沉默”，千言万语，全都化成孩子口中背诵的乘法口诀表，这一特殊的情节设置和讲故事的方式，颠覆了观众的传统认知，反而收到了“此时无声胜有声”的艺术效果，形成强烈的反差。再者，演员要与剧本人物一致，选择有经验的演员，服装、化妆等配合角色的需要。人物语言方面，同期录音的方式能达到最佳效果，语气、情绪会与画面更统一。在场景的设置上，要特写凸显主题的关键场景，跟主题无关、不能渲染气氛、烘托人物的场景在制作时要减少时长。

(三)“环环相扣”

“环环相扣”强调在情节设置上要浓缩素材、情节表达要自然。微电影的时间有限，需要在短时间内刻画人物性格、形象，在语言表达、肢体语言的基础上加之情景的渲染，将观众带入到情节中。故事中最吸引人的地方是人物戏剧性的变化，人物在故事中的成长、变化吸引观众继续观看微电影。电影中对人物的变化有特定的称谓“人物弧光”，每一次弧光的出现都会将故事情节推向一个高潮。场景的布置上要契合人物需要，若是场景太过抢眼会影响观众对人物的关注。微电影中要求主题鲜明、情节简洁，几十分钟内过多的情节会扰乱主题的表达，让观众分散注意力。在微电影的最后，要给故事一个完整的结尾，给观众一个明确的结果，引起观众对现实的共鸣和思考。

三、结论

微电影中吸引观众的有人物、情节发展，选择拍摄微电影的演员要符合剧本人物的气质形象，不会给观众突兀的感受。在剧本创作时确立明确的主题，人物活动要紧跟主题发展，让观众通过观看微电影准确掌握人物追求的目标。微电影中场景的设置会给整部作品加分，恰到好处的场景、灯光等渲染气氛，推动情节的发展。故事的最后要给观众准确的交代，给故事一个完整的结局，让观众引起共鸣、引发对现实问题的思索，让观众在观影中获得审美愉悦、挖掘正能量，这也是微电影创作的初衷。

参考文献：

[1]蔡一旻，王灵东.论微电影之剧本创作[J].当代电影，2013(06).

[2]孙畅.微电影剧本创作研究[D].长春：东北师范大学，2012.

[3]李琪晔.关于微电影剧本创作的研究[J].青年文学家，2013(29).