基于影视动画符号化的角色形象传播探究

李蓟宁 顺德职业技术学院

影视动画属于具有较强时代性的文化产品，在作品传播中，带给受众潜移默化的思想引领和道德教育，促使受众接受作品中的思想意识与文化内涵。符号学属于意义学的一种，意义解读和符号传播是相辅相成的关系，符号化可以推动影视动画行业的可持续发展，为其注入发展的活力和生机，进而带动各种创意产品，起到拉动经济增长的作用。一部优秀的动画作品，不仅需要动人的情节、精美的画面以及深刻的内涵，同时还与角色形象有直接关系。角色形象符号化的价值不仅涉及文化价值，还涉及商业价值，可以衍生更多经济创意元素，对实现我国影视文化产业的可持续发展具有积极意义。

一、影视动画角色形象符号化分析

影视动画属于大众传媒，在所有作品中，角色是开展情节的主线，创作者通过角色形象将整部作品呈现给受众，并且在文化传播中不断强化其符号属性。例如《西游记》作品，无论是动漫还是影视，受众都会自然的想到其中角色形象，例如神通广大、本领高强的孙悟空、好吃懒做、贪玩好色的猪八戒、忠厚老实、心底善良的唐僧等。又例如在宫崎骏的代表性作品《千与千寻》中，无脸男成为了具有象征意义的角色形象，其只有悲伤的面具，没有自己的声音，这个角色虽然从表面看没有情感和性格，但是可以带给受众更加深刻的思考——在信息时代下，人们利用信息技术进行交际沟通，如同带着面具一样。

二、基于影视动画符号化角色形象的传播对策分析

(一)立足本土文化

符号意义需要以文化作为土壤，具有文化内涵和民族意识的作品，有利于塑造出个性鲜明、形象丰满的动画人物。通过富有趣味的故事情节，将各个角色形象串联到一起，启迪受众思想，进而与动画作品形成情感和思想共鸣，让更多地受众接受、认可及喜爱动画作品，起到符号化传播的作用。因此，动画创作者需要立足于本土文化，从生活中和民族中寻找创作素材，激发艺术的灵感，通过发现、探索和加工，融合个人的想象力，为受众编织一个又一个合理而又丰富的故事情节，提升动画作品的社会影响力和口碑。

(二)提升艺术价值

我国作为影视动画生产大国，每年都有大量的影视动画作品推出，而想要在海量的作品中取得成功、脱颖而出，不仅需要创作者对作品的加工和创新，同时还要对角色形象进行符号化设计，进而提升作品的艺术价值，为受众搭建科学的承载空间。如果将影视动画作品视为特殊的传播场合，那么角色形象就是具有意义的符号，在创作影视作品中，需要对其创作背景进行深入研究。

(三)获得受众认可

语用学提出在构建符号系统中，需要顾及作品和受众的适应性，而传播学提出，符号文本的意义取决于接受者，是符号价值的最终决定者。影视动画作品只有获得广大受众的认可和喜爱，符号化角色形象才能更好地传播，进而提升文化价值和商业价值。想要获得广大受众的认可，创作者需要结合当代受众的需求，提升画面和精美程度和故事情节的丰富性，避免出现粗制滥造的行为。

(四)传播优秀文化

影视动画作品所传递的价值观和意义与社会文化、思想形态具有直接关系，这是文化传播中重要的因素。创作者在创作作品中，不仅要注重画面精美、人物形象饱满、故事情节生动，同时还要承担时代赋予的社会责任，将正确的理想信念和价值理念传递给受众，将影视动画作品作为传播优秀文化的重要平台，进而体现影视作品的社会价值。

在经典动画作品《海尔兄弟》中，“海尔兄弟”不仅充满智慧，而且还富有正义感，拥有善良、勇敢、加强、拼搏等品德，向受众传递了优秀的文化和价值观，符合时代特点，是当代青少年学习和模仿的榜样，受到大量受众的推崇。因此，创作者在创作作品中需要结合时代特点，起到传播优秀文化的目的。

三、结语

总而言之，在现代影视动画作品中，符号化角色形象具有审美性、表意性和合理性，其设定需要与作品情境相结合，通过角色形象解读帮助受众更加深刻地理解作品，做到表意功能和审美价值的高度统一。创作者在角色形象设定中，不仅要注重突出人物特征，同时还要符合作品主题，激发受众的情感共鸣，进而起到传播的作用。从影视动画产业发展层面分析，角色形象符号化还可以促进文化传播，打造企业品牌文化，提升作品的文化价值和商业价值。